ИНВЕСТИЦИОННЫЙ ПОРТАЛ ВОЛГОГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ

Краткая биография Уолт Дисней (Walt Disney)

Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года. Он был четвертым из пяти детей Элиаса Чарльза Диснея и Флоры Колл. В 1878 году Чарльз перебрался из канадского Онтарио в Соединенные Штаты во время калифорнийской золотой лихорадки и осел в Канзасе до 1884 года. После бракосочетания с Флорой семья перебралась в Иллинойс к брату Роберту, который оказал неоценимую материальную поддержку молодым. Там, в Чикаго, и родился Уолтер. Его отец имел свой строительный бизнес, но в поисках более стабильной жизни в 1906 году они переехали на ферму недалеко от города Марселина в Миссури.

Парню нравилось жить на ферме вместе со своими старшими братьями Гербертом, Раймондом, Роем и младшей сестрой Рут. Правда Герберт и Рой не долго прожили с родителями, сбежав от сложностей жизни в маленьком городке. Осенью 1909 года Уолтер и его сестра Рут поступили в школу Марселина. Именно там он проявил тягу к искусству.

Через четыре года семья переселилась в Канзас, где мальчик продолжил художества и поступил в гимназию Бентона. Его отец занялся распространением ежедневной вечерней газеты «Канзас-Сити стар» и сыновья помогали ему по утрам и вечерам. Найдя новых читателей Уолтер, минуя контору отца, докупал в редакции дополнительные экземпляры издания, распространял их, и тем самым стал зарабатывать свои первые карманные деньги. Довелось ему как-то летом поработать продавцом закусок в поезде. Этот детский опыт навсегда поселил в Уолта железнодорожную романтику.

К периоду обучения в старшей школе, родные вернулись в Чикаго. Там он учился в художественном институте. В шестнадцать лет, в разгар Первой мировой войны он стремился на линию фронта. Будучи слишком молодым для службы в вооруженных силах, он присоединился к Красному Кресту бросив школу. Годом позже он водил машину скорой помощи во Франции. Его машину украшал забавный рисунок, что делало автомобиль приметным и узнаваемым. Вернувшись с войны, он работал в художественной студии, а затем в рекламной фирме. Именно в это время он познакомился с художником-карикатуристом Аб Айверксом и узнал об анимации. Именно с ним он и начал заниматься своим бизнесом.

Начало анимационной карьеры

В январе 1920 года Уолт и Аб основали предприятие под названием «Коммерческие художники Айверкс-Дисней». Одним из клиентов был издатель листовок «Новости ресторанов». Убедив издателя в прибыльности иллюстрированных приложений им удалось обзавестись техническим помещением для творчества.  Дела шли неплохо, настолько, что на заработанные средства юноши могли посещать кино, где они были особенно удивлены мультфильмам. Однажды, читая местное издание, Уолтер увидел объявление о поиске сотрудников в рекламную компанию. Увидев иллюстрации Диснея, директор предложил ему 40 долларов в неделю, на которые он охотно согласился. В дальнейшем совершенствовании ему помогла книга иллюстратора и карикатуриста Эдвина Джорджа Лутца «Анимированные мультфильмы: как они созданы, их происхождение и развитие», опубликованная в 1920 году.

Он основал фирму под названием «Смех-О-Грам», нанял своих друзей, включая Айверкса. Они создали пару короткометражек на сказочные сюжеты, на деньги, вырученные от продажи акций фирмы. Несмотря на признание публики, дело не принесло прибыли, последовало банкротство, но неудача не остановила мастера. Второе дыхание и надежда появились с приходом в его дом дантиста МакКрума с просьбой снять короткий ролик о здоровье зубов. Так появился «Зуб Томми Такера», а несколькими годами позднее было снято еще одно видео под названием «Клара чистит свои зубки», объединившее анимацию и живое действие.

Голливудская студия

Накопив немного денег, художник прибыл в Голливуд. Уолт с братом Роем арендуют гараж у своего дяди Роберта и 16 октября 1923 года создают студию «Братьев Дисней». В 1923 году был создан комедийный сериал «День Алисы в море», выручка от реализации которого составила 1500 долларов.

В 1926 году ими был получен заказ от продюсера Чарльза Минца, на создание персонажей для «Юниверсал Пикчарз». Айверкс придумал и нарисовал Кролика Освальда, ставшего героем 26 серий.  За ним последовал новый персонаж по имени Микки Маус, ставший героем первого озвученного мультфильма, за ним свет увидели Дональда Дака, Гуффи и Плуто. Он добился дальнейших успехов в выпуске работ цикла «Наивные симфонии» и первого цветного анимационного фильма «Цветы и деревья».

Личная жизнь Уолта

13 июля 1925 года Уолтер сочетался браком с Лилиан Боннс. В 1933 году, после двух выкидышей за 8 лет, у пары наконец родилась дочь. Второго общего ребенка семье родить не удалось и ими было принято решение об удочерении девочки.

Со времен мировой войны Дисней был заядлым курильщиком. В ноябре 1966 году ему поставили диагноз «рак легких». Он почувствовал себя плохо и был доставлен в больницу Святого Иосифа, где 15 декабря, через десять дней после его 65-летнего юбилея, умер. Тело великого мастера было кремировано и прах был захоронен в мемориальном парке Глендейл в Калифорнии

(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)
Для того чтобы оценить запись, вы должны быть зарегистрированным пользователем сайта.

Загрузка…

Уолт Дисней — биография, личная жизнь, фото

Уолтер Элайас Дисней (1901-1966) – американский предприниматель, художник-мультипликатор, кинорежиссер, актер, сценарист и продюсер, основатель крупной компании «Walt Disney Productions», ставшей мультимедийной империей «The Walt Disney Company».

Дисней стал создателем первых в истории кинематографа звукового и музыкального мультфильмов. Он снял 111 фильмов и был продюсером еще 576 кинолент. За заслуги в сфере киноискусства он удостоился 26 премий «Оскар», что является абсолютным рекордом.

Помимо этого, Уолт награждался «Золотой медалью Конгресса США», премией «Эмми», дважды получал премию «BAFTA», 5 раз удостаивался «Золотого глобуса», а также был обладателем ряда других престижных кинонаград.

В биографии Уолта Диснея есть много интересных фактов, о которых мы расскажем в данной статье.

Итак, перед вами краткая биография Уолтера Элайаса Диснея.

Биография Уолта Диснея

Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года в Чикаго. У своих родителей, Элиаса Диснея и Флоры Калл, он был четвертым из пяти детей.  С ранних лет у него начал проявляться живой интерес к рисованию.

Уолт развивал свои художественные способности посредством акварели и мелков. Семья проживала неподалеку от железнодорожной станции. Любопытно, что мальчик был очарован поездами, за которыми мог наблюдать долгое время.

В 14-летнем возрасте Дисней начал зарабатывать карманные деньги разнося газеты. В разгар Первой мировой войны (1914-1918) Дисней около года был водителем санитарной машины Красного Креста Франции. Интересен факт, что в его роте проходил службу Рэй Крок, который в будущем станет владельцем «McDonald’s».

После окончания войны уже совершеннолетний Уолт Дисней начинает работать на студии кинорекламы. Именно здесь он создал свои первые рекламные фильмы. Это привело к тому, что ему захотелось попробовать свои силы в сфере рисованной анимации.

Позднее, перспективному Диснею удалось достичь своей цели, открыв собственную анимационную студию «Laugh-O-Gram». Однако компания не смогла закрепиться на рынке, вследствие чего быстро обанкротилась.

Тем не менее, Уолт не опустил рук. Он подключил к бизнесу старшего брата, с которым отправился в Лос-Анджелес. В итоге, братья смогли открыть голливудскую студию «The Walt Disney Company». Примечательно, что студия представляла собой небольшую контору, работниками которой были братья Дисней и художник Аб Айверкс.

Мультфильмы

Весной 1924 г. в биографии Уолта Диснея произошло знаковое событие. Он создал свой дебютный фильм «День Алисы на море». Позже будут созданы еще более полусотни мультфильмов о приключениях Алисы, снятых по мотивам произведения Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес».

Спустя 3 года Дисней представил фильм «Кролик Освальд», который получил большую популярность. В 1928 г. мир узнал о мышонке Мортимере, который вскоре был переименован в знаменитого Микки Мауса. Тогда же Уолт стал автором «Пароходика Вилли» – первого в истории рисованного фильма со звуком.

В последующие годы биографии Дисней продолжил продуктивно работать, создавая новые мультфильмы и героев. В середине 30-х годов уже были известны такие персонажи, как пес Гуфи, собака Плуто, селезень Дональд Дак и многие другие мультипликационные герои.

В конце 1937 г. в жизни Уолта Диснея произошло очередное важное событие.  Он стал автором первого полнометражного мультфильма – «Белоснежка и 7 гномов», который принес ему репутацию короля мультипликации. Любопытно, что идея о Белоснежке пришла к нему еще в юности.

Когда Диснею было 14 лет он посмотрел короткий немой мультфильм про Белоснежку, который произвел на него неизгладимое впечатление. После премьеры данной анимационной ленты, на него обрушилась еще большая популярность и признание критиков.

Кроме этого, «Белоснежка» принесла Уолту около $8 млн, что по тем меркам было баснословной суммой. Мужчина не остановился на достигнутом, продолжая радовать детей новыми полнометражными мультфильмами: «Пиноккио», «Дамбо», «Бэмби», «Золушка», «101 далматинец» и др.

Последним мультиком, созданным при жизни Диснея, стала история про Маугли – «Книга Джунглей». К сожалению, его совместная работа со знаменитым сюрреалистом Сальвадором Дали – «Destino», так и не была реализована.

Режиссер

После окончания Второй мировой войны (1939-1945) студия «Уолт Дисней» стала расширять свои возможности, до этого ограниченные лишь мультипликацией. Таким образом, начали появляться художественные ленты, которые были в основном рассчитаны для детской аудитории.

При этом, Дисней стал автором и ряда образовательных фильмов, включая «Исчезающую прерию» и «Живую пустыню». Эти картины помогали людям больше узнать о растительном и животном мире, а также побуждали зрителя охранять природу.

В качестве продюсера Уолт Дисней также достиг больших высот. Он продюсировал такие популярные киноленты, как «Остров сокровищ», «Робин Гуд» и «Мэри Поппинс». Любопытно, что музыкальный фильм «Мэри Поппинс» был награжден 5 «Оскарами».

Уолт Дисней с десятками наград

Важно отметить, что Дисней уделял большое внимание звуку. Он всегда скрупулезно подбирал музыку, которая бы могла в полной мере усилить ту или иную художественную сцену.

Кроме этого, Уолта во многом можно назвать пионером в кинематографе. Он стал первым в следующих областях:

• звуковой мультфильм;
• фильм со стереозвуком;
• полнометражный анимационный фильм;
• одновременная съемка сразу на 3 кинопленки.

Любопытно, что Дисней выделял своим сотрудникам премии за интересные творческие идеи. Благодаря этому, вся его команда была еще больше заинтересована в плодотворной работе и создании качественного продукта.

Диснейленд

Как-то раз, во время прогулки с дочерями, Уолту пришла в голову мысль, о создании для детей специального места отдыха. В частности, где малыши имели бы возможность проводить свой досуг в окружении любимых мультипликационных героев.

В 1953 г. Дисней после долгих уговоров убедил 17 семей продать ему земельные наделы, примерно в 50 км от Лос-Анджелеса. На этом месте он построил крупнейший парк развлечений, который поражал не только своими масштабами, но и техническими возможностями. Сегодня это место известно под названием «Диснейленд».

Личная жизнь

Женой Уолта Диснея была Лилиан Боундс, которая работала секретарем в его студии. На протяжении 8 лет пара не могла завести ребенка. За это время у Лилиан произошло 2 выкидыша. Долгожданная дочь – Дайана Мэри у них родилась в 1933 г.

Супруги хотели еще одного ребенка, но все последующие попытки забеременеть оказались безуспешными. В результате, они решили удочерить брошенную девочку, назвав ее Шэрон Мэй. По свидетельству современников, Уолт был образцовым семьянином, который много времени уделял семье.

Уолт Дисней и его жена Лилиан

Интересен факт, что создатель Микки Мауса панически боялся мышей. Дисней являлся убежденным антикоммунистом. Его биографы заявляют, что на протяжении долгого времени он сотрудничал с ФБР и даже якобы доносил на своих коллег, у которых были прокоммунистические настроения.

Существует мнение, что он отличался антисемитскими взглядами и лояльно относился к немецкой политике.

Смерть

Уолт Дисней умер 15 декабря 1966 года от рака легких, в возрасте 65 лет. Именно поэтому его компания твердо решила отказаться от показа любой табачной продукции в своих фильмах. Спустя пару лет после своей кончины, Дисней посмертно удостоился «Золотой медали Конгресса».

Фото Уолта Диснея

Уолт Дисней с дочерями

Если вам понравилась краткая биография Уолта Диснея – поделитесь ею в соцсетях. Если же вам нравятся биографии известных людей или интересные истории из их жизни, – подписывайтесь на сайт InteresnyeFakty.org.

Понравился пост? Нажми любую кнопку:

Walt Disney — IMDB

Back

• Биография
• Награды
• Vivia

Imdbpro

Прыжки до

Обзор (5) Mini Bio (1) Семейство (4) Торговые знаки (6) (107) (26). )Зарплаты (2)

Редактировать

Обзор

• Родился

  5 декабря 1901 · Чикаго, Иллинойс, США

• Умер

  15 декабря 1966 · Лос-Анджелес, Калифорния, США (осложнения от рака легких)

• 90th 90th имя

  Уолтер Элиас Дисней

• Псевдоним
  • Дядя Уолт
• Рост

  5 футов 10 дюймов (1,78 м)

Мини Био

19 Элиас Уолтер родился 5 декабря 1901 года в Чикаго, штат Иллинойс, в семье Флоры Дисней (урожденной Колл) и Элиаса Диснея, канадского фермера и бизнесмена. У него были ирландские, немецкие и английские корни. Уолт переехал с родителями в Канзас-Сити в возрасте семи лет, где и провел большую часть своего детства.
В 16 лет, во время Первой мировой войны, он симулировал свой возраст, чтобы присоединиться к Американскому Красному Кресту. Вскоре он вернулся домой, где выиграл стипендию в Художественном институте Канзас-Сити. Там он познакомился с коллегой-аниматором Абом Иверксом. Вскоре они основали собственную компанию. В начале 19В 20-х годах они сняли серию анимационных короткометражек для сети театров Ньюмана под названием «Смех Ньюмана». Однако вскоре их компания обанкротилась.

Затем в 1923 году они отправились в Голливуд. Они начали работу над новым сериалом о маленькой девочке, которая путешествует в мир мультипликационных персонажей. Под названием «Комедии Алисы» их распространяла М. Дж. Винклер (Маргарет). Уолта финансово поддерживали только Винклер и его старший брат Рой О. Дисней, которые оставались его деловым партнером до конца его жизни. Сотни комедий «Алиса» были сняты в период между 1923 и 1927, прежде чем они потеряли популярность.

Затем Уолт начал работу над сериалом о новом анимационном персонаже, счастливом кролике Освальде. Этот сериал был успешным, но в 1928 году Уолт обнаружил, что М. Дж. Винклер и ее муж Чарльз Минц украли у него права на персонажа. Они также украли всех его аниматоров, кроме Уба Иверкса. По дороге домой Уолт начал рисовать на листе бумаги. Результатом этих каракулей стал мышонок по имени Микки. Поскольку только Уолт и Уб анимировали, а жена Уолта Лилиан Дисней (Лилли) и жена Роя Эдна Дисней рисовали в анимационных ячейках, были быстро созданы три мультфильма о Микки Маусе. Первые два не продавались, поэтому Уолт добавил синхронизированный звук к последнему, Steamboat Willie (19).28), и его тут же подхватили. Премьера с Уолтом, озвучивающим Микки, имела большой успех. Затем последовало еще много мультфильмов. Уолт был теперь в большом весе, но он не переставал создавать новые идеи.

В 1929 году он создал «Глупые симфонии», мультипликационный сериал, не имевший непрерывного характера. Они были еще одним успехом. Один из них, «Цветы и деревья» (1932 г.) был первым цветным мультфильмом и первым мультфильмом, получившим «Оскар»; другой, «Три поросенка» (1933) были настолько популярны, что их часто ставили выше художественных фильмов, которые они сопровождали. «Глупые симфонии» перестали выходить в 1939 лет, но Микки и его друзья (в том числе Минни Маус, Дональд Дак, Гуфи, Плутон и многие другие) по-прежнему были сильными и очень популярными.

В 1934 году Уолт начал работу над еще одной новой идеей: мультфильмом, длина которого равнялась полнометражному фильму. Все в Голливуде называли это «Безумием Диснея», но «Белоснежка и семь гномов» (1937) был чем угодно, только не завоеванием восторженных отзывов критиков, обожанием публики и одним большим и семью маленькими специальными «Оскарами» для Уолта. Теперь Уолт включил анимационные фильмы в свой постоянно растущий список достижений. Продолжая выпускать короткометражные мультфильмы, он также начал выпускать больше анимационных фильмов. Пиноккио (1940), «Дамбо» (1941 г.) и «Бэмби» (1942 г.) имели успех; даже не провал как Фантазия (1940) а студия Забастовка аниматоров в 1941 году могла остановить Дисней сейчас.

В середине 1940-х он начал производить «пакетные полнометражные фильмы», по сути, группу короткометражных фильмов, собранных вместе для создания полнометражного фильма, но к 1950 году он вернулся с анимационными фильмами, которые придерживались одной истории, с Золушкой (1950).

Алиса в стране чудес (1951) и Питер Пэн (1953). В 1950 году он также начал продюсировать игровые фильмы с «Островом сокровищ» (19).50). Они стали приобретать все большее значение в 50-х и 60-х годах, но Уолт продолжал выпускать анимационные фильмы, в том числе « Леди и бродяга» (1955), « Спящая красавица» (1959) и « Сто один далматинец» (1961).

В 1955 году он открыл тематический парк в Южной Калифорнии: Диснейленд. Это было место, где дети и их родители могли кататься, просто исследовать и встречаться со знакомыми мультипликационными персонажами, и все это в чистой и безопасной среде. Это был еще один большой успех. Уолт также стал одним из первых продюсеров фильмов, решившихся на телевидение, со своим сериалом «Волшебный мир Диснея» (19 лет).54), который он начал в 1954 году для продвижения своего тематического парка. Он также произвел Клуб Микки Мауса (1955) и Зорро (1957). В довершение всего Уолт выпустил роскошную музыкальную фантазию «Мэри Поппинс» (1964), в которой живое действие смешалось с анимацией.

Многие считают его его выдающимся произведением. Даже после этого Уолт продолжал двигаться вперед, планируя построить новый тематический парк и экспериментальный город-прототип во Флориде.

Однако он не дожил до кульминации этих планов; в 19В 66 лет у него развился рак легких, вызванный постоянным курением на протяжении всей жизни. Он умер от сердечного приступа после операции по поводу рака 15 декабря 1966 года в возрасте 65 лет. Но казалось, что даже его смерть не могла его остановить. Рой продолжал планы по строительству тематического парка во Флориде, премьера которого состоялась в 1971 году под названием «Мир Уолта Диснея». Его компания продолжает процветать, по-прежнему производя анимационные и игровые фильмы и наблюдая за растущей империей, основанной одним человеком: Уолтом Диснеем, которого никогда не забудут.

— Мини-биография на IMDb Автор: Томми Питер

• Дети

  Диана Дисней

• Родители

  Флора Дисней

  Элиас Дисней

• Родственники

  Роберт Дисней(тетя или дядя)

  Дедушка Миллер Шеер (Внук)

  Уолтер Элиас Дисней Миллер (внук)

  Джоанна Миллер (внук)

  Рональд Миллер (внук)

  Эбигейл Дисней (племянница или племянник)

  Рой П. Дисней (племянница или племянник)

  11 9 Племянник)

  Марджори Сьюэлл (племянница)

  Рой О. Дисней (брат)

  Герберт Дисней (брат)

  Рут Дисней (брат)

  Рэймонд Дисней (брат)

  Рой Эдвард Нью Дисней (племянница) )

  Виктория Браун (внучка)

  Дженнифер Миллер-Гофф (внучка)

Товарные знаки

• Счастливые концовки на всех фотографиях, созданных им самим (также посмертных и реальных работ).

• Главные герои в больших белых перчатках (пример: Микки Маус, Гуфи, Питер Пит, Джимини Крикет и др.)

• Его усы

• Анимационные фильмы

  4

  4

  4

Общая информация

• Лично мне не нравились «Алиса в стране чудес» (1951) и «Питер Пэн» (1953) из-за отсутствия «сердечности» и «теплоты» у их главных героев. Был очень опечален неблагоприятным приемом «Фантазии» (1940), так как гордился этим фильмом. По иронии судьбы, первое переиздание Fantasia (1940) после его смерти было первым, когда оно принесло прибыль.

• Микки Маус родился 18 ноября 1928 года, когда Пароход Вилли (1928) был выпущенный.

• Перед своим 35-летием его брат Рой призвал сотрудников устроить боссу вечеринку-сюрприз. Двое аниматоров подумали, что было бы забавно снять короткометражный фильм о Микки и Минни Маус, «завершающих свои отношения». Когда Дисней увидел анимацию на вечеринке, он изобразил смех и игриво спросил, кто снял фильм. Как только двое аниматоров вышли вперед, он тут же их уволил и ушел.

• Появились сообщения о том, что вскоре после его смерти руководитель компании Disney членам правления был показан короткометражный фильм, снятый Диснеем до его смерти, где он обратился к членам правления по имени, рассказав каждому из им то, что от них ожидалось. Фильм закончился словами Диснея: «Увидимся.»

• Вскоре после нападения японцев на Перл-Харбор в 1941 г. уведомление, адресованное мистеру Дональду Даку, было доставлено в Disney студии.

Цитаты

• Я не делаю картинки только для того, чтобы заработать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы зарабатывать больше картинки.

• Я лучше буду развлекать и надеяться, что люди учатся, чем учить и надеяться что люди развлекаются.

• Мне не интересно угождать критикам. я рискну радовать зрителей.

• Надеюсь, мы никогда не упустим из виду одну вещь: все началось с мышь.

• Я любознательный парень, и когда я вижу что-то, что мне не нравится, я начать думать, почему они должны быть такими и как я могу улучшить их.

Заработная плата

• «Сто один далматинец» (1961 г.) — 5 166 долл. США в неделю

• Швейцарская семья Робинзонов (1960 г.) — 3 000 долл. США в неделю 90

11 дань уважения этой странице

Предложить отредактировать или добавить отсутствующий контент

Еще от этого человека

Еще для изучения

Недавно просмотренные

У вас нет недавно просмотренных страниц

Биография Уолта Диснея | Биография онлайн

Уолт Дисней (1901–1966) был кинопродюсером, медиа-магнатом и соучредителем компании Уолта Диснея. Он был знаковой фигурой в индустрии СМИ и развлечений двадцатого века, помогая снимать множество фильмов. Со своим персоналом он создал известных мультяшных персонажей, таких как Микки Маус и Дональд Дак; его имя также использовалось для успешных тематических парков Диснея. При жизни он получил рекордные 59Номинации на премию Оскар, получение 22 наград.

Молодость – Уолт Дисней

Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года в Чикаго. Его родители были немецкого / английского и ирландского происхождения. В детстве семья Диснея переезжала между Марселин в Миссури, Канзас-Сити и обратно в Чикаго. Молодой Уолт Дисней проявил интерес к искусству и брал уроки в Институте Канзас-Сити, а затем в Чикагском художественном институте. Он стал карикатуристом для школьного журнала.

Когда Америка вступила в Первую мировую войну, Уолт бросил школу и попытался поступить на военную службу. Ему отказали из-за того, что он был несовершеннолетним, но позже он смог присоединиться к Красному Кресту и в конце 1918 года был отправлен во Францию ​​водить машину скорой помощи.

В 1919 году он вернулся в Канзас-Сити, где устроился на работу, прежде чем нашел работу в своей самой интересной области — киноиндустрии. Работая в компании Kansas City Film Ad, он получил возможность начать работать в относительно новой области анимации. Уолт использовал свой талант карикатуриста, чтобы начать свою первую работу.

Успех его ранних мультфильмов позволил ему основать собственную студию под названием Laugh-O-Gram. Однако популярность его мультфильмов не соответствовала его способности вести прибыльный бизнес. Из-за высоких затрат на рабочую силу фирма обанкротилась. После своей первой неудачи он решил переехать в Голливуд, штат Калифорния, где развивалась киноиндустрия Америки. Эта способность преодолевать невзгоды была стандартной чертой карьеры Диснея.

«Все невзгоды, которые были в моей жизни, все мои беды и препятствия укрепили меня… Ты можешь не осознавать этого, когда это происходит, но пинок под зубы может быть для тебя самым лучшим на свете ».

– История Уолта Диснея (1957)

Вместе со своим братом Роем Уолт основал еще одну компанию и стремился найти дистрибьютора для своего нового фильма «Комедии об Алисе», основанного на приключениях Алисы в стране чудес.

Микки Маус

В 1927 году студия Диснея участвовала в успешном производстве «Счастливого кролика Освальда», распространяемого Universal Pictures. Однако из-за того, что Universal Pictures контролировала права на «Счастливого кролика Освальда», Уолт не смог извлечь выгоду из этого успеха. Он отклонил предложение Universal и вернулся к самостоятельной работе.

Именно в этот момент он создал персонажа — Микки Мауса (первоначально звали Мортимер Маус). Уб Айверкс нарисовал Микки Мауса, а Уолт озвучил персонажа.

Мультфильмы о Микки Маусе с саундтреками стали очень популярными и укрепили растущую репутацию и силу Disney Productions. Умение Уолта Диснея заключалось в том, чтобы придать своим мультфильмам правдоподобные черты реальной жизни. Они были искусно изображены и захватили воображение публики благодаря его новаторскому использованию воодушевляющих историй и моральных характеристик.

В 1932 году он получил свою первую премию Оскар за лучший короткометражный фильм: мультфильмы за трехцветный «Цветы и деревья». Он также получил специальную премию Оскар за Микки Мауса.

В 1933 году он разработал свой самый успешный мультфильм всех времен «Три поросенка» (1933) со знаменитой песней «Кто боится большого злого волка».

В 1924 году Уолт Дисней начал свой самый амбициозный проект на сегодняшний день. Он хотел снять полнометражный анимационный фильм «Белоснежка и семь гномов». Многие ожидали, что это будет коммерческий провал. Но, используя новые приемы съемок, постановка была встречена восторженными отзывами. На съемки ушло почти три года – выход в 1937 после того, как у Диснея закончились деньги. Но сильный отклик критиков сделал его самым успешным фильмом 1938 года, заработав 8 миллионов долларов на первом выпуске. Фильм имел очень высокую производственную ценность, но также впервые передал суть сказки на пленке. Позже Уолт Дисней напишет, что он снимал фильмы не для критиков, а для широкой публики. На критику в том, что его постановки несколько банальны, он ответил:

«Хорошо. Я банальный. Но я думаю, что в этой стране около ста сорока миллионов таких же банальных, как и я». — Уолт Дисней

У Диснея всегда была отличная возможность узнать, что публика любит видеть.

После успеха «Белоснежки и семи гномов» студия выпустила несколько других успешных мультфильмов, таких как «Пиноккио», «Питер Пэн», «Бэмби» и «Ветер в ивах». После вступления Америки во Вторую мировую войну в 1941 году этот «золотой век» анимации пришел в упадок, и студия испытывала трудности, снимая убыточные пропагандистские фильмы.

Политические и религиозные взгляды

В 19В 41 году Диснею также пришлось столкнуться с крупной забастовкой его сценаристов и аниматоров. Эта забастовка произвела сильное впечатление на Диснея. Позже он стал ведущим членом антикоммунистической организации «Альянс кинематографистов за сохранение американских идеалов» (эта правая организация также считалась антисемитской). В какой-то момент он (безуспешно) пытался клеймит своих профсоюзных организаторов как коммунистических агитаторов.

Однако в 1950-х Дисней дистанцировался от Альянса кинематографистов за сохранение американских идеалов. Однако, связавшись с организацией, он часто ассоциировался с антирабочей и антисемитской философией, которую она выражала. Дисней был республиканцем, хотя и не особо занимался политикой. Часто спрашивают, был ли Уолт Дисней антисемитом.

Его биограф Нил Габлер заявил:

«…И хотя сам Уолт, по моему мнению, не был антисемитом, тем не менее, он охотно вступал в союз с людьми, которые были антисемитами, и эта репутация прижилась. Он так и не смог вычеркнуть это за всю свою жизнь».

Уолт Дисней верил в преимущества религиозного подхода к жизни, хотя никогда не ходил в церковь и не любил ханжеских учителей.

«Я твердо верю в действенность религии, в ее мощное влияние на всю жизнь человека. Это неизмеримо помогает противостоять бурям и стрессам жизни и держать вас настроенными на Божественное вдохновение. Без вдохновения мы бы погибли».

Гл. 15: Уолт жив!, с. 379

Он уважал другие религии и сохранял твердую веру в Бога.

Послевоенный успех

Во время войны спрос на мультфильмы был намного меньше. Только к концу 1940-х годов Дисней частично восстановил свой блеск и успех. Дисней закончил производство Золушки, а также Питера Пэна (который был отложен во время войны). В 1950-х годах Walt Disney Productions также начала расширять свою деятельность, выпуская популярные боевики. Они сняли несколько успешных фильмов, таких как «Остров сокровищ» (1950), «20 000 лье под водой» (1954) и «Поллианна» (1960)

Еще одним нововведением студия создала одно из первых специально детских шоу – «Клуб Микки Мауса». Уолт Дисней даже вернулся в студию, чтобы озвучить. В 1960-х годах империя Диснея продолжала успешно расширяться. В 1964 году они выпустили свой самый успешный фильм «Мэри Поппинс».

Диснейленд

В конце 1940-х годов Уолт Дисней начал строить планы по созданию огромного тематического парка. Уолт Дисней хотел, чтобы Тематический парк не был похож ни на что, когда-либо созданное на земле. В частности, он хотел, чтобы это был волшебный мир для детей и окруженный паровозиком. Дисней очень любил поезда с детства, когда он регулярно видел поезда, проходящие мимо его дома. Для Уолта Диснея было характерно то, что он был готов пойти на риск, пытаясь попробовать что-то новое.

«Мужество — это главное качество лидера, на мой взгляд, где бы оно ни проявлялось. Обычно это подразумевает некоторый риск, особенно в новых начинаниях. Смелость начать что-то и продолжать это, новаторский и авантюрный дух, чтобы часто прокладывать новые пути в нашей стране возможностей».

– The Disney Way Fieldbook (2000) Билла Каподагли

После нескольких лет планирования и строительства Диснейленд открылся 17 июля 1955 года. Дисней выступил по адресу.

«Всем, кто приходит в это счастливое место; добро пожаловать. Диснейленд — твоя земля. Здесь возраст переживает приятные воспоминания о прошлом…. и здесь молодежь может насладиться вызовом и обещанием будущего. Диснейленд посвящен идеалам, мечтам и неопровержимым фактам, которые создали Америку… с надеждой, что он станет источником радости и вдохновения для всего мира».

Успех Диснейленда побудил Уолта подумать о другом парке в Орландо, штат Флорида. В 1965 году был запланирован еще один тематический парк.

Уолт Дисней умер от рака легких 15 декабря 1966 года. Всю свою жизнь он был заядлым курильщиком. Интернет-миф предполагает, что тело Уолта Диснея было крионически заморожено, но это неправда. Кажется, его распространили его работодатели, ищущие последнюю шутку над своим боссом.

После его смерти его брат Рой вернулся, чтобы возглавить компанию Disney, но компания упустила направление и гений Уолта Диснея. 1970-е годы были относительно слабым периодом для компании, до возрождения в 19-м веке.80-х, с появлением фильмов нового поколения, таких как «Кто подставил кролика Роджера» (1988) и «Король Лев» (1994)

Образец цитирования: Петтингер, Теджван.