Уолт дисней когда родился: (Walt Disney) — , , — — — — ИНВЕСТИЦИОННЫЙ ПОРТАЛ ВОЛГОГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ

Содержание

Уолт Дисней (Walt Disney) – биография, фото, личная жизнь, дети, причина смерти

Биография Уолта Диснея

Уолт Дисней – человек, при имени которого мысленно улыбнется даже самый угрюмый скептик в мире. Режиссер и сценарист, актер и продюсер, художник и создатель мультипликационных шедевров, обладатель рекордного количества Оскаров (26) и невероятно творчески одаренная личность. Именно он превратил анимационное кино в искусство, а Диснейленд в волшебную страну, в которой мечтают побывать ребятишки самых разных стран и континентов. Итак, The Walt Disney Company представляет…

На фото: Уолт Дисней (Walt Disney)

Детство: Чикаго – Марселин – Канзас-Сити

1901 год, декабрь. В семье Элиаса и Флоры Диснеев из Чикаго родился мальчик, которого назвали Уолтер. Многодетное семейство (четверо мальчиков и девочка) ирландского канадца и немки обходилось слишком дорого в большом городе, и вскоре после рождения Уолтера было решено переехать на ферму Марселин в штате Канзас.

Уолт Дисней в детстве

Как-то раз четырехлетний Уолтер, у которого желание рисовать проявлялось с первых лет жизни, из-за отсутствия красок и карандашей, воспользовался смолой и палкой, чтобы изобразить свою первую проекцию на стене родительского дома. Последовавшее за этим наказание не отбило у мальчика желание рисовать, но он понял: для покупки карандашей и бумаги нужны деньги. Ферма, на которую так рассчитывал Элиас, не приносила достаточного дохода. Жизнь на грани нищеты заставила Диснеев продать ферму и переехать в Канзас-Сити.

Уолт Дисней родился в многодетной семье

Будучи школьником, Уолт шесть лет кряду вставал ранним утром, чтобы разнести газеты и заработать деньги, часть которых он тратил на художественные принадлежности. Отец жестко наказывал мальчика за неразумную, по его мнению, трату денег и приобщил подростка к производству желе, чем занимался сам. Тем не менее, Дисней-младший находил время для своих рисунков и даже продавал их соседям, изображая по их желанию домашних питомцев.

Учеба в школе была заброшена, Уолт мечтал стать кинохудожником или рисовать комиксы.

Уолт Дисней в юности

Юность: Чикаго – Калифорния

Оставив отца на производстве желе, Уолтер поехал в Чикаго, где окончил курсы Института искусств. В Первую мировую он поступил на службу в Красный крест, был водителем санитарной машины. Через год, вернувшись в Канзас-Сити, он стал художественным директором одной из коммерческих кинорекламных студий. Знакомство с художником Абом Айверксом переросло в совместный экспериментальный проект «Laugh-O-Gram» – студию анимации. Но у мультипликации не было перспектив в небольшом Канзас-Сити, предприятие стало банкротом.

Уолт Дисней был водителем санитарной машины

Иного человека банкротство заставило бы отказаться от воплощения призрачных мечтаний в реальность, но не Уолта. Он привлек к своему плану старшего брата Роя. Они открыли магазин, который позволял обеспечить бытовые нужды, а через несколько лет оба переехали в Калифорнию и создали студию The Walt Disney Company, которая занималась производством анимационного кино.

Героиней первого мультипликационного фильма в 1924 году стала Алиса, широко известный книжный персонаж Льюиса Кэрролла. Серия сюжетов «Алиса в стране мультипликации» принесла Диснею первый успех и первые заработанные любимым делом деньги.

Карьера: Микки Маус & Co

Вслед за Алисой на экранах появился шустрый и веселый Кролик Освальд, а в 1928 году были созданы легендарные «Безумный аэроплан» и первый мультфильм с синхронным озвучиванием «Пароходик Вилли», главным героем которых стал Микки Маус, названный сначала Мортимером. Но это имя не прижилось, образ шустрого и мудрого мышонка потребовал того имени, которое знакомо всему миру и сегодня.

Веселый Кролик Освальд Уолта Диснея

Чтобы экранный Микки не скучал, Дисней следом создает образы глуповатого, но доброго пса Плуто, веселого и неунывающего Гуффи, скаредного растяпу-селезня Дональда Дака. Эту компанию во главе с Микки Маусом обожают уже четыре поколения зрителей на всех континентах.

Беспрецедентный успех – семь Оскаров – принес Уолту первый полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов», вышедший на экраны в 1937 году. Классикой анимации стали трогательные истории летающего слоненка Дамбо (1941), трепетного олененка Бемби (1942).

Микки Мауса сначала звали Мортимер

1935 год принес Диснею признание Лиги наций, расценившей его творчество как символ единения народов, и вручила первому мультипликатору почетную медаль.

К гениальности великого аниматора посчастливилось прикоснуться и советским людям. В 1933 году по распоряжению Иосифа Сталина в СССР прошел первый фестиваль мультипликации Америки. «Три поросенка», «Белоснежка» и, конечно же, сам Микки Маус приехали в Москву. Волшебство и мир сказки Диснея вдохновили на анимационное творчество и Россию: в 1936 году была создана киностудия «Союзмультфильм».

Уолт Дисней и его легендарные мультгерои

Перед второй мировой Уолт посещает Южную Америку и создает документальный фильм с элементами мультипликации «Привет, друзья».

В годы войны на киностудии Диснея выпускаются фильмы пропагандистского толка с участием знаменитых мультгероев, видеоролики для авиации и флота. По окончании войны аниматор занимается выпуском художественных картин, но в каждой из них просматриваются его мультипликационные персонажи.

Награды Уолта Диснея

Середина двадцатого века радует восторженных зрителей новыми картинами Диснея – экранизацией «Золушки» (1950), великолепным «Питером Пеном» (1953), лиричной «Спящей красавицей» (1959), сагой о собачьей любви и верности «Леди и бродяга» (1955). А мультипликационный триллер «Сто один далматинец», вышедший на экраны в 1961 году, создал в Америке настоящий бум: собачники через одного стали заводить дома питомцев породы далматин.

6 секретов успеха Уолта Диснея

Одним из первых Уолт распознал мощь и возможности телевидения. «Час в стране чудес» – его авторская программа, в которой помимо множества эффектных трюков обязательно показывались мультипликационные фильмы студии Диснея.

Уолт Дисней создатель Диснейленда

Пионер создания музыкальных, звуковых и полнометражных анимационных фильмов, Уолт Дисней за свою жизнь снял 111 картин, спродюсировал почти 600 киноработ. Он – рекордсмен по количеству наград и премий в сфере киноискусства, обладатель двух звезд на Аллее славы, инициатор и создатель самой большой детской страны Диснейленд.

Личная жизнь Уолта Диснея

По шутливому признанию самого Уолта, главной любовью всей его жизни был Микки Маус. Но нашлась и женщина, с которой он был неразлучен до своей смерти. Ею стала Лиллиан Баундс, стажерка отдела заливки красок студии The Walt Disney Company. Влюбившись в босса с первого взгляда, Лилиан частенько выручала его деньгами, несмотря на то что зарабатывала шестьдесят долларов в месяц. Возвращать долги Дисней все время забывал.

Уолт Дисней и его жена Лиллиан Баундс

Особых ухаживаний от Уолта она так и не дождалась, но в 1925 году пара сочеталась законным браком.

Будучи знаменитым, Дисней в одном из интервью на вопрос о причине женитьбы хохотнул в своей манере: «Женился, чтоб долги не отдавать, их накопилось слишком много». Через два года чета переехала в собственную квартиру и завела собаку чау-чау по кличке Санни.

Уолт Дисней и его дети

Семья была обеспечена материально, но на протяжении жизни переживала свои внутренние трагедии. Несмотря на свою занятость и жизнелюбие, Дисней был подвержен глубоким депрессиям, во время которых Лилиан отправляла его в путешествия, старалась поддержать супруга и вытащить из уныния.

Уолт Дисней с семьёй

Долгое время у пары не было детей. Два раза Лилли беременела, но лишь в третий раз, в 1933 году, смогла родить Уолту ребенка. Девочку назвали Дайаной. Накануне ее рождения охладевший к жене Дисней признавался в письме к своей матери, что не чувствует радости предстоящего отцовства и думает о себе как о самом отвратительном будущем родителе. Тем не менее, именно на прогулках с дочкой, Уолта зачастую посещали гениальные идеи, которые он затем воплощал в жизнь.

Больше своих детей у Диснея не было, но в 1937 году пара удочерила маленькую девочку, дав ей имя Шэрон Мэй и свою фамилию.

Смерть Уолта Диснея: незабвенное наследие

Всенародный любимец, с чьим именем неразрывно связана история анимационного кино, умер в возрасте шестидесяти пяти лет от рака легких. О смерти Уолта Диснея компания сообщила лишь через пять часов после его кончины. За это время в тесном кругу самых близких людей было принято решение предать его тело сожжению. Но сама поспешность, а также секретность этих действий, вызвала широкий общественный резонанс.

Мир был бы совсем другим без влияния Уолта Диснея

До сих пор время от времени возникают гипотезы о том, что великого аниматора не сожгли в крематории, а наоборот, его тело подвергли глубокой заморозке. И приводятся доводы подобной теории: Дисней, будучи смертельно больным, весьма скрупулезно исследовал новейшие достижения криогенных технологий. Его надежда на научный прогресс стала базой для подобных версий, полагающих, что в будущем тело гениального мультипликатора разморозят и оживят каким-либо чудесным способом.

Памятник Уолту Диснею в Диснейленде

Тем не менее, 15 декабря 1966 года Америка прощалась с символом эпохи. Прощалась с ним и The Walt Disney Company, сотрудники которой после смерти Мастера, заядлого курильщика, приняли коллегиальное решение: ни один последующий мультгерой не появится на экране с сигаретой. Память про Уолта Диснея хранится в его шедевральных работах и сердцах миллионов зрителей. В его честь назван астероид, в 2013 году снят биографический фильм «Спасти мистера Бэнкса», где роль гениального мультипликатора блистательно сыграл Том Хэнкс, а в 2015 году на экраны вышел документальный проект «Уолт Дисней».

Сын бедного «фермера» изменил мир в своем ГАРАЖЕ | История Уолт Диснея | История «Disney»…

Кто такой Уолт Дисней. Биография, интересные факты из жизни, фото

Я здесь: Главная ›

Виртуальная школа

›

Достижения

› Уолт Дисней и его история успеха

Достижения

Обладатель 29 премий «Оскар», основатель первого в мире гигантского «Диснейленда», отец Микки Мауса и Дональда Дака — конечно же, это Уолт Дисней. Готов слушать удивительную историю о том, как детские мечты простого мальчика из Канзаса стали реальностью? Читай дальше — жизнь этого смельчака полна приключений!

9050 т.0

Юный художник

История будущего художника-мультипликатора началась 5 декабря далекого 1901-го, когда в семье обычного плотника и учительницы из Чикаго родился четвертый из пяти детей — Уолтер Элиас. Детство маленького Уолта совсем не напоминало одну из его чудесных сказок. В начале ХХ века в Чикаго царила преступность. Диснеи никак не могли решиться на переезд, но последней каплей стало убийство полицейского на соседней улице.

Так четырехлетний Уолт оказывается в городе Марселин, штат Миссури, где жил брат отца. Там семья покупает небольшую ферму. Маленький Уолт не имел тогда ни бумаги, ни карандаша, но ему так хотелось рисовать! Мальчик находит смолу,палку и рисует дом. ..

Все в городе знали и любили веселого, добродушного Уолтера. Однажды летний сосед, доктор Шервуд, заплатил мальчику 25 центов за рисунок его лошади на клочке бумаги. «Именно удачный рисунок кобылы мистера Шервуда и натолкнул меня на мысль стать художником», — будет вспоминать когда-то Дисней.

Рождение мечты

Уже в восемь лет отец заставлял юного Уолта работать — разносить письма и рекламу его фирмы. Все деньги отец отбирал, но Уолт не жаловался: тайно от своего «строгого шефа» он набирал вдвое больше работы и в своих стоптанных ботинках бегал по городу, чтобы вовремя доставить почту и заработать на карманные расходы.

Через два года отец мальчика заболел тифом. Жена Элиота прижимала к его губам кусочки апельсина, чтобы хоть несколько капель попали в рот мужчины.

«Нам эти кусочки апельсина казались такими аппетитными, что мы просто мечтали свалиться от тифа, или какой-то болезни посерьезней, лишь бы получить хоть капельку желаемого сока», — спустя много лет расскажет сестра Уолта, Рут.

Рут и Уолт Дисней

Вскоре отец выздоровел, и семья Диснеев опять снялась с места в поисках лучшей жизни. В этот раз они выбрали Канзас-Сити.

В городе был один прекрасный особняк с роскошным садом и высоченной оградой. Как же хотелось юному Уолтеру попасть внутрь этого сказочного замка, прогуляться его высокими безлюдными комнатами, полюбоваться старинными картинами! Фантазия рисовала мальчику неземные богатства, однако все его попытки проникнуть на частную территорию заканчивались неудачами.

Тогда мальчик поклялся, что когда-то непременно построит огромный дом с развлечениями для детей и живописным садом для игр… Так родилась заветная мечта, которой суждено было осуществиться спустя 40 лет в виде Диснейленда.

В поисках профессии

В детстве Уолт Дисней, как и его родители, учителя и друзья, считал, что должен стать актером. Вместе с лучшим другом они копировали смешную походку Чарли Чаплина и все карманные деньги тратили на кино.

Когда в 1918-м из-за несовершеннолетия Уолта не взяли на военную службу, парень записался в Красный Крест, где, попав за океан, год работал водителем скорой. Но и там, далеко от дома, креативный юноша сумел выделиться. Его скорую знали все — еще бы! — от самого верха и до колес Уолт разрисовал ее причудливыми рисунками.

По возвращении, Уолт поступает в Чикагский институт искусств, но мечтает поскорее вырваться из его сетей и, наконец, работать самостоятельно.

После неудачных поисков работы художником Дисней стал интересоваться мультипликацией. И вот он внезапно решает покинуть родной Канзас. С несколькими рисунками, готовым мультфильмом и 40 долларами в кармане чудак отправляется в Голливуд.

Первая студия Уолта Диснея была… гаражом?

И это действительно так! Разочаровавшись в профессии актера (Уолту дали роль в массовке, а потом и вовсе удалили эпизод из фильма) Дисней снимает у своего дядюшки гараж и на заемные деньги покупает все необходимое для создания мультиков. В качестве партнера мужчина берет своего брата Роя. Так они создают «Дисней Бразерз студио».

С утра до ночи Уолт работал в гараже, поэтому все бытовые проблемы (приготовление обеда, к примеру) решал Рой. Уолт обычно был непривередливым к еде, но как-то, не стерпев отвратительного вкуса поданной ему баланды, устроил растерянному Рою громкий скандал. Вот тогда-то оба они всерьез задумались о браке.

Рой Дисней и его жена Эдна Фрэнсис

Очень скоро молодая жена Роя самоотверженно варила мужчинам обеды, а влюбленная по уши ассистентка Уолта (и его будущая половинка) Лилиан Баундс легко отказывалась от заработанных денег на благо студии.

Уолт Дисней с женой Лилиан

Первый мультфильм братьев Дисней был о девочке Алисе — любимого персонажа Уолта Диснея из книги «Алиса в стране чудес». Фильмы с этой героиней выпускались 4 года.

16 октября 1923-го братья подписали контракт с дистрибьютором из Нью-Йорка Маргарет Уинклер. Этот день считают датой основания «Walt Disney Company».

Маргарет Уинклер

Взлеты и падения

Вскоре Дисней придумал для своих мультфильмов новую звезду — кролика Освальда. Но когда заметил, что Уинклер переманила всех художников на свою сторону, было очень поздно — новый сезон мультфильма вот-вот должны были выпускать без участия автора (по соглашению, все права теперь принадлежали Маргарет).

После горького поражения Дисней придумывает нового звездного персонажа — Микки Мауса. Правда, сначала мышонок должен был называться Мортимер Маус, но Лилиан попросила мужа изменить имя на Микки. «Я не мог отказать ей в такой мелочи», — спустя годы будет делиться воспоминаниями Уолт.

Ты не поверишь, но первые два мультика с этим персонажем не удалось продать. В тогдашних кинотеатрах уже был звук, а картины Диснеев были немыми. Уолт берется озвучивать свои работы и — о, чудо! — к нему приходит успех.

Третий мультфильм с забавным мышонком вышел на экраны 18 ноября 1928. Этот день стал началом эры Микки Мауса. Очень скоро Дисней получает и первый Оскар за серию мультфильмов «Бессмысленные симфонии».

Поразительный успех

Между тем Микки Маус стал настолько популярным, что его изображение было едва ли не в каждой семье, где росли дети, и не только в Америке, но и в Европе. Очень скоро Дисней выпускает первый цветной мультик «Три поросенка». С экранов крякает его Дональд Дак и завывает пес Плут, снимаются «Веселые мелодии».

Диснеевские мультфильмы настолько пришлись по душе миллионам детей со всей планеты, что Уолт решается на полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов». Картина обошлась автору в космическую сумму — 1,499 млн долл., но мультик стал самым кассовым за всю историю мультипликации и быстро получил Оскар. Интересно, что на церемонии награждения Диснею, кроме главного, вручили еще семь маленьких «Оскаров», по количеству гномов в фильме. Это был прорыв!

Диснейленд — самое счастливое место на Земле

Посещая со своими дочерями зоопарки, карнавалы и терпеливо ожидая, пока малышня вдоволь навеселятся, Дисней поймал себя на мысли, что в Америке нет места, где было бы интересно и взрослым, и детям. Почему бы не создать его самому?

Первый Диснейленд открылся в 1955 году в Анахайме, штат Калифорния. Грандиозный парк развлечений погружал гостей в волшебный мир мультфильмов Диснея и удивлял чудесами техники. Здесь можно было «оказаться» посреди джунглей, в подводном царстве или в логове ведьм и призраков. Сказочный дворец стал местом отдыха для всей семьи.

На строительство Диснейленда потратили 17 млн долл., но очень скоро деньги вернулись в десятикратном размере. Неудивительно — более 200 миллионов человек посетили парк только за первые 25 лет существования.

Так выглядит нынешний Диснейленд в Анахайме, США

Секреты успеха Уолта Диснея

Тебе, наверное, очень интересно, как простой парень из провинциального города стал любимцем миллионов? Залог успеха Уолта Диснея — в силе воли, смелости и настойчивости. Все его мультфильмы — вечная борьба добра со злом. Дисней умел нести радость людям, язык его творений понятен всем народам мира.

Вот несколько секретов успеха Уолта Диснея и его компании:

Дайте возможность своим подчиненным мечтать и творчески развиваться, чтобы воплощать свои мечты в жизнь.
Воспринимайте клиентов как гостей.
Не изменяйте своим принципам и убеждениям.
Поддерживайте сотрудников, перекладывайте на них полномочия и вознаграждайте их.
Стройте долговременные отношения с партнерами.
Уделяйте пристальное внимание деталям.
Регулярные тренинги прекрасно укрепляют корпоративную культуру.

Жизнь Диснея напоминает американские горки. За взлетами неизбежно следовали падения. Однако мультипликатора не устраивал посредственный результат. Все или ничего — думал он, работая над очередным фильмом. И автора совсем не волновало, где возьмутся средства на воплощение замыслов. Вот почему его фирма часто была на грани банкротства.

И все же неутомимый труд, упорство и верность любимому делу сделали Диснея легендой с мировым именем. А американцы до сих пор считают его национальным героем.

Читай также:

Прототипы диснеевских персонажей,
Реальные места, вдохновившие диснеевских мультипликаторов,
Бемби на экране.

Теги: УдивительноеДля самых умных

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Другие материалы по теме

Рекордные скорости

Африканская кошка сервал

Невероятные чудеса природы

Украинская грамматика в рисунк…

Обезьяньи носы

Книга помнит

Найди животное

Шефшауен — голубая сказка Маро. ..

Уолт Дисней | Биография, фильмы, компания, персонажи, курорты и факты

Уолт Дисней

Смотреть все медиа

Дата рождения:: 5 декабря 1901 г. Чикаго Иллинойс

Умер:: 15 декабря 1966 г. (65 лет) Лос-Анджелес Калифорния

Учредитель:: Диснейленд Всемирный курорт Уолта Диснея

Награды и награды:: Премия Оскар (1942) Мемориальная премия Ирвинга Г. Талберга (1942)

См. весь связанный контент →

Молодость

Уолтер Элиас Дисней был четвертым сыном Элиаса Диснея, странствующего плотника, фермера и строительного подрядчика, и его жены Флоры Колл, которая была учительницей в государственной школе. Когда Уолт был чуть больше младенца, семья переехала на ферму недалеко от Марселина, штат Миссури, типичный небольшой городок Среднего Запада, который, как говорят, послужил источником вдохновения и модели для Мейн-Стрит, США, Диснейленда. Там Уолт начал свое обучение и впервые проявил вкус и способности к рисованию мелками и акварелью.

Его неугомонный отец вскоре оставил свои усилия по сельскому хозяйству и перевез семью в Канзас-Сити, штат Миссури, где он купил утренний газетный маршрут и заставил своих маленьких сыновей помогать ему в доставке газет. Позже Уолт сказал, что многие привычки и принуждения его взрослой жизни проистекают из дисциплины и неудобств, связанных с помощью отцу с бумажным маршрутом. В Канзас-Сити юный Уолт начал изучать рисование в заочной школе, а затем посещал занятия в Художественном институте и Школе дизайна Канзас-Сити.

Узнайте о жизни и карьере Уолта Диснея.

Просмотреть все видео к этой статье. сторону, потому что он надеялся в конечном итоге получить работу газетного карикатуриста. Его прогресс был прерван Первой мировой войной, в которой он участвовал в качестве водителя скорой помощи американского Красного Креста во Франции и Германии.

Викторина «Британника»

Поп-культура: правда или вымысел?

Вернувшись в Канзас-Сити в 1919 году, он время от времени находил работу рисовальщиком и красителем в коммерческих художественных студиях, где познакомился с Убом Айверксом, молодым художником, чьи таланты во многом способствовали раннему успеху Уолта.

Недовольные своим прогрессом, Дисней и Айверкс в 1922 году открыли небольшую собственную студию и приобрели подержанную кинокамеру, с помощью которой они сняли одно- и двухминутные анимационные рекламные фильмы для распространения в местных кинотеатрах. Они также сделали серию анимационных скетчей под названием 9. 0075 Laugh-O-grams и пилотный фильм из серии семиминутных сказок, сочетающих в себе живое действие и анимацию, Alice in Cartoonland . Кинопрокатчик из Нью-Йорка обманул молодых продюсеров, и Дисней был вынужден объявить себя банкротом в 1923 году. Он переехал в Калифорнию, чтобы продолжить карьеру кинематографиста, но неожиданный успех первого фильма об Алисе заставил Диснея и его брата Роя — пожизненный деловой партнер — вновь открыть магазин в Голливуде.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

С Роем в качестве бизнес-менеджера Дисней возобновил сериал об Алисе, убедив Иверкса присоединиться к нему и помочь с рисованием мультфильмов. Они придумали персонажа по имени Счастливчик Освальд, заключили контракт на распространение фильмов по 1500 долларов за каждый и благополучно запустили свое маленькое предприятие. В 1927 году, как раз перед переходом на звук в кино, Дисней и Айверкс экспериментировали с новым персонажем — веселым, энергичным и озорным мышонком по имени Микки. Они запланировали две короткометражки под названием 9.0075 «Сумасшедший самолет» и «Гаучо на галопе» , которые должны были представить Микки Мауса, когда «Певец джаза» , фильм с популярным певцом Элом Джолсоном, принес новизну звука в кино. Полностью осознавая возможности звука в анимационных мультфильмах, Дисней быстро выпустил третий мультфильм о Микки Маусе, снабженный голосами и музыкой, под названием Steamboat Willie , и отбросил два других беззвучных мультфильма. Когда он появился в 1928, Пароход Willie произвел фурор.

В следующем году Дисней начал новую серию под названием «Глупые симфонии» с картины под названием « Танец скелетов». Оригинальный и быстро синкопированный фильм обеспечил сериалу признание публики, но из-за роста затрат из-за более сложных рисунков и технических работ деятельность Диснея постоянно находилась в опасности.

Растущая популярность Микки Мауса и его подруги Минни, однако, свидетельствует о том, что публике нравятся фантазии о маленьких существах с речью, навыками и человеческими чертами характера. (Сам Дисней озвучивал Микки до 1947 года.) Эта популярность привела к изобретению других персонажей-животных, таких как Дональд Дак и собаки Плутон и Гуфи. В 1933 году Дисней выпустил короткометражку «Три поросенка », которая появилась в разгар Великой депрессии и штурмом захватила страну. Его трактовка сказки о поросенке, который много работает и строит свой дом из кирпича, несмотря на пыхтение и пыхтение угрожающего волка, соответствует потребности в стойкости перед лицом экономической катастрофы, а его песня «Кто боится большого зла?» Волк?» — это была счастливая насмешка над невзгодами. Именно в этот период экономического лихолетья в начале 19В 30-е годы Дисней полностью полюбил себя и свои мультфильмы зрителей во всем мире, а его деятельность начала приносить прибыль, несмотря на депрессию.

Дисней к тому времени собрал штат творческой молодежи, которую возглавил Айверкс. Цвет был представлен в получившем премию «Оскар» фильме «Глупые симфонии» «Цветы и деревья » (1932), в то время как другие персонажи животных появлялись и исчезали в таких фильмах, как « Кузнечик и муравьи » (1934) и «Черепаха и заяц 9». 0076 (1935). Рой организовал дополнительные продажи мультфильмов о Микки Маусе и Дональде Даке — часов, кукол, рубашек и топов — и заработал для компании больше денег.

Уолт Дисней — Холодное сердце, цитаты и картинки

(1901-1966)

Кем был Уолт Дисней?

Уолтер Элиас «Уолт» Дисней вместе со своим братом Роем основал компанию Walt Disney Productions, которая стала одной из самых известных кинокомпаний в мире. Дисней был новаторским аниматором и создал мультипликационного персонажа Микки Мауса. За свою жизнь он получил 22 премии «Оскар» и был основателем тематических парков «Диснейленд» и «Уолт Дисней Уорлд».

Родители Уолта Диснея, братья и сестры

Отцом Диснея был Элиас Дисней, ирландец-канадец. Его мать, Флора Колл Дисней, была американкой немецкого происхождения. Дисней был одним из пяти детей, четырех мальчиков и девочки.

Детство Уолта Диснея

Дисней родился 5 декабря 1901 года в районе Эрмоса в Чикаго, штат Иллинойс. Большую часть своего детства он прожил в Марселине, штат Миссури, где начал рисовать, рисовать и продавать картины соседям и друзьям семьи.

В 1911 году его семья переехала в Канзас-Сити, где Дисней полюбил поезда. Его дядя, Майк Мартин, был железнодорожным инженером, работавшим на маршруте между Форт-Мэдисон, штат Айова, и Марселин. Позже Дисней подрабатывал летом на железной дороге, продавая путешественникам закуски и газеты.

Дисней учился в Средней школе Мак-Кинли в Чикаго, где он брал уроки рисования и фотографии и работал карикатуристом в школьной газете. По вечерам он посещал курсы в Художественном институте Чикаго.

Когда Диснею было 16 лет, он бросил школу, чтобы присоединиться к армии, но ему отказали из-за того, что он был несовершеннолетним. Вместо этого он присоединился к Красному Кресту и был отправлен на год во Францию водить машину скорой помощи. Он вернулся в США в 1919 году.

СКАЧАТЬ БИОГРАФИЧЕСКУЮ КАРТУ

Первые мультфильмы Уолта Диснея

В 1919 году Дисней переехал в Канзас-Сити, чтобы продолжить карьеру газетного художника. Его брат Рой устроил его на работу в художественную студию Pesmen-Rubin, где он познакомился с карикатуристом Уббе Эртом Ивверксом, более известным как Уб Иверкс. Оттуда Дисней работал в рекламной компании Kansas City Film, где он делал рекламные ролики на основе анимационных вырезок.

Примерно в это же время Дисней начал экспериментировать с камерой, создавая рисованную анимацию. Он решил открыть собственный анимационный бизнес. Из рекламной компании он нанял Фреда Хармана в качестве своего первого сотрудника.

Дисней и Харман заключили сделку с местным театром Канзас-Сити на показ их мультфильмов, которые они назвали Laugh-O-Grams . Мультфильмы пользовались огромной популярностью, и Дисней смог приобрести собственную студию, которой дал то же имя.

Лаф-О-Грам нанял ряд сотрудников, в том числе Иверкса и брата Хармана Хью. Они сделали серию семиминутных сказок, сочетающих в себе живое действие и анимацию, которые они назвали Алиса в стране мультфильмов .

К 1923 году, однако, студия была обременена долгами, и Дисней был вынужден объявить о банкротстве.

Анимационная студия Уолта Диснея

Дисней и его брат Рой переехали в Голливуд вместе с художником-мультипликатором Убом Айверксом в 1923 году, и там все трое основали мультипликационную студию братьев Дисней. Вскоре по предложению Роя компания сменила название на Walt Disney Studios.

Первая сделка The Walt Disney Studios была заключена с нью-йоркским дистрибьютором Маргарет Винклер на распространение их Алиса мультики. Они также придумали персонажа по имени Счастливчик Освальд и заключили контракт на шорты по 1500 долларов за штуку. В конце 1920-х студии отказались от своих дистрибьюторов и создали мультфильмы с участием Микки Мауса и его друзей.

В декабре 1939 года в Бербанке открылся новый кампус анимационной студии Уолта Диснея. В 1941 году компания потерпела неудачу, когда аниматоры Диснея объявили забастовку. Многие из них уволились. Пройдут годы, прежде чем компания полностью восстановится.

Один из самых популярных мультфильмов Disney Studio, Цветы и деревья (1932), был первым цветным мультфильмом и получил Оскар. В 1933 году «Три поросенка » и его заглавная песня «Кто боится большого злого волка?» стал темой для страны в разгар Великой депрессии.

Микки Маус и другие персонажи Уолта Диснея

Первым успешным фильмом Диснея с Микки Маусом в главной роли был короткометражный анимационный фильм 9 со звуком и музыкой.0075 Пароход Вилли . Он открылся в театре «Колони» в Нью-Йорке 18 ноября 1928 года. Звук только что пробился в кино, и Дисней был голосом Микки, персонажа, которого он разработал и которого нарисовал его главный аниматор Уб Иверкс. Мультфильм произвел фурор.

Братья Дисней, их жены и Айверкс выпустили два более ранних немых анимационных короткометражных фильма с Микки Маусом в главной роли, «Безумный самолет» и «Галопирующий гаучо », по необходимости. Команда обнаружила, что нью-йоркский дистрибьютор Диснея Маргарет Винклер и ее муж Чарльз Минц украли права на персонажа Освальда и всех аниматоров Диснея, кроме Иверкса. Два самых ранних фильма о Микки Маусе не получили распространения, поскольку звук уже произвел революцию в киноиндустрии.

В 1929 году Дисней создал «Глупых симфоний», с участием недавно созданных друзей Микки, Минни Маус, Дональда Дака, Гуфи и Плутона.

Уолт Дисней с вырезкой из своего знаменитого мультфильма Микки Маус.

Фото: United Artists/Photofest
Walt Disney Movies
Дисней выпустил более 100 художественных фильмов. Его первым полнометражным анимационным фильмом был «Белоснежка и семь гномов », премьера которого состоялась в Лос-Анджелесе 21 декабря 1937 года. Он принес невообразимые 1,49 доллара.9 миллионов, несмотря на Великую депрессию, и выиграл восемь Оскаров. Это побудило студию Уолта Диснея завершить еще одну серию полнометражных анимационных фильмов в течение следующих пяти лет.
В середине 1940-х Дисней создал «пакетные функции» — группы шорт, соединенных вместе, чтобы показывать полнометражные фильмы. К 1950 году он снова сосредоточился на анимационных фильмах.
Последним крупным успехом Диснея, который он продюсировал сам, был фильм «Мэри Поппинс », который вышел в 1964 и смешанные живые действия и анимация.
A few other of Disney’s most famous movies include:
Pinocchio (1940)
Fantasia (1940)
Dumbo (1941)
Bambi (1942)
Cinderella (1950)
Остров сокровищ (1950)
Алиса в стране чудес (1951)
Питер Пэн (1953)
Леди и Бродяга0076 (1955)
Спящая красавица (1959)
101 Далматинец (1961)
Телевизионные сериалы Диснея
Дисней также был одним из первых, кто начал использовать телевидение как средство развлечения. Серии Zorro и Davy Crockett были чрезвычайно популярны среди детей, как и The Mickey Mouse Club , развлекательное шоу с участием подростков, известных как Mouseketeers. Удивительный цветной мир Уолта Диснея был популярным воскресным вечерним шоу, которое Дисней использовал для продвижения своего нового тематического парка.
Уолт Дисней стоит перед замком Страны фантазий на торжественном открытии Диснейленда, Анахайм, Калифорния, 17 июля 1955 года. Миллионный тематический парк Диснейленд открылся 17 июля 1955 года в Анахайме, штат Калифорния, на месте, которое когда-то было апельсиновой рощей. Актер (и будущий президент США) Рональд Рейган руководил мероприятиями. После бурного дня открытия, связанного с несколькими неудачами (включая распространение тысяч поддельных приглашений), сайт стал известен как место, где дети и их семьи могли исследовать, наслаждаться аттракционами и встречаться с персонажами Диснея.
За очень короткое время парк увеличил свои инвестиции в десять раз и теперь принимает туристов со всего мира.
Посещаемость исходного сайта на протяжении многих лет колебалась. Диснейленд со временем расширил свои аттракционы и разветвился по всему миру с Миром Уолта Диснея недалеко от Орландо, Флорида, и парками в Токио, Париже, Гонконге и Шанхае. Дочерний отель California Adventure открылся в Лос-Анджелесе в 2001 году.
Walt Disney World
Через несколько лет после того, какПосле открытия 55 Дисней начал планировать новый тематический парк и развивать экспериментальное сообщество прототипов завтрашнего дня (EPCOT) во Флориде. Он все еще строился, когда Дисней умер в 1966 году. После смерти Диснея его брат Рой продолжил планы по завершению тематического парка Флориды, который открылся в 1971 году под названием Мир Уолта Диснея.
Жена, дети и внуки Уолта Диснея
В 1925 году Дисней нанял художницу по имени Лилиан Баундс. После непродолжительных ухаживаний пара поженилась.
У Диснея и Лилиан Баундс было двое детей. Дайан Дисней Миллер, родившаяся в 1933 году, была единственной биологической дочерью пары. Они усыновили Шэрон Дисней Лунд вскоре после ее рождения в 1936 году.
У Дианы и ее мужа Рональда Миллера было семеро детей: Кристофер, Джоанна, Тамара, Уолтер, Дженнифер, Патрик и Рональд Миллер-младший.
Шэрон и ее первый муж , Роберт Браун удочерил дочь Викторию Дисней. Второй муж Шэрон, Билл Лунд, был застройщиком, который изучил 27 000 акров в Орландо, которые впоследствии стали Миром Диснея. Их близнецы Брэд и Мишель родились в 19 лет.70.
Семейная сторона Шэрон оказалась втянутой в полемику после ее смерти в 1993 году, когда ее доверие стало доступным для ее троих детей. Доверие включало оговорку, которая позволяла ее бывшему мужу Биллу Лунду и сестре Дайан удерживать средства, если они могли доказать, что дети Шэрон не могут должным образом распоряжаться деньгами. Это привело к обвинениям в заговоре и умственной недееспособности, намекам на инцест и уродливому двухнедельному судебному разбирательству в декабре 2013 года.
ПОДРОБНЕЕ: Тело Уолта Диснея заморожено?
Когда и как умер Уолт Дисней
У Диснея был диагностирован рак легких в 1966 году, и он умер 15 декабря 1966 года в возрасте 65 лет. Дисней был кремирован, а его прах захоронен на кладбище Форест-Лоун в Лос-Анджелесе, Калифорния.
Имя: Уолт Элиас Дисней
Год рождения: 1901
Дата рождения: 5, 19 декабря01
Место рождения: Иллинойс
Город рождения: Чикаго
Страна рождения: США
Пол: Мужской
Наиболее известен: Уолт Дисней был американским кино- и телепродюсером и шоуменом, известным как пионер мультипликации фильмов, в том числе о Микки Маусе, и как создатель парков развлечений Диснейленд и Диснейуорлд.
Industries
Фильм
Телевидение
Астрологический знак: Стрельщик
Школы
Kansas City Institut
Интересные факты
Когда Дисней был еще подростком, он вступил в Красный Крест в 1918 лет и был отправлен во Францию на год, чтобы водить машину скорой помощи, чтобы помочь с военными действиями.
Дисней пережил множество неудач, в том числе заявление о банкротстве, прежде чем стал чрезвычайно успешным аниматором и создателем парка развлечений.
Когда Диснейленд открылся в 1955 году, его создание стоило 17 миллионов долларов.
Год смерти: 1966
Дата смерти: 15 декабря 1966
Штат смерти: Калифорния
Город смерти: Бербанк
Страна смерти: США
Мы стремимся к точности и справедливости. Если вы видите что-то не так, свяжитесь с нами!
Название статьи: Биография Уолта Диснея
Автор: Biography. com Editors
Название веб-сайта: Веб-сайт The Biography.com
URL-адрес: https://www.biography.com/business-leaders/walt-disney
Дата доступа:
Издатель: A&E Television Networks
Последнее обновление: 7 января , 2022
Оригинал Дата публикации: 3 апреля 2014 г.
Смех — самый важный экспорт Америки.
Нет ничего смешнее человеческого животного.
Я люблю Микки Мауса больше, чем любую женщину, которую я когда-либо знал.
Вы можете не осознавать этого, когда это происходит, но удар по зубам может быть для вас лучшим в мире.
Я не верю в то, что с детьми нужно разговаривать свысока. Я не верю в разговоры с каким-то определенным сегментом. Мне нравится просто говорить в общих чертах с аудиторией. Дети всегда достигают.
Меня волнуют не деньги, меня волнуют мои идеи.
Диснейленд посвящен идеалам, мечтам и неопровержимым фактам, которые создали Америку. .. с надеждой, что он станет источником радости и вдохновения для всего мира.
[У]ты не найдёшь вокруг дома ни одной мышеловки. Я никогда не забывал, что именно мышь сделала меня тем, кто я есть сегодня.
Век, в котором мы живем, самый необычный из всех, что когда-либо видел мир. Есть новые концепции вещей, и теперь у нас есть инструменты, чтобы превратить эти концепции в реальность. Мы движемся вперед.
Жизнь состоит из света и тени, и мы были бы лживыми, неискренними и слащавыми, если бы попытались притвориться, что теней нет.
Мне плевать на критиков. Критики относятся к себе слишком серьезно. Они думают, что единственный способ быть замеченным и быть умным парнем — это придираться и придираться ко всему. Я делаю фотографии для публики.
В течение многих лет после этого я ненавидел Белоснежку, потому что каждый раз, когда я делал фильм после этого, они всегда сравнивали его с Белоснежкой, и это было не так хорошо, как Белоснежка.
Мне всегда нравится смотреть на жизнь с оптимистичной стороны, но я достаточно реалистичен, чтобы понимать, что жизнь — сложная штука.