ИНВЕСТИЦИОННЫЙ ПОРТАЛ ВОЛГОГРАДСКОЙ ОБЛАСТИКоко Шанель (Coco Chanel) биография, фото, фильм, личная жизнь
Биография Коко Шанель
Коко Шанель (наст. имя Габриэль Шанель) – икона стиля, одна из самых известных модельеров мира, основатель бренда одежды и духов Chanel. Стиль, созданный Шанель, олицетворяет собой целую эпоху, а в ней – элегантность, минимализм в использовании аксессуаров и удобство. Шанель была неординарным и сложным человеком в жизни – она по большей части презирала людей и была готова идти по головам ради своего успеха и выгоды.На фото: Коко Шанель (Coco Chanel)
Детство и семья
Будущая знаменитость Габриэль Шанель родилась в 1883 году (хотя сама утверждала, что появилась на свет 10 лет позже) в бедной семье рыночного торговца и дочки сельского плотника. Когда Габриэль родилась, ее родители не были женаты, это была их вторая дочь. Регистрировали девочку в приюте, а имя ей дали в честь медсестры Габриэль, которая помогла малютке появиться на свет.Габриэль Шанель в детстве
Мамы Габриэль, Жанны Деволь, не стало, когда девочке было всего одиннадцать лет.
Габриэль Шанель в молодости
Казалось бы, совсем не располагающая успеху предыстория – однако опыт, приобретенный Шанель в сиротском доме, и определил ее дальнейшую жизнь. Дело в том, что именно монахини научили девушку шить, так что, покинув заведение, Габриэль смогла устроиться продавщицей в магазин белья «Au Sans Pareil».Первые шаги к успеху
Помимо увлечения дизайном одежды, Габриэль любила петь и даже выступала в кабаре. Именно тогда она получила прозвище Коко, потому что ее любимыми песнями были «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco». В одном из таких кабаре девушка познакомилась с богатым офицером в отставке, Этьеном Бальзаном, который вскоре предложил ей переехать к нему в настоящий замок в Париже. Шанель согласилась, однако зависеть от кого-то было не в ее стиле. Во время выступлений в кабаре Габриэль Шанель получила прозвище Коко Вскоре, вспомнив уроки шитья в приюте, она поняла, что хочет стать модисткой (мастерицей по изготовлению женских шляп, платьев и белья), и с помощью молодого английского предпринимателя Артура Кэйпела в 1910 году смогла открыть свой собственный шляпный магазин в Париже – он до сих пор находится напротив отеля «Ритц» на улице Камбон, 31.
Начало дизайнерской карьеры
Когда Коко Шанель открыла собственный бизнес и смогла дать волю своему вкусу и способностям, уже ничто не могло ее остановить – ни отсутствие опыта, ни даже Первая Мировая война. Она работала и как предприниматель, и как дизайнер, воплощая в жизнь все свои идеи по созданию элегантности – ввела в моду женские брюки, то самое маленькое черное платье. Созданный ей стиль позднее назвали «простая роскошь» – для того, чтобы одеваться в стиле Шанель, нужен в первую очередь вкус, а не огромные деньги.
«Я вошла в сливки общества не потому, что создавала одежду. А наоборот. Я ведь создавала одежду, потому что находилась в обществе, где стала первой женщиной, которая жила полной жизнью моего века», – комментировала свою славу Коко Шанель.
Коко Шанель уделяли внимание высокопоставленные аристократы. К примеру, женщина входила в круг общения Великого российского князя Дмитрия и английского герцога Вестминстерского. Ее руки пытались добиться многие успешные мужчины, однако ее по-настоящему волновало только свое дело. На предложение герцога Вестминстерского Коко ответила, что герцогинь Вестминстерских может быть много, а вот Шанель такая одна.
Коко Шанель и герцог Вестминстерский Хью Гросвенор
В возрасте пятидесяти лет Коко Шанель оказалась на вершине своей славы и красоты. Она одевалась с чувством абсолютной свободы и купалась в славе. Именно в это время ей восхищались больше всего. Годы пятидесятилетия стали самыми золотыми в биографии некогда бедной девочки Габриэль.
«Габриэль Шанель. Бессмертный стиль»
И если в Первую Мировую войну дизайнер сумела остаться на плаву, то после объявления Второй Мировой войны в 1939 году Шанель пришлось закрыть все свои салоны – в такое время моде не было места. Несмотря на оккупацию Парижа, Коко осталась на это время во французской столице и даже сумела вызволить из плена своего племянника.Личная жизнь Коко Шанель
Жизнь знаменитого дизайнера одежды пестрила романами, но ни один из них не перерос в супружество – кажется, Шанель в этом и не нуждалась.
Ей приписывали романы с русским композитором-эмигрантом Игорем Стравинским, герцогом Вестминстерским и даже нацистским офицером Гансом фон Динклаге. Согласно некоторым источникам, Шанель была бисексуальна. Молва приписывала роман Коко Шанель с Игорем СтравинскимИнтересные факты
Мода на загар появилась как раз во времена Коко Шанель. Произошло это случайно – в 1923 году Габриэль загорела во время круиза и появилась в таком виде в Каннах. Общество, на тот момент внимательно относившееся к внешнему виду женщины, сразу последовало примеру Шанель.Коко Шанель ввела моду на загар
Знаменитые духи «Chanel № 5» появились в 1921 году. Их автором является русский парфюмер-эмигрант Эрнест Бо. Уникальность этих духов состоит в том, что до Шанель у женских духов не было сложных запахов. Коко выступила новатором и предложила женщинам первый синтезированный парфюм.Коко Шанель и её знаменитые духи
Коко Шанель сделала популярными маленькие черные платья, которые позволялось носить в течение всего дня, дополняя разными аксессуарами.
Коко Шанель принесла в женскую моду маленькое чёрное платье
К заслугам Коко Шанель относится и создание уникальных сумочек. «Я устала носить ридикюли в руках, к тому же я их вечно теряю», – сказала Габриэль в 1954 году. А через год представила небольшую прямоугольную сумочку на длинной цепочке. В итоге женщины смогли носить сумку, удобно повесив на плечо. Коко Шанель. Жизнь Замечательных ЛюдейПоследние годы жизни. Смерть
Шли годы, и дурная слава Шанель постепенно уходила в прошлое. Если в довоенной моде работали преимущественно женщины-дизайнеры, к примеру, Шанель, Чиапарелли, Ланвэн, Вионнет, то в послевоенной власть досталась мужчинам, среди которых значились Диор и Баленсиага. Казалось, что успех Диора не оставлял будущего моде, созданной Шанель.В 1954 году был вновь открыт Дом Шанель в Париже
Однако в 1953 году Коко Шанель приняла решение вновь открыть свой салон в Париже.
Тогда прославленной француженке уже исполнялось 70 лет. Пятого февраля 1954 года был торжественно открыт Дом Шанель. Критики были беспощадными и разнесли ее новую коллекцию. Впрочем, Габриэль осталась глуха к критике – ей понадобилось всего три года, чтобы вновь вернуться на Олимп славы.Свой успех она прокомментировала просто: «Элегантность в одежде означает, прежде всего, свободу движения».
Таким образом, в 70 лет у Коко Шанель началась новая жизнь. Женщина снова изменила моду, сделав свой стиль одним из доминирующих. С заказами к ней обращались Одри Хепберн и Элизабет Тейлор, а также первая леди США Жаклин Кеннеди. Твидовый костюм от Шанель стал ее последней визитной карточкой.
Похоронена Коко Шанель в Лозанне на кладбище Буа-де-Во
10 января 1971 года Коко Шанель скончалась в отеле Ритц в возрасте 87 лет от сердечного приступа. Ее похоронили в швейцарской Лозанне, на верхней части ее надгробия высечено пять львов.Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
Габриэль Коко Шанель — настоящее имя, биография, личная жизнь, фото в молодости
Из этой статьи вы узнаете биографию Коко Шанель, кто это, как ее звали на самом деле и как сложилась ее личная жизнь.
Женщина, о которой пойдет речь, изменила мир моды навсегда. Она смогла создать новый, революционный стиль, который до сих пор имеет множество поклонниц. Изобретения Coco – это нестареющая классика, перевернувшая представления о красоте.
Именно она избавила девушек от неудобных корсетов, придумала формулу легендарных духов и строгие линии в одежде. Но ее путь к успеху нельзя назвать простым. Скорее его можно охарактеризовать фразой «Через тернии к звездам». Трудности преследовали дизайнера не только в профессиональной деятельности, но и с самого рождения. Ее личность – пример того, что при наличии любимого дела, смелости и настойчивости добиться желаемого может любой человек.
Биография
Настоящее имя Коко – Габриэль Бонер Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel), дата рождения – 19 августа 1883 года. Будущая знаменитость родилась во французском городе Сомюр. Ее мать умерла, когда она была маленькой, а отец отправил ее и старшую сестру в монастырский приют.
Больше они его не видели. Детские годы прошли в бедности и лишениях.
Девочкам все время приходилось носить одинаковую форму, которая была заведена в сиротском доме. Все воспитанницы выглядели безликими и одинаковыми. Именно тогда у маленькой Coco и начали появляться первые мечты, в которых все женщины красиво одеты, а сама она не испытывает материальных лишений.
Всю взрослую жизнь Габриэль Шанель либо скрывала свое прошлое, либо выдумывала легенды о нем. Поэтому историкам очень сложно проследить ее деятельность, во всяком случае детские и молодые годы. Знакомые отзывались о ней как о человеке с непростым характером. Ее считали высокомерной и резкой. В то же время она запомнилась очень энергичным и неутомимым предпринимателем. Образ этой противоречивой личности до сих пор вдохновляет творческих людей. Были изданы семь кинокартин о ней. В 2009 году снят один из самых известных фильмов биографий «Коко до Шанель». Главную роль сыграла Одри Тоту.
Карьера
В 18 лет девушка уехала из монастыря, при котором жила и устроилась помощницей в магазин белья.
Но такая жизнь ее не устраивала и она решила пойти другим путем – стать балериной или певицей. Прослушивания не давали желаемого результата. Эти времена можно было бы назвать неудачными. Нужно было много трудиться, а денег за это платили мало и не было шанса на исполнение мечты. Но работа в кафе имела свои плюсы. Именно там будущая знаменитость получила свое второе имя, под которым стала известна. Она часто выступала перед посетителями с песней «Ко Ко Ри Ко», поэтому посетители прозвали ее Coco. Там же она обрела полезные знакомства.
Начало деятельности модельером
В 22 года Габриэль Бонер переехала в Париж, чтобы устроиться модисткой. Этот поступок можно считать отправной точкой на пути к настоящему успеху. Через некоторое время она познакомилась с Артуром Кейпелом. Он был молодым, удачливым бизнесменом. Мужчина счел устремления Шанель перспективными и помог ей в начинаниях. Совместными усилиями они создали магазин. В нем девушка продавала головные уборы, которые придумывала и шила сама.
Клиентками были известные француженки.
Дизайнерские замыслы хозяйки ателье пришлись по душе богатым покупательницам, сплошной поток заказов по рекомендациям помог вернуть кредит и добиться финансовой устойчивости. Коко смогла очень быстро сформировать выгодный круг знакомств. Она была знакома со многими представителями местной богемы: Стравинским, Дягилевым, Тулуз-Лотреком, Пикассо и другими замечательными личностями. Торговля была настолько успешной, что спустя три года после начала работы парижского салона (1910 год), был открыт второй – в Довиле.
Новые идеи
Останавливаться на достигнутом было не в правилах Габриэль Бонер Шанель, и она приступила к перекраиванию моды. У нее рождались замыслы непривычной для женщин одежды. Эскизы были уникальными и даже скандальными для общества того образца. Первая вещь, которую придумала Коко, была сшита из трикотажного материала джерси. До этого такую ткань никто не использовал. Знаменитое черное платье появилось чуть позже, но основы стиля Chanel заложила уже тогда.
Простые силуэты, изящность линий. Элегантный минимализм пришелся по душе девушкам и дизайнер продолжила эксперименты.
В 1919 году был открыт парижский дом моды. К этому времени наряды от Габриэль Шанель любили не только во Франции. Блейзеры, юбки, матроски, костюмы, длинные теплые свитера оценили по достоинству во многих странах. Спустя два года, Коко снова поразила всех очередным изобретением. В этот раз уже известная всем Mademoiselle решила создать свой аромат.
Легендарные духи
В 1920 году Coco знакомится с эмигрировавшим из России парфюмером по имени Эрнест Бо. Спустя двенадцать месяцев, они представили на суд публики оригинальную, ни на что непохожую композицию. Она состояла из 80 компонентов, среди которых нельзя было выделить какой-то один. До появления этого запаха, привычными были формулы, которые имитировали один конкретный цветок и быстро выветривались. Eau De Parfum от Chanel, напротив, являл собой смешение нот, которые раскрывались постепенно в течение всего дня.
Все вместе они напоминали весенний сад. Аромат получился стойким и красивым.
Флакон, как и все творения Габриэль Бонер Шанель, выглядит аскетичным на фоне сверкающих, затейливых емкостей для духов того времени. Простая стеклянная бутылочка смотрелась несколько эксцентрично. Впрочем, этого и добивалась создательница. В 1924 году форму пытались изменить, сделать более яркой, но от идеи отказались.
Почему №5? Коко намеревалась продолжить линейку парфюмов, поэтому добавила к своей фамилии номер образца. Именно пятый вариант композиции, предложенный Эрнестом Бо, понравился ей.
Окончание карьеры
После начала второй мировой войны Gabrielle Bonheur Chanel закрыла все магазины, так как в этот период людям не нужна была изысканная одежда. Пережить это сложные времена дизайнер решила в Швейцарии. В 1944 году ее обвинили в пособничестве офицеру немецкой армии, но обвинение очень быстро сняли.
В Париж Мадемуазель Шанель вернулась спустя десять лет.
Ей уже было 70, но она, как никогда, была полна сил. Был открыт модный дом, представлена новая коллекция. Затем Коко придумала еще одно удобное и оригинальное на тот момент изделие – сумочку на длинном ремне. До этого ридикюли было принято носить в руках. Это было неудобно, они часто терялись и мешали свободному передвижению. Не прошло и нескольких лет как француженки снова полюбили изделия от Chanel, и бренд вернул свою популярность. Его клиентками стали голливудские звезды первой величины и другие знаменитости.
В январе 1971 года у создательницы самого известного и нестареющего стиля случился сердечный приступ, она умерла и была похоронена в Швейцарии.
Личная жизнь
У этой женщины было очень много романов, но ни один из них не закончился замужеством. Несколько раз она отвечала отказом на предложение руки и сердца. Одним из претендентов был герцог Вестминстерский. Мужчин привлекала в ней не только красота, но и непредсказуемость, характер. Она могла быть кокетливой и прямолинейной, веселой и циничной.
Gabrielle Bonheur пережила многих своих любовников, так и не оставшись ни с кем надолго. У нее не было детей. Ее главной и неизменной спутницей всегда была работа. Тайные страницы истории жизни Коко Шанель в 2017 году были изданы в ее автобиографии. Книга основана на мемуарах дизайнера и повествует о том как она пришла к всемирной известности.
Достижения
Coco Chanel никогда не подчинялась общепринятым правилам, плыла против течения и всегда знала чего хочет. Она перекроила своими ножницами всю моду 20-х годов и стиль своих современниц. Одежда ее производства была удобной, красивой и изящной. Эти вещи позволили женщинам стать не только изысканными, но и естественными, свободными, более самостоятельными.
Доходы внушительной империи Шанель на момент ее смерти составили 160 млн. долларов в год. Духи, которые были созданы под этой маркой, остаются популярными и сегодня. А маленькое черное платье – обязательный предмет гардероба поклонниц элегантного образа.
Мало кто задумывается, но на некоторые привычные нам вещи ввела моду именно эта хрупкая, харизматичная женщина. Многие изобретения Коко знакомы нам, только уже в измененном виде.
Что она придумала
Расскажем о нескольких воплощенных замыслах Coco Chanel, за которые ей могут сказать спасибо современные девушки.
- Бижутерия. Дизайнер была поклонницей минимализма и однотонности. Она любила дополнять их разными аксессуарами и считала, что украшений должно быть много. Обилие дорогих камней называла признаком дурного вкуса.
- Короткая стрижка. До того как сама знаменитость обрезала волосы, парижанки носили исключительно длинные, затейливо уложенные волосы.
- Загар. В 1923 году Габриэль Шанель вернулась из морского круиза. Вплоть до этого момента в высшем обществе была общепринятой аристократическая бледность. Но Коко одним своим примером изменила ситуацию.
- Платья из джерси. Эта ткань применялась для пошива мужских костюмов.
Женская одежда была нарядной, но неудобной: корсеты, пышные подолы. В период первой мировой такие вещи были неактуальны и Chanel сшила трикотажный образец. - Изделия из твида. Еще одно заимствование из гардероба противоположного пола. Модельер создала жакет с короткими рукавами и акцентом на талии. Комплект дополняла узкая юбка. Элегантный наряд был очень востребован среди ее современниц.
- Брюки. Габриэль Шанель считала, что одеваться нужно не только красиво, но и удобно. Поэтому однажды, будучи на отдыхе, она примерила «yachting pants» (клеш). Она надела их на прогулку по побережью и вызвала большой интерес у окружающих. Очень скоро девушки повсеместно носили этот предмет одежды не только на курортах, но и в повседневной жизни.
- Тельняшка. Мадемуазель Coco очень вдохновила форма моряков и в 1917 году она даже создала коллекцию, в основе которой была морская тематика. Пик востребованности изделий в полосочку пришелся на 30-е годы.
Женская одежда была нарядной, но неудобной: корсеты, пышные подолы. В период первой мировой такие вещи были неактуальны и Chanel сшила трикотажный образец.В этой статье мы представили краткую биографию Коко Габриэль Шанель, вы увидели ее фото в молодости и зрелости, узнали как пришла к успеху эта удивительная женщина.
Сама она утверждала, что залог удачи в настойчивости и оптимизме. Одно из самых известных ее высказываний «Все в наших руках, поэтому нельзя их опускать». Gabrielle Bonheur была невероятно деятельной и трудолюбивой. Те, кто наблюдал за ее работой удивлялись такой энергичности.
Мы рассказали о самых революционных новшествах, которые Coco привнесла в моду. Все они претерпели много изменений с течением времени. Неизменным осталось только одно творение – знаменитый аромат Chanel №5. Он и сейчас производится по той же формуле, которую Эрнест Бо вместе с создательницей бренда вывел в 1921 году.
Сегодня легендарные духи можно приобрести не выходя из дома. «Первый Московский магазин таможенных товаров» предлагает точный аналог парфюма по доступной цене. На сайте представлен большой ассортимент. Весь товар сертифицирован.
Коко Шанель — биография, карьера, личная жизнь, фото, причина смерти, слухи и последние новости
Биография
Женщина-легенда, женщина-эпоха, икона стиля Коко Шанель появилась на свет 19 августа 1883 года во Франции.
Она была вторым ребенком Жанны Деволь и Альберта Шанель. Родители Коко не были официально женаты. Мать умерла при родах, а девочку назвали Габриэль в честь медсестры, которая помогла ей появиться на свет.
Габриэль не любила вспоминать о своем детстве, потому что в нем было мало счастливых моментов. Семья жила бедно, отцу дети не были нужны: когда Габриэль было 11 лет, он их бросил. Некоторое время сестры опекались родственниками, а потом девочки попали в сиротский приют при монастыре. Больше Коко своего отца никогда не видела.
Она понимала, что никакого будущего после приюта у нее не будет, но все равно мечтала о блестящем будущем, богатой жизни. Став знаменитой, Габриэль Бонёр Шанель как-то сказала, что ненавидела приютскую униформу, которую ей приходилось носить, в ней все девочки были безликими. Тогда у нее и зародилась мечта – красиво одеть женщин.
Коко Шанель в детствеМонастырь дал Шанель рекомендацию, и она устроилась помощником продавца в магазин белья, а в свободное время пела в кабаре. Девушка мечтала стать балериной, певицей, танцовщицей, ходила по кастингам, но неудачно. Свое прозвище «Коко» она получила, потому что в кафе много раз пела песню «Ко Ко Ри Ко».
В 22 года Коко Шанель переехала в Париж, она мечтала стать модисткой, но опыта у нее не было. Через пять лет девушка встретила единомышленника, который помог ей сделать первые шаги в карьере.
Карьера
Артур Капел был молодым и успешным бизнесменом, идеи Шанель его заинтересовали. В 1910 году у Коко появился собственный магазин шляпок в Париже, а в 1913 году она открыла второй магазин в Довиле. С появлением собственного бизнеса девушка дала волю фантазии, отсутствие опыта ее не смущало. Она стала и дизайнером, и предпринимателем.
Коко Шанель в молодостиСначала Габриэль Бонёр Шанель придумывала шляпки и продавала их известным парижанкам. Число ее клиенток росло с каждым днем. Вскоре она уже вошла в аристократическое общество, вращалась среди знаменитых режиссеров и художников, писателей, актеров.
Наверное, поэтому ее фирменным стилем в одежде, аксессуарах и парфюме была элегантность.
Знаменитая жемчужная нить – элегантное украшение вне времени, моду на которое учредила Коко Шанель. В 1921 году она выпустила знаменитый парфюм «Chanel № 5». Над ароматом работал русский эмигрант Эрнест Бо. Это были первые духи со сложным запахом, которые даже отдаленно не напоминали запах известных цветов.
Парфюм Коко Шанель «Chanel № 5»Через два года Коко ввела моду на загар. Она отдыхала в круизе, а затем продемонстрировала свой красивый загар в Каннах. Светское общество моментально последовало ее примеру.
Ее маленькое черное платье и сегодня входит в базовый гардероб любой женщины. Шанель первой предложила женщинам брючные костюмы и показала, что мужской стиль выглядит женственно и элегантно. Сама она редко появлялась в брюках, считала, что платья лучше подчеркивают ее совершенную фигуру. А фигура и внешность модельера действительно были совершенны.
Черное платье Коко ШанельК 50 годам она была богата и знаменита. Коллекции, созданные в этот период, отличаются свободой и игрой воображения. Когда началась Вторая мировая война, Шанель закрыла все салоны, потому что в войну людям было не до моды. В сентябре 44-го ее арестовали за якобы связь с офицером немецкой армии, но через несколько часов освободили.
Коко Шанель уехала в Швейцарию и прожила там 10 лет. Ее слава ушла в прошлое, на подиумах Парижа появились коллекции новых дизайнеров. Модный дом «Диор» пользовался ошеломляющим успехом и не оставлял шанса Шанель. Но Коко решила иначе. В 1953 году она открыла салон в Париже.
Модельер Коко ШанельВ то время ей было 70 лет, а через несколько месяцев в столице моды появился Дом Шанель. Критики не щадили модельера, она же игнорировала их выпады. В 1954 году Коко представила элегантные прямоугольные сумочки на длинной ручке-цепочке, заявив, что устала носить ридикюли и постоянно их терять. Три года потребовалось Коко Шанель, чтобы триумфально вернуться на модный олимп и сделать свой стиль доминирующим.
Личная жизнь
В ее жизни было много романов – мимолетных и продолжительных, но Коко так и не вышла замуж, не родила детей, хотя мечтала об этом.
В 22 года она стала любовницей Этьена Бальзама – офицера в отставке, к тому же очень обеспеченного. Он разводил породистых лошадей. Шанель жила в его замке, наслаждалась роскошью и раздумывала над тем, чем бы ей заняться. Затем она познакомилась с англичанином Артуром Капелом, у них был роман.
Коко Шанель и Хью Гросвенор, герцог ВестминстерскийВ 1924 году судьба свела Коко Шанель с герцогом Вестминстерским, богатейшим человеком Англии. Их связь длилась 6 лет, за это время герцог дважды женился и развелся. Он предлагал Шанель руку и сердце, на что она ответила:
«Герцогов и герцогинь в мире много, но Коко Шанель — одна».
Статус любовницы преследовал модельера всю жизнь. Она пережила всех своих любовников, но так и не стала счастливой в личной жизни. Смыслом всей ее жизни стала работа. Коко Шанель видела идеи новых костюмов во сне, просыпалась и принималась за работу. Женщина до глубокой старости была трудолюбива.
Смерть
Коко Шанель умерла от сердечного приступа 10 января 1971 года в люксе отеля «Риц», напротив знаменитого на весь мир Дома Шанель. Ей было 88 лет.
Могила Коко ШанельК этому времени ее империя моды ежегодно приносила 160 миллионов долларов дохода, но в гардеробе знаменитого дизайнера нашли всего три наряда. Это были такие наряды, которым позавидовала бы королева. Известного модельера похоронили на кладбище Буа-де-Во (Швейцария, Лозанна).
Шанель Коко
Коко Шанель (Coco Chanel ) настоящее имя Габриель Бонёр Шанель, (Gabrielle Bonheur Chanel), (1883 – 1971), французский модельер,основательница модного дома Chanel, оказавшая огромное влияние на моду XX века.
Коко Шанель считала, что в одежде следует придерживаться принципа роскошной простоты. Как и Поль Пуаре (Paul Poiret), она была родоначальницей нового стиля в женской одежде, освободившего женщин от корсета. Шанель экспериментировала с тканями, которые раньше считались неприемлемыми для создания дамской одежды, делала модными вещи, которые до неё таковыми не являлись, трансформировала и видоизменяла хорошо знакомую, но непопулярную одежду. Для стиля Шанель, способствовавшего модернизации женской моды, свойственно заимствование многих элементов традиционного мужского гардероба и трансформация элементов профессиональной одежды.
Родилась Габриель Шанель во Франции, в городке Самюре (Saumur) в 1883 году (по утверждению самой Шанель, в 1893 г.). Её отец Альбер Шанель (Albert Chanel) был уличным торговцем, а мать Жанна Деволь (Jeanne Devolle) прачкой. Кроме Габриель, в семье были ещё две дочери Жюли и Антуанетта и три сына, Альфонс, Люсьен и, умерший в 1891 году Питер. Жанна Деволь умерла, когда Габриель было двенадцать лет. После смерти жены Альбер Шанель отправил сыновей под опеку Ассоциации публичной помощи, а дочерей в Аббатство Обазин (L’abbaye d’Aubazine), в котором располагался сиротский приют для девочек. В Обазине маленькая Габриель обучилась швейному ремеслу. Среди воспитанниц монастыря была и её тетя Адриенн, самая младшая сестра отца Габриель, девятнадцатый ребенок в семье, появившийся на свет уже после рождения самой Габриель. На протяжении многих лет жизни тетушка Адриенн, была верной и любимой подругой Шанель.
Когда образование было завершено, монахини определили Габриель и Адриенн продавщицами в специальный магазин «Святая Мария», торгующий товарами для невест в городе Мулене (Moulins). Тайком от хозяев Габриель и Адриенн, по просьбе некоторых клиенток, выполняли их заказы. Хотя свободного времени у них оставалось мало, так как приходилось проводить по десять часов за прилавком, девушки брались переделывать платья и юбки, так как жалованье было очень маленьким. Клиенткам нравилось качество работы. Благодаря этому молодым швеям удалось кое-что скопить.
Местом досуга Габриель и Адриенн стала «Ротонда» – один из двух в городке кафешантанов. В основном заведение посещалось нижними военными чинами. Их командиры с презрением именовали его «кабаком». Публика «Ротонды любила слушать выступления «звезд» провинциального масштаба. И юной Габриель пришла в голову мысль попробовать себя в качестве певицы.
В её незамысловатом репертуаре были всего три-четыре песенки, среди которых – «Ко-ко-ри-ко», считавшаяся высшим шиком парижских кафешантанов и имевшая большой успех даже в театре «Ла Скала». В этой песенке Габриель приходилось подражать петушиному крику, что удавалось не всегда по причине слабенького голоска. В песенке, которая принесла начинающей «звезде» успех под названием «Кто видел Коко в Трокадеро?», пелось о горе молодой девушки, потерявшей в парке любимую собачку по имени Коко.
По мнению посетителей, исполнительница вкладывала душу в это произведение. Ее вызывали на бис, скандируя: «Ко-ко! Ко-ко!». Так она получила имя Коко Шанель, ставшее легендарным.
Мысли о карьере певицы не оставляли Габриель. В 1905 году она решила на время курортного сезона перебраться из Мулена в Виши (Vichy), чтобы покорить своим вокалом, отдыхающих там парижан. Но из затеи ничего не вышло. Вернувшись в Мулен, Габриель вновь стала заниматься шитьем.
Тем не менее, поездка в Виши оказалась не безрезультатной. У Габриель появился поклонник по имени Этьен Бальсан (Étienne Balsan), который стал наведываться к ней в Мулен. Он происходил из богатейшей семьи, жившей в Шатору (Châteauroux) и владевшей текстильной фабрикой. Молодой повеса, унаследовавший огромное состояние родителей, давно пристрастился к веселой жизни и собирался жить в том же духе и далее. Габриель и её поклонник перебрались в поместье Руалье (замок Руалье (Chateau de Royallieu) – бывшее королевское аббатство в городе Компьене (Compiègne)).
Через несколько месяцев пребывания в Руалье Этьен и его друзья были приглашены на верховую охоту. Коко поехала с ними. Во время этой поездки она встретила англичанина, перевернувшего ее жизнь. Его звали Артур Кейпел (Arthur Edward Capel), но друзья называли его Бой. Кто он и откуда точно никто не знал, а сам он не очень распространялся на этот счет. Ходили слухи, что Бой внебрачный сын знаменитого банкира, если не один из многочисленных незаконных отпрысков Эдуарда VII. Артур Кейпел вращался в самых изысканных лондонских кругах, был одним из самых уважаемых игроков в конное поло.
Устав от светского времяпровождения, Шанель объявила Этьену, что намерена стать модисткой, обосноваться в Париже и шить шляпы. Этьен был удивлен, зато Бой, которого Коко тоже ввела в курс дела, поддержал её. В 1909 году Коко Шанель оказалась в Париже.
Через некоторое время Коко почувствовала, что ей пора открыть собственный бутик! Но для этого нужны были большие деньги. Она попыталась занять их у Этьена. Но тот, все еще считал её работу временным увлечением. Зато Бой, вновь поддержал Коко. Этьен начал догадываться, что у Габриель и Боя завязался роман. Осенью 1910 года Бой открыл в банке кредит на имя Шанель, благодаря этому Габриэль смогла открыть свой модный магазин Chanel Modes на улице Камбон (rue Cambon).
Бой, не имевший возможности ввести ее в высший свет, открыл ей двери в артистическую среду. О новой модистке говорили все больше и больше. В 1912 году о Коко Шанель написала одна из газет, обладавшая широкой читательской аудиторией. В газете помимо статьи появились фотографии популярных актрис в шляпах от Шанель, особенно часто демонстрировала шляпы знаменитая французская актриса Габриель Дорзиа (Gabrielle Dorziat). Головные уборы Шанель стали использоваться и в театральных спектаклях.
В 1913 году Шанель и Бой открыли новый бутик в курортном городе Довиле (Deauville), в расчете на то, что клиентура, которая появится у нее здесь, вернувшись в столицу, отправится на улицу Камбон.
Идеи у Шанель рождались неожиданно. Однажды, замерзнув на бегах, Габриель одолжила у конюха свитер и надела его поверх своего платья. Наблюдая на тренировке за жокеями, она приметила их кожаные куртки, а проводя время в местечке Этрете, внимательно рассмотрела одежду рыбаков – матроски с глубокими вырезами спереди и широкими отложными воротниками на спине. Вдохновлённая увиденной профессиональной одеждой, Коко стала думать о том, как можно изменить и дополнить женский гардероб.
Шанель первой стала использовать для создания одежды мягкий и пластичный трикотаж. Другим творцам моды и в голову не приходило работать со столь неблагородным материалом. Считалось, что он годился только на рабочую одежду и бельё для простого народа. Но Габриель была убеждена, что именно трикотаж подходит для моделей курортной моды, а одеваться на отдыхе также как в Париже просто смешно. Для досуга должна быть своя мода. «Женщины присутствуют на спортивных состязаниях одетые, будто дамы XV века на рыцарских турнирах», – со смехом говорила она. «Пора все это изменить!».
Создательница нового оригинального стиля Шанель, старалась и дальше развивать свои идеи и держаться как можно ближе к уже разработанным тенденциям. Все, что она предлагала в области моды, было ее сущностью, лежало в глубине ее души, в ее корнях, в ее прошлом. В моде своей эпохи Шанель протестовала против всего, что гипертрофированно подчеркивало женственность. Габриель ощущала, что все богатое и пышное не в ее вкусе. Почти инстинктивно она вместо шикарных тканей тянулась к дешевому трикотажу. Многие кутюрье недоумевали: «Трикотаж для высокой моды?» Поль Пуаре язвительно назвал это новшество: «Рубище для миллиардерши».
Мысль использовать вязаное полотно пришла в голову Шанель, когда она присмотрелась к некоторым предметам мужского гардероба — жилетам конюхов, пуловерам мальчиков, прислуживающих в конюшне, свитерам Боя. Ей вообще нравились мужские наряды. И эта тенденция прослеживалась в женских моделях Коко всю жизнь. Обладая своеобразным вкусом, она понимала, что такой стиль подходит и ей и многим другим женщинам, ею была открыта новая грань женственности, не так бросавшаяся в глаза, но от этого не менее эффектная.
Чтобы пробудить интерес к создаваемому стилю, она демонстрировала его на себе. Сшив из джерси простой ансамбль, Коко часто появлялась в нем на публике. В комплект входила джерсовая куртка-труакар, а так как ткань плохо подчеркивала талию, Шанель решила, что её просто нужно обозначать поясом. Платье из джерси, придуманное Шанель, попало в 1916 году на страницы журнала «Харперс Базар» (Harper’s Bazaar) – это было её первое опубликованное произведение. Оно также не имело талии, на ее месте завязывался шарф, небрежно свисавший на бедра. Горловина открывала не корсаж, а жилет, на манер мужского. Покоренная этой моделью, но не в силах подобрать адекватные слова для описания новинки, американская дама-комментатор назвала ее просто «а charming chemise of Chanel – «очаровательное платье-шемизье в стиле женской сорочки от Шанель».
Шанель была новатором во всем. Кутюрье придавали большое значение декоративности и богатству женской одежды, её сложной отделке. Они пропагандировали дорогие ткани, вышивку, кружева, декоративные петли, оборки, газ, вуалетки, рюши. По мнению Шанель, приоритет нужно было отдавать линиям. А от всех ненужных украшательств, всего, что может исказить чистоту и благородство силуэта просто избавляться.
В доме мод у Коко Шанель дела шли с таким размахом, что она смогла, наконец, позволить себе купить огромную виллу в Биаррице (Biarritz). Успех Коко не остался незамеченным модными женскими журналами. С 1916 года журнал мод «Les élégances parisiennes» стал публиковать её модели одежды из джерси. Модный дом, достигший подлинного европейского масштаба, начал вызывать интересен и за океаном. С 1915 года в журнале «Харперс базар» можно было прочитать: «Женщина, у которой в гардеробе нет хотя бы одной вещи от Шанель, безнадежно отстала от моды». С 1917 года все больше американок становятся клиентками блистательной кутюрье, а модный журнал «Вог» (Vogue ) отметил присутствие платьев джерси на Палм-Бич во Флориде.
С 1917-го до 1920 года она периодически выставляла на продажу платья с выраженными дамскими силуэтами, например, с боковыми складками, призванными расширить бедра. Но главными для Шанель были её новаторские модели — комплекты, состоящие из курток-труакаров джерси с джерсовыми юбками мягкой, как тогда говорили, неопределенной формы. Была в ее коллекциях одежда, напоминающая стиль «сафари» с глубокими карманами, чтобы в них было удобно засовывать руки.
Во время одной из своих поездок по югу Франции Габриель нанесла визит парфюмеру Эрнесту Бо (Ernest Beaux) , эмигранту из России. Эта встреча стала началом нового направления в творчестве великой Шанель. Идея соединить высокую моду и парфюмерию не была в 1920 году новостью. Еще в 1911 году Поль Пуаре предложил модному рынку собственные духи. Габриель обнаружила, что Эрнест Бо трудится над альдегидами – эти синтетические продукты показали себя весьма эффективными, но при этом малоустойчивыми и, к тому же дорогими, поэтому до сих пор их никто не использовал. Бо и Шанель договорились, что он предложит ей несколько сочетаний на выбор. В течение 1921 года парфюмер приготовил две серии образцов под номерами от 1 до 5 и от 20 до 24. Он использовал для своих тонких смесей не менее восьмидесяти ингредиентов. Среди них в довольно больших дозах – жасмин и альдегиды. Габриель не могла вникнуть в тонкости химии, но зато обладала врожденным даром узнавать лучшее. В итоге она выбрала образец № 5, приурочив его к показу новой коллекции, намеченный на 5 мая 1921 года.
Благодаря качеству и новизне аромата, Шанель и Бо ожидал мировой триумф. Этот аромат ни у кого не вызывал ассоциаций ни с одним из знакомых запахов. О новых духах пошла всеобщая молва.
В 20-е годы профессиональный успех Габриель был прочен как никогда. Престижные журналы парижской моды становятся поистине антологиями творчества Шанель.
Однажды на премьере в «Гранд-опера» Габриель принялась рассматривать туалеты зрительниц. Ей пришлось признать, что её вечный соперник Поль Пуаре обставил ее. Слишком много в партере помпезных платьев. Одетые таким образом дамы получили от Шанель прозвище «ряженые». «Так дольше продолжаться не может! Я их всех переодену в черное!», — решила Коко. И тут же бросилась на реализацию своего нового проекта. В результате явилось на свет знаменитое маленькое черное платье на каждый день – узкое прямое изделие из крепдешина с тщательно подогнанными рукавами, получившее название «Форд от Шанель» и имевшее такой же успех, как и автомобиль, сходящий с конвейера в Детройте. Воплощалась ее самая заветная мечта – сделать моду достоянием улиц.
Начиная с 1922 года, Габриель взялась за производство искусственных драгоценностей, которые называла фантазийной бижутерией. К этой работе был привлечен ее друг, создатель костюмов для балета Этьен де Бомонт (Étienne de Beaumont), который рисовал эскизы изделий и объяснял, как их нужно изготавливать, а также блестящий профессионал в этой области итальянский ювелир герцог Фулько ди Вердура (Duke Fulco di Verdura). «Украшения, создаваемые ювелирами, наводят на меня тоску», – объясняла Коко. Женщин, которые ежедневно носили настоящие драгоценности, Шанель обвиняла в стремлении выставить напоказ свое богатство. «Все равно, что носить вокруг шеи банковский чек», – заявляла Коко.
В 1924 году у Шанель начинается роман с герцогом Вестминстерским (Хью Ричард Гросвенор, 2-й герцог Вестминстерский — Hugh Richard Arthur Grosvenor, 2nd Duke of Westminster). Связь с герцогом Вестминстерским открыла ей незнакомый прежде мир, послуживший источником вдохновения. В ее моделях с 1926 по 1931 годы ощущается британское влияние. Шанель как всегда, черпала свои идеи из среды, в которой вращалась. Например, круиз на яхте герцога «Летящее облако» натолкнул ее на мысль предложить клиенткам береты, похожие на те, которые красовались на матросах парусника. Вскоре береты от Шанель различных форм, стали частью женского гардероба. В Итон-Холле Габриель заметила, что слуги носят красивые ливрейные жилеты с полочками, расшитые в цвета фамильного герба. В ее голове мгновенно родилась идея наряда, который она представила на ближайшем модном показе.
Спортивный образ жизни, который они вели с герцогом – охота, верховая езда, рыбалка – вдохновил ее на создание нарядов для активного образа жизни. Во время поездки по Шотландии Шанель обратила внимание на мужские твидовые пиджаки простых людей и даже примерила на себя такой пиджак. После поездки у неё родилась идея предложить женщинам носить куртки, спортивные плащи и английские дамские костюмы «решительно мужского покроя». Шанель открыла для себя новую ткань — твид. По-видимому, Шанель была первой, кто использовал твид для высокой моды.
Знаменитый женский твидовый костюм «Шанель», увидевший свет гораздо позже, во многом обязан своим успехом этому чудесному материалу, который специально вырабатывался для мастерских на улице Камбон в эксклюзивных раппортах и колоритах. Он имел ширину всего в 72 сантиметра, как было заведено в старину, а края его обрабатывались нарядной тесьмой.
В 30-е годы Коко Шанель стала ощущать, как нарастает конкуренция в мире высокой моды. Творческая фантазия Шанель начала проявляться не только в создании простой повседневной одежды, но и в вечерних нарядах, сохранявших чистоту форм и совершенство деталей. «Будьте гусеницей днем и бабочкой вечером», – советовала она в одной из своих статей. Коко Шанель, высмеивавшая моду «Бель Эпок»( Belle Époqu), явно решила возродить интерес к ней, предлагая носить платья с обнаженными плечами, кринолины с узкой талией, платья с турнюрами, вуали, наброшенные на руки, длинные прозрачные, воздушные платья из тюля, муслина, кружев, крепа, а также из тафты, фая, шелка, расшитого золотом и серебром, и, вообще, любых тканей, комбинации которых давали возможность блеснуть виртуозной игрой.
В создании вечерних платьев проявилась еще одна грань ее творческой фантазии. Шанель подчеркивала изящество воздушных юбок при помощи хорошо подогнанных корсажей, воскресила вуали и вуалетки. К своим нарядам она предлагала и головные уборы, украшенные лентами или петельками из фая, либо усыпанную блестками вуаль, просто наброшенную на волосы и украшенную камелией, розой, гарденией или цветочной диадемой. И ко всему этому – фантазийная бижутерия. Весною и летом 1939 года, в последние предвоенные сезоны, Габриель показала, что ей по силам отражать атаки конкурентов.
В 1950-е годы положение Шанель в мире моды пошатнулось. Казалось, что фортуна отвернулась от неё. Уехав после окончания Второй Мировой войны в Швейцарию, и практически отойдя от дел, в начале 1950-х Коко Шанель возвратилась во Францию и решила вновь вернуть себе былую славу. 5 февраля 1954 года весь блистательный Париж собрался в её модном доме. Среди приглашенных были и потенциальные покупатели, и вся критика, пишущая о моде. Лучшие места занимали редакторы из «Харперс Базар» и трех редакций «Вог» – американской, английской и французской. Но триумфального возвращения не произошло. Платья и ансамбли, представленные Шанель, показались почитателям Кристиана Диора (Christian Dior ) и «Нового взгляда» (стиль New Look) отголосками прошлого. В лучшем случае они увидели в новой коллекции ностальгию, в худшем – нудную череду вышедших из моды туалетов. Дефиле происходило в атмосфере леденящей тишины, изредка нарушаемой жидкими аплодисментами.
«Я им ещё покажу», — сказала Шанель и вновь принялась за работу. После такого фиаско клиентки стали обходить стороной её модный дом. «Что ж! Тем лучше», – отреагировала Коко. « Тем спокойнее мне будет готовить следующую коллекцию». «Они действуют, как старина Пуаре, – говорили Шанель, – они ищут, как бы сильнее эпатировать клиенток экстравагантностями своих нарядов, вместо того чтобы беспокоиться о самих женщинах с учетом реальности, в которой они живут. Они забывают о самой элементарной истине: нужно, чтобы женщины нравились мужчинам, чтобы они восклицали не «Какое у вас красивое платье!», а «Какая вы красивая!». Габриель была просто уверенна, что женщины поймут ее, в конце концов!
В этой истории вновь проявилась не только сила воли Шанель, но и умение тонко анализировать. Габриель догадывалась, что встретит понимание не во Франции и в Англии, а в США. А уж Америка потянет за собой Европу. Представители американских магазинов предметов роскоши с Пятой авеню приобрели у Шанель несколько моделей одежды. Главный редактор журнала «Вог» Беттина Баллард (Bettina Ballard) так заинтересовалась коллекцией Шанель, что опубликовала в своем журнале три страницы фотографий. На обложке красовалась манекенщица Мари-Элен Арно (Marie-Hélène Arnaud), одетая в джерсовый костюм цвета морской волны, из-под которого была видна блузка из белого льна, с пристегнутым к юбке бантом из черного атласа, на голове соломенная шляпка-канотье с ниспадающими назад лентами.
Беттина была в восторге от этого наряда, придававшего любой его обладательнице вид юной девушки. Она тут же приобрела его для себя и надела перед полутора тысячами американских светил из мира моды, собравшихся на Манхэттене на выставке привезенных из Франции моделей. Многие из них не видели ни одного наряда от Шанель, и для них увиденное стало откровением. Знакомые с творчеством Шанель заново открывали для себя ее дарование. Беттина разъяснила им, в каком стиле работает Шанель, что она стремится пропагандировать моду, целью которой является удобство и красота женщины. Немаловажным был аргумент, что в отличие от моделей в стиле «Нью Лук», которые невозможно было ставить на поток из-за их сложности, строгие и простые модели Шанель давали технологически возможность копирования и, следовательно, массового коммерческого распространения.
Уже в начале 1955 года успех Шанель можно было считать непоколебимым. После показа ее третьей коллекции журнал «Лайф» (Life), посвятивший ей четыре страницы, написал: «Женщину, скрывающуюся за самым знаменитым в мире парфюмом, возможно, несколько преждевременно потянуло вернуться в высокую моду, но она уже распространила свое влияние на все. В свои семьдесят один год она привнесла больше, чем новую моду, она совершила революцию». Габриель столь успешно выиграла этот бой, что даже самые стойкие приверженцы «Нового взгляда» отказались от излишеств, сделали более ровным силуэт и освободили талию.
«Мода, не нашедшая признания широких масс, уже не мода», утверждала Шанель.
Наряд, который в глазах всего мира, безусловно, ассоциируется с именем Шанель — это ее знаменитый женский костюм с тесьмой, дополнивший знаменитое маленькое черное платье 1926 года. Конечно, не Шанель впервые придумала женский костюм, но она радикально изменила его концепцию. Такой костюм был сочинен в конце XIX века, чтобы дать женщине свободу движения. Силуэт костюма облегал тело, однако излишние драпировки и жесткая подкладка все еще стесняли движение. Габриель «отменила» подкладку, стала использовать тонкие ткани со сложной структурой, например, джерси, нередко с отделкой металлической нитью. Ей удалось соединить строгость и универсальность с изяществом и легкостью.
Такой костюм, родившийся в январе 1955 года, покорил покупательниц и стал основой женского гардероба. К тому же он был вне сезона, носить его можно было многие годы. Юбка, длина которой была постоянна, обязательно прикрывала колени и, независимо от силуэта (широкого или узкого), позволяла ходить свободно. Жакет обычно был коротким, украшенный карманами, застегивался в один ряд на золоченые пуговицы и украшался узорной тесьмой по краю. Кроме джерси, использовался также твид. Костюм Шанель создавался во множестве вариантов, среди которых не было двух одинаковых.
Этот наряд захотели приобрести тысячи женщин. Шанель уступила права на копирование крупным американским предпринимателям, которые намеревались шить их сотнями тысяч и продавать по разным ценам – в зависимости от качества и стоимости ткани. Мнение Коко Шанель о копировании было совершенно противоположно суждению ее коллег по ремеслу. «Находки делаются для того, чтобы снова быть потерянными», – утверждала она. По мнению Шанель плагиат не являлся воровством, он являлся одним из самых чудесных выражений почтения: «Копия суть любви», – говорила Коко. Подобная позиция стоила ей напряженных полемик с Палатой парижской высокой моды.
Свою страсть к совершенству Габриель продемонстрировала и в выборе обуви для своих туалетов. Над ее заказами трудился, в частности, потомственный обувщик Раймон Массаро (Raymond Massaro). Сотрудничество семьи Массаро и Шанель привело к изобретению знаменитых универсальных бежевых туфель-лодочек с черным мыском. У туфель имелась эластичная стяжка, охватывавшая пятку, благодаря чему отпала необходимость в металлической пряжке. Эта модель, представленная в ряде вариантов, после 1957 года – года ее создания, достигла огромной популярности. Главные преимущества, которых добилась Габриель, заключались в том, что ступня, благодаря двум цветам, казалась меньше, а нога – длиннее.
В 1955 году Шанель придумала свою знаменитую сумочку, известную миру как модель 2.55.
Вскоре после своего возвращения в высокую моду, в 1957 году великая Шанель получила приз Неймана Маркуса (Neiman Marcus), как «самая влиятельная в XX веке создательница моды», учрежденный собственниками крупнейшего в Далласе магазина моды и товаров роскоши.
Когда Дом Шанель вновь распахнул свои двери, тут же посыпались новые предложения. Она была в такой моде, что к ней стали обращаться с заказами представители «новой волны» в кинематографе. Так, в 1958 году Луи Малль (Louis Malle) поручил ей создание платьев для Жанны Моро (Jeanne Moreau) в кинофильме «Влюбленные». Затем Габриель создала туалеты для Дельфины Сейриг (Delphine Seyrig) , снимавшейся у Алена Рене (Alain Resnais) в фильме «Последний год в Мариенбаде», Лукино Висконти (Luchino Visconti ) просил Шанель решить двойную задачу — не просто одеть для роли в картине «Боккаччо-70» Роми Шнайдер (Romy Schneider), но и поделиться с ней секретами элегантности.
Все последующие годы, с коммерческой точки зрения Дом Шанель процветал. Габриель продолжала работать, но здоровье все чаще подводило её. Шанель с сожалением отмечала, как сокращается число ее друзей. Одним из любимых занятий Коко были воспоминания о прошлом и беседы с теми, кто еще жив о минувших временах. Ей шел восемьдесят седьмой год. На склоне лет её мучил жестокий артрит, сопровождавшийся временным параличом руки, чтобы заснуть, ей требовался укол морфинического средства, который ей вводила горничная. Появились припадки сомнамбулизма, иногда бедную Коко приходилось привязывать к кровати.
Смерть настигла Шанель 11 января 1971 года в мансарде отеля «Ритц», где находились ее апартаменты, в воскресенье. Она всю жизнь не любила именно этот день недели, свободный от работы, которая была главным смыслом ее жизни.
«Мода — это то, что выходит из моды. Мода проходит, стиль остается», — утверждала легендарная Коко Шанель!
Узнаем как звучит настоящее имя Коко Шанель?
Сегодня трудно назвать модельера, оказавшего такое же огромное влияние на мировую моду, как Коко Шанель. Эта женщина, которой выпало жить в эпоху больших исторических потрясений, смогла прославиться, создав новый силуэт женской одежды, а также несколько оригинальных аксессуаров и ароматы, которые продолжают оставаться актуальными и по сей день.
Статья, представленная ниже, поможет узнать, как звучит настоящее имя Коко Шанель, и о некоторых наиболее драматических событиях, происходивших с этой великой женщиной.
Габриэль Шанель
В 1883 году в небольшом французском городке Сомюре появилась на свет девочка, которая впоследствии была признана королевой мировой моды. Малышку, которой дали имя Габриэль, ждала нелегкая участь, так как она была второй незаконнорожденной дочкой Альбера Шанеля и Жанны Деволь. Хотя впоследствии ее мать родила своему гражданскому мужу еще двух сыновей, он не захотел оформить с ней отношения, поэтому уже изначально на именах девочки, ее сестры и двух братьев лежало клеймо позора.
Когда Габриэль исполнилось лишь 14 лет, ее мать умерла от астмы, голода и холода. Отец избавился от четырех детей, отдав старших девочек в монастырский приют, а сыновей на попечение родственникам.
Габриэль учится шить
Хотя для любого ребенка попадание в сиротский приют — это трагедия, именно там юная Габриэль получила профессию, которая позволила ей стать одной из самых известных женщин XX века.
Девочек, оказавшихся на попечении монахинь, обучали шитью, а также хорошим манерам. И то и другое очень пригодилось Габриэль, когда в 18 лет она покинула приют.
Девушку вместе с ее тетей Адриенной Шанель, с которой они были почти ровесницами, приняли на работу в магазин белья для новорожденных в городке Мулен. Хозяева были довольны работой молодых швей. Однако накопив немного денег, Габриэла и Адриенна решили открыть собственное дело.
«Ротонда»
Теперь, когда вы знаете, какое настоящее имя Коко Шанель, самое время рассказать, откуда взялся ее псевдоним. Итак, две юные швеи трудились не покладая рук в городке Мулен. Они рано остались без опеки взрослых, и им никто не указывал, как должна себя вести «приличная девушка».
Вскоре племянница и тетя завели тесное знакомство с офицерами полка, расквартированного в Мулене и стали часто посещать вместе с молодыми людьми в погонах местное кабаре «Ротонда». Однажды, во время шумной вечеринки, Габриэла исполнила две песенки Qui qua vu Coco и Ko Ko Ri Ko. Хотя у нее не было ни особого голоса, ни сценического таланта, выступление красавицы понравилась посетителям кабаре, и каждый раз, когда девушка бывала в этом заведении, офицеры скандировали «Коко, Коко!», приглашая еще раз спеть песню про цыпленка. Вскоре за ней прочно закрепилось новое прозвище, которое тяготило ее до конца жизни. Как бы то ни было, оно заставило всех забыть, каково настоящее имя Коко Шанель.
Первый роман
На протяжении многих лет имя Коко Шанель ассоциировалось со словом «содержанка». Несмотря на то что королева моды XX века всегда много работала, нельзя отрицать, что деньги для реализации своих проектов уже с самых юных лет она получала от мужчин, которых выбирала с учетом содержимого их кошелька.
Первым возлюбленным белошвейки Коко стал офицер Этьен Бальзан. Он собирался в отставку и решил поселиться в недавно приобретенном замке в Руайо, где планировал разводить лошадей и организовать школу верховой езды. Коко сама напросилась ему «в ученицы» и поселилась вместе с ним, навсегда испортив свою репутацию.
Именно в Руайо она создала свой первый революционный женский наряд. Дело в том, что заниматься верховой ездой в юбке-амазонке ей показалось крайне неудобным, и она пошла наперекор всем традициям, заказав для себя мужские бриджи. Отказалась она и от полагающейся в таких случаях шляпки с вуалью, заменив ее на ленту, которой обвязала голову.
Роман номер два
Когда девушка поняла, что является для Этьена всего лишь игрушкой, с которой тот без сожаления расстанется сразу же, как она ему надоест, она решила принять предложение английского промышленника Артура Кэйпела. В отличие от первого любовника, тот даже не знал, каково настоящее имя Коко Шанель, и ему она могла рассказывать разные небылицы о разорившемся любящем отце, прозвавшим ее цыпленком, и о его виноградниках.
Благодаря Артуру, который был известен в свете как Бой, Габриэла открыла в 1910 году в Париже свой первый магазин. Уже через год он переместился на улицу Камбон в дом под номером 20, где действует и по сей день.
Изначально Коко продавала оригинальные шляпки, которые сделали ее заведение ультрамодным. Носить придуманные ею головные уборы стало престижно, а она расширила свое дело, переименовав магазин в «Ателье Шанель». В качестве помощниц Габриэла вызвала в Париж тетю Адриенну и старшую сестру. Кроме того, у нее проснулись настоящие чувства к Артуру Кэйпелу, поэтому молодая женщина считала себя абсолютно счастливой.
Довиль
Вскоре в Париже Габриэль стало тесно, и она решила открыть модный магазин на одном из самых знаменитых курортов Франции. Ее выбор пал на суперпрестижный Довиль. К этому времени лишь единицы использовали настоящее имя Коко Шанель, а она сама и не собиралась рассказывать своим респектабельным клиенткам о том, что является незаконнорожденной дочерью бродячего ярмарочного торговца. Дела шли в гору. Тем более, что от известных клиенток, среди которых была и мадам Ротшильд, не было отбоя. Некоторое время Коко даже надеялась, что обожаемый Артур оценит ее деловую хватку и узаконит их отношения. Однако Кэйпел не собирался делать предложение своей давней любовнице.
Война
В 1914 году Европа стала ареной борьбы ведущих держав планеты. Французские курорты опустели, а в столице началась паника. Коко решила свернуть свой бизнес. Ее отговорил Артур, который был известен даром предвидения и деловым нюхом.
Он оказался прав, и вскоре Довиль наполнился членами семей аристократов, банкиров и предпринимателей, которые бежали из своих поместий и хотели забыть об ужасах войны. Единственным действующим магазином в городе оказался бутик Коко, поэтому от посетительниц не было отбоя.
Кроме того, война не располагала к жеманству, и все быстро оценили преимущество моделей одежды от Шанель, среди которых преобладали укороченные юбки и блузки свободного кроя. Коко делала деньги на войне не покладая рук. Так, когда многие дамы стали сестрами милосердия в госпиталях, она начала продавать элегантные белые халаты. Ей же принадлежит главная заслуга в деле популяризации коротких стрижек. Ведь многих парикмахеров забрали на фронт, соответственно, некому было делать сложные прически, поэтому девушки и женщины стали обрезать косы и стричься, как мадам Коко.
К концу войны иностранцы, вернувшиеся в Париж, не узнали француженок, которые выглядели и были одеты совсем не так, как женская половина жителей остальной Европы. Вскоре такая эмансипированная мода разошлась по всему миру. При этом настоящее имя Коко Шанель никому не было известно, хотя она уже тогда считалась одной из самых знаменитых женщин планеты.
Между войнами
Даже на пике ее славы полное имя Коко Шанель знали лишь немногие. Однако достаточно было увидеть две перекрещивающиеся буквы «С», чтобы стало ясно, что это творение самой знаменитой парижанки первой половины XX века.
К несчастью, Габриэль уже ничего не радовало, так как Артур сначала женился, а чуть позже попал в автокатастрофу. Так Коко потеряла любимого.
Роман с врагом
Осенью 1939 года Шанель закрыла свой модный дом и бутики. Она надеялась спокойно переждать оккупацию. Однако в июне 1940 года немцы взяли в плен ее племянника Андре Паласе. Габриэль была вынуждена обратиться к атташе немецкого посольства фон Динклаге. В итоге молодой человек был освобожден. Однако дипломат, очарованный 56-летней Шанель, потребовал от нее оплаты за свои услуги.
После войны
Сегодня немногие смогут дать ответ, если их спросят: «Назовите настоящее имя Коко Шанель». Более того, на протяжении нескольких лет о ней почти ничего не было известно. После освобождения Парижа французы не простили мадам Коко ее связь с немцем, и она уехала в Швейцарию, откуда вернулась на родину лишь в 1953 году. Спустя 4 года Шанель вновь добилась признания, представив твидовый костюм с жакетом без воротника и накладными карманами.
Умерла Коко-Габриэль в 1971 году в отеле «Риц», оставив после себя легенду о сироте, ставшей королевой моды, и множество культовых предметов гардероба, которые никогда не потеряют своей актуальности.
Теперь вы знаете, какое настоящее имя Коко Шанель. Биография известного модельера вам также известна. Остается удивляться перипетиям судьбы сиротки Габриэль, которая вошла в число самых известных женщин прошлого столетия под смешным прозвищем Коко.
Биография Габриэль Бонёр Коко Шанель (Coco Chanel)
Коко Шанель – выдающаяся женщина-модельер, основательница Дома моды, доказавшая, что элегантность невозможна без удобства. Ее дизайнерской фантазии принадлежат маленькое черное платье, брючный женский костюм, сумочка на цепочке и другие фирменные вещи, создающие изысканный стиль.
Духи «Шанель №5» являются лидерами продаж, а издательство «Time» включает имя Великой Мадемуазель в сотню наиболее влиятельных людей модной индустрии. Какая жизненная история скрывается за брендом, чей логотип – две скрещенные буквы «С» – известен всему миру? Об этом поведает биография Коко Шанель.
Детство и юность в монастыре
Габриэль Бонер Шанель появилась на свет 19 августа 1883 года во французском городке Сомюр. Девчушка родилась под знаком зодиака «лев», впоследствии она украсит свой интерьер фигурами царя зверей и использует «львиный» мотив в фурнитуре.
«Львам» характерно стремление к успеху, но легко ли было его достичь?
Детство Габриэль было трудным, ее можно отнести к категории людей, которые «сделали себя сами» вопреки обстоятельствам.
Свою мать Жанну Габриэль помнила плохо, или, как признавалась в мемуарах, помнить не хотела. 19-летняя Жанна влюбилась в Альберта, отца Габриэль, и забеременела. Парень сбежал, беглец был найден спустя месяцы: Альберт работал ярмарочным торговцем и не сидел подолгу на одном месте. Жанна приехала к своему горе-возлюбленному и на следующий день родила.
Когда через три месяца она снова забеременела, сожитель посоветовал ей «идти работать». Молодая женщина «в положении» и с младенцем на руках бродила от дома к дому, предлагая помощь по хозяйству.
Рождение второго ребенка, Габриэль, не привело к свадьбе родителей, узаконить отношения помогли 5 000 франков, приданое Жанны. У Габриэль появляются младшие сестра и братья, но мать из-за слепой страсти к мужу мало уделяет внимания детям.
С отцом у Габриэль связаны более приятные воспоминания, его появления в семействе ждали, как праздника. Габриэль утверждала, что отец был красивым и передал по наследству свою внешность: белозубую улыбку, глаза с веселым блеском и густые волосы.
После смерти жены в возрасте 33 лет, Альберт отдает сыновей Альфонса и Люсьена «батрачить» фермерам, а дочерей вверяет заботам сестер монастыря Обазина. Габриэле шел 13-ый год, больше отца она не видела.
Мое одиночество сделало меня сильной личностьюCoco Chanel
ОБИТЕЛЬ ДОБРА
В Обазине Габриэль жилось тоскливо, многочисленные запреты довлели над юной бунтаркой: просыпаться, засыпать и начинать трапезу следовало по команде дежурной сестры. Годы в сиротском приюте наложили глубокий отпечаток на ее мировоззрение.
Спустя много лет, Шанель прикажет своему архитектору повторить в ее доме каменную лестницу из монастыря, по которой в детстве ей запрещали бегать: хоть на своей вилле она будет ходить так, как пожелает!
Габриэль носила статус «сироты» при большом количестве родственников: ее дед и бабка по папиной линии произвели на свет 19 детей! Это документальный факт: только дед и тетка Луиза забирали девочку погостить к себе на каникулах.
Тетю Андриенну, младшую папину сестру, из-за маленькой разницы в возрасте Габриэла называет «сестрой». Она тоже была в Обазине, и общие романтические мечты о богатом женихе и свободе объединяют девочек. Когда Андриенну решают выдать замуж за старого нотариуса, Габриэла уговаривает ее бежать из монастыря.
Денег хватает ненадолго и незадачливые беглянки возвращаются. Их быстро определяют в другое заведение «строгого режима» – пансион института Богоматери города Мулена. Там Габриэль находится два года, с 18 до 20 лет. Вспоминая эти годы, Шанель заявит в интервью, что «отсидела свое», а на вопрос удивленного журналиста «за что», уточнит – «за инакомыслие».
Выпускницы пансиона должны были быть готовыми к самостоятельной жизни, поэтому их обучали шитью. Эти навыки пригодятся будущему дизайнеру одежды.
Молодость и Этьен Бальсан
После пансиона Габриэль и Андриенна работают у четы Грампер в магазине, реализовывавшем приданое для невест. Девушка также занимается мелкой починкой платьев светских дам: пришивает оборки, дотачивает кружева.
Не тогда ли у Габриэль возникает к цветочным духам неприязнь, о которой она вспомнит, создавая собственный аромат? Ведь состоятельные дамы не любили мыться, и чтобы избавиться от исходящего амбре, щедро обливали себя цветочными парфумами.
Габриэль решается взломать код судьбы и поменять сферу деятельности.
Если хотите иметь то, чего никогда не имели, придётся делать то, чего никогда не делалиCoco Chanel
Девушка задумывается, что может ей принести известность? Мулен был гарнизонным городком, в котором квартировался 10-й конный егерский полк. В кафе «Ротонда», наблюдая за певицами, Габриэль решает, что поет не хуже них, и заявляет директору заведения, что готова подписать контракт!
Эффект неожиданности и самоуверенность обеспечивают девушке желаемое. После церковных гимнов, Габриэль легко справляется с опереточными куплетами, и знакомые-кавалеристы не скупятся на овации.
Большим успехом пользуются у местных военных ее «петушиные» куплеты, с припевом «ко-ко-ри-ко». Вызывая девушку на «бис», публика скандирует «ко-ко». Этому прозвищу предстоит стать ее псевдонимом.
Успех Габриэлы вызывает язвительные замечания коллег-соперниц, за мальчишескую фигурку ее дразнят «голодающей из Индии».
Завистников нет только у ничтожеств. Лучше иметь первых, чем быть вторым.Coco Chanel
ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА
Популярности певицы гарнизонного Мулена не достаточно Габриэле. Ее приятель Этьен Бальсан, сын промышленника и страстный поклонник скачек, ссужает девушку деньгами.
Так в 1905 году она отправляется покорять город минеральных вод Виши. Разливая воду курортникам, Габриэль собирает деньги на уроки вокала. Но занятия не помогают получить ангажемент, и она возвращается в Мулен.
Неужели для заработка снова придется взяться за швейные иголки и нитки? Но жизнь ставит перед ней другой, более сложный выбор.
В биографии Шанель авторства Гиделя Анри это событие не упомянуто, но сама Габриэль в автобиографичной книге «Коко Шанель. Жизнь, рассказанная ею самою» более откровенна.
С курортного города, помимо разочарований, она привозит незапланированную беременность. Девушка панически боится повторить путь матери. Убежденная, что рождение ребенка в ее положении равносильно смерти, Габриэль выбирает жизнь: «Если бы я не поступила так, не было бы Коко Шанель».
СМЕШАЛИСЬ КОНИ, ЛЮДИ, ШЛЯПКИ
У 22-летней Габриэль начинается новая история – совместное проживание с Этьеном Бальсаном. Девушка просится поехать в его поместье в Руайо в качестве ученицы, Бальсан берет ее с собой и обучает в имении конной езде. Но не только: девушка становится его удобной запасной любовницей. Сама Шанель не считает себя кокоткой Бальсана, ведь не берет ни денег, ни подарков.
Однажды содержанка Бальсана Эмильенна д’Алансон, гостившая в Руайо, просит Коко переделать ей шляпку – так же, как та переделала ее для себя. Вскоре головные уборы, измененные Коко, носят все приятельницы Бальсана.
Шанель стремиться к независимости от мужчин, а успех авангардных шляп подсказывает юной модистке идею собственного магазина. Коко получает разрешение Бальсана занять его парижские апартаменты и продолжает там дизайнерские эксперименты.
Первый магазин в столице Шанель открывает в 1910 году на улице Камбон 21, в течение года она переезжает в дом №31 по этой же улице. Там и сейчас, напротив отеля «Ritz», находится магазин Шанель.
Артур Кейпел и курортный бизнес
В 1909 году в Испании Шанель знакомится с английским военнослужащим Артуром Кейпелом, которого все называют Боем. Зеленоглазый брюнет покоряет Габриэль с первого взгляда.
Он не только финансово поддерживает ее дело, но и помогает Шанель раскрыться, как личности. Бой предлагает девушке расширить бизнес в морском курорте Довиле, где в 1913 году Шанель открывает бутик.
Коко с сожалением наблюдает за «бедными богачками»: из-за нелепых нарядов курортницам недоступны конные поездки в мужском седле, вождение машины, занятия теннисом и прочий активный отдых.
Корсетные «пленницы» медленно дефилируют под солнцезащитными зонтиками и обливаются потом. Модные каталоги того периода диктуют обязательные элементы гардероба: огромные шляпы с вуалями, пышные турнюры, утягивающие корсеты, длинные шлейфы.
По мнению Шанель, элегантность без удобства невозможна! Она начинает не одевать, а раздевать женщин. Ее одежда дает приоритет удобству. Все больше дам расхаживают по Довилю в простых головных уборах, которые можно самостоятельно снимать и надевать – «в полном безобразии», как окрестит новомодные шляпы авторитетный модельер Поль Пуаре.
Пришедшая во Францию Первая Мировая война отражается на курортном Довиле; отдыхающие разъезжаются, владельцы бутиков заколачивают ставни. Но Габриэль не закрывает ателье. Но какая мода может быть в военное время? Все та же – удобная мода Шанель.
Город наполняется приезжими: из прифронтовых поместий съезжаются аристократы, появляется военный госпиталь. Суждения дизайнера о простоте и функциональности одежды приходятся по душе дамам, помогающим в лазарете: в корсетах и шляпах ухаживать за ранеными невозможно! Дела идут в гору. Следующим городом, упавшим к стильным туфелькам мадемуазель Коко, становится Биарриц.
В Биаррице, роскошном бальнеологическом курорте, Бой помогает арендовать виллу для нового ателье. Там на Шанель работает сотня портних, а общая численность работниц с учетом бутиков в Довиле и Париже, достигает 300!
К сотрудникам мадемуазель Шанель предъявляет высокие требования, избавляясь от лентяек и бракоделов. Выпускаемая Шанель продукция отличается отменным качеством и стоит не дешево. На вопрос Боя, почему ТАК дорого, Габриэль, имевшая предпринимательское предвидение, отвечает – чтобы воспринимали всерьез.
Шанель не рисует предварительных набросков моделей, вместо выкроек намечает силуэт булавками и отрезает лишнюю ткань прямо на манекенщице.
В журнале «Harper’s Bazaar» появляется первая публикация ее модели – платье без талии, с завязанным на бедрах шарфом и жилетом на манер мужского.
РОТШИЛЬДЫ – ЛУЧШАЯ РЕКЛАМА
В Париже Шанель становится по-настоящему популярной всего за неделю – так гласит легенда. Однажды дама, одевавшаяся у модельера Пуаре, ссорится с ним и решает переметнуться к Коко Шанель.
Даму зовут баронесса Диана де Ротшильд. Скупив десяток платьев, новая клиентка рекомендует кутюрье родственницам, и те в кратчайшие сроки делают Шанель известной. Деньги текут рекой.
Коко рассчитывается с Боем: возвращает каждый франк, вложенный в дело. Артур Кейпел удивлен: он думал, что дарит Габриэль игрушку, а оказалось – свободу.
Я ЕГО СШИЛА ИЗ ТОГО, ЧТО БЫЛО
Деловую хватку Коко проявляет и тогда, когда из-за военных действий на складах заканчивается текстильное сырье. В начале 1916 года становится не из чего шить!
Не считать же тканью джерси, которая традиционно используется в производстве мужских кальсон! Но дизайнер скупает все рулоны материала и начинает трудиться над новыми фасонами.
Джерси преподносит Шанель «сюрпризы»: плотное вязаное полотно не ложится складками, не подчеркивает изгибы фигуры, сковывает движения.
Нарушительница модных правил упраздняет складки, перестает акцентировать талию и укорачивает юбки так, что можно разглядеть икры ног!
Бой в шутку умоляет Коко не оголять барышням колени, ведь мужчины примутся хватать их «даже в ресторанах».
Я НЕ СДАМСЯ БЕЗ БОЯ
В те времена процветают классовые предрассудки. Шанель замечает, что Бой стыдится ее. И это тогда, когда журналы посвящают ей хвалебные статьи, а в бутиках толпятся именитые клиентки!
В знак протеста (Бою нравятся ее роскошные длинные волосы) Шанель обрезает локоны. Ее появление в театре с прической «под мальчика» производит фурор. Стрижка а-ля гарсон набирает популярности, гармонично дополняя практичный образ «от Шанель».
Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядетьCoco Chanel
Шанель узнает, что ждет ребенка, но сообщить об этом Артуру не успевает. Честолюбивый Бой делает предложение дочери лорда и огорошивает Коко информацией о свадьбе.
Шанель спрашивала потом, что изменилось бы, сообщи она первой свою новость? Но пример матери убеждал ее, что мужчину нельзя привязывать ребенком. Коко не суждено стать матерью и на этот раз. 9-летний роман заканчивается трагично, в декабре 1919 года Артур Кейпел погибает в автокатастрофе.
Знакомство с творческой элитой и меценатство
Из депрессии Коко выводит знакомство с Сертом, каталонским художником-декоратором, и его супругой Мисей. Дружба с этой женщиной продлится более 20 лет, Габриэль сознается, что без нее она бы так и умерла «полной идиоткой».
Серты вводят Шанель в высшие круги творческой элиты, у нее появляется шанс наблюдать за рождением гениальных картин и стихов. Шанель знакомится с художниками Пабло Пикассо и Сальвадором Дали, драматургом Жаном Кокто, поэтом Пьером Реверди.
Мися знакомит Коко с Сержем Дягилевым, организатором балетных «Русских сезонов». За кулисами балета Шанель наблюдает за танцорами, которые «выкладываются» на каждой тренировке. У русских Коко научилась работать – это собственное признание той, которая сама достойна звания «трудоголик»!
Шанель протежирует культурные проекты, помогает творческим людям. Для постановки «Весны священной» она вручает Дягилеву 300 000 франков, композитора Игоря Стравинского приглашает с семьей пожить на свою виллу, обустраивая «полный пансион» для его жены и четверых детей. Меценатство вдохновляет Шанель: в недалеком прошлом нищая сирота, теперь она делает вклад в искусство!
Влияние русской культуры модельер распространяет и на профессиональную деятельность: открывает набор в ателье для русских эмигранток, разбиравшихся в рукоделии, открывает мастерскую по ручной вышивке, привносит в модели славянские мотивы.
Не обходится и без романа с русским: ее новым милым другом становится князь Дмитрий Павлович. Кузен Николая II моложе ее на 8 лет, красив и беден. Он поддерживает Шанель морально, она его – с помощью кошелька.
Когда Дмитрий через год уезжает в Америку, пара сохраняет дружеские чувства. Шанель называет князя «гением полезных знакомств», именно он знакомит ее с создателем собственного аромата – парфюмером Бо.
«Шанель № 5» и маленькое черное платье
Новая женщина в одежде от Шанель не могла пахнуть по-старому, фиалкой, розой или гортензией: Я очень люблю запах розового масла, но женщина, которая пахнет только им, совершенно бездарна.
Эрнест Бо, работавший ранее при царском дворе в Петербурге, экспериментирует с палитрой запахов и добивается нового оттенка нот, используя альдегиды. Шанель образцы духов нравятся.
Для их выпуска в промышленных масштабах, она начинает сотрудничать с братьями Вертхаймерами. Создается фирма «Шанель Парфам», в которую модельер привносит рецепт и имя и получает 10% акций. Про это распределение она впоследствии пожалеет, Вертхаймеры оформят на подставные лица новые фирмы и будут скрывать объемы продаж.
5 мая 1921 года «Шанель №5» представляются публике.
– Куда нужно наносить духи?
– Туда, где хотите, чтобы вас поцеловали, – скажет их создательница.
Что повлияло на то, что релиз новинки становится сенсацией?
- Состав. «Шанель №5» становится первым синтезированным парфумом, состоящим из 80 ингредиентов. Компоненты, закрепляющие запах, дают возможность наносить духи в небольшой концентрации. «Плоские» слабые цветочные ароматы не выдерживают конкуренции.
- Название. Среди образцов духов Шанель выбирает бутылочку с цифрой «5» на этикетке, «пятерку» она считает счастливой. Князь Дмитрий уговаривает Шанель добавить к номеру имя. После выхода парфума вычурные названия, как то «Вечернее опьянение» и «Тайна обольщения», становятся несовременными.
- Флакон. Шанель настаивает на лаконичной форме и аргументирует минимализм в оформлении так: «украшено у всех». Сейчас прозрачный куб-флакон экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
- Реклама. Первые 100 духов Шанель не продала, а подарила – самым влиятельным и красивым женщинам. Аромат становится символом хорошего вкуса и роскоши.
Успеху парфума поспособствовала и Мэрилин Монро, кокетливо признавшаяся, что на ночь одевает «только пару капель Chanel №5». После ее заявления раскупаются миллионы бутылочек духов.
Духи популярны и сейчас, по данным Forbes парфум входит в ТОП-8 наиболее подделываемых вещей, наряду с часами Rolex и 50-евровой купюрой.
В 1925 году на флаконе духов появляется фирменный знак Шанель. По одной из версий, эмблема – это инициалы Коко Шанель (Coco Chanel), по другой – символ удачи «двойная подкова», изображенный на эскизе Врубеля.
ФОРД, СОЗДАННЫЙ ШАНЕЛЬ
За революцией в парфюмерной индустрии следует очередной вызов обществу. Однажды, находясь в театральной ложе, Шанель искала глазами кого-то из знакомых. Созерцая толпу, ей приходит мысль об излишней пестроте нарядов: в глаза бросаются не лица, а цветастые платья.
Так в 1926 году появляется воплощение идеи аскетизма – маленькое черное платье. Декорированное простым полукруглым вырезом, оно подчеркивает фигуру, оттеняет белизну кожи, и само при этом практически незаметно.
«Доброжелатели» заявляют, что дизайнер заставляет клиенток разделить ее скорбь по Бою – ранее черный носили только в трауре. Но женщинам платье понравилось.
Без украшений оно подходило для деловой обстановки, а с жемчужными бусами, золотым браслетом или брошью смотрелось вечерним нарядом.
У вас никогда не будет второго шанса произвести первое впечатлениеCoco Chanel
Журнал «Vogue» в заметке 26-го года отмечает, что платье «сравнялось по популярности с автомобилем Ford!».
Герцог Вестминстерский
В Монте-Карло Шанель знакомится с герцогом Вестминстерским – Вендором, как его называли. Он заваливает Коко роскошными букетами, лично подстреленной дичью, драгоценностями. Шанель покорена, но только в той мере, в которой себе это позволяет: она «отдаривает» герцога запонками стоимостью в автомобиль!
С Вендором дизайнер много времени проводит в замке Итон-Холл. Рассматривая форменную одежду слуг, Шанель черпает идеи для создания женских жакетов. Она открывает для себя новую ткань – мягкий английский твид. В ее творчестве прослеживаются английские тенденции.
Пресса «женит» красивую пару, но Шанель понимает, что став замужней «мадам», ей придется покинуть Дом моды. Герцогиня-портниха – для той эпохи это немыслимо!
Когда приходилось выбирать между мужчиной и моими платьями, я выбирала платья. Но я сомневаюсь, что стала бы известной всем Шанель без помощи мужчинCoco Chanel
Идею брака Шанель все же рассматривала – если подарит герцогу наследника, который займет высокое положение в обществе. Но 46-летней Шанель не суждено стать матерью. Она отказывает Вендору, ведь герцога нельзя назвать образцом верности.
Однажды в ее присутствии он пригласил на яхту очередную красотку, а после пытался откупиться от Шанель огромным изумрудом. Габриэль вышвырнула драгоценный камень за борт.
БИЗНЕС НА МИЛЛИОН ДОЛЛАРОВ
В 1931 году князь Дмитрий представляет Шанель Сэма Голдвина, создателя американского кинематографа. Голдвин мечтает и в фильмах, и в жизни одеть кинозвезд в одежду «от Шанель» и предлагает контракт на миллион долларов.
Дизайнеру требовалось дважды в год навещать Голливуд и разрабатывать костюмы. Но Габриэль колеблется, ведь ранее она создавала свои модели, а не потакала вкусам капризных актеров и актрис.
Благодаря уговорам нового любовника, художника Поля Ириба, Шанель подписывает контракт и пересекает океан. Там ее ждет радушный прием: для поездки по стране ей предоставляют выкрашенный в белый цвет поезд, пресса восторженно величает «Великой Мадемуазель», а на перроне выстраиваются селебрити во главе с Гретой Гарбо.
Хотя на следующий год партнеры не продлевают контракт, Шанель получает неоценимый опыт в работе для массового потребителя.
Ровесник Поль Ириб становится последней надеждой Шанель на семейное счастье. Но снова происходит трагедия: он умирает на теннисном корте на глазах у Габриэль.
Может, я и стала Великой Мадемуазель, потому что мне некого кормить ужином?Coco Chanel
Летом 1936 году Париж охватывает забастовка. Работники, подстрекаемые коалицией левых политических партий, требуют повышения зарплаты и договоров с профсоюзами.
Шанель чувствует себя преданной – портнихи не пускают ее в собственный дом моды! А ведь она хорошо им платит и предоставляет летом 2-недельный отдых!
Разъяренной Шанель приходится идти с коллективом на мировую, чтобы не сорвать выставку новой коллекции.
Вторая Мировая война
С началом Второй Мировой войны в 1939 Шанель закрывает салоны, оставляя магазин, реализовывавший духи. Когда сын старшей сестры попадает в плен, модельер обращается за помощью к атташе немецкого посольства, немцу по национальности барону фон Динклаге.
Он вызволяет ее племянника, и у 56-летней Шанель завязываются с ним отношения. Когда вспомнят ее связь с немцем, Шанель так прокомментирует личную жизнь: Мне столько лет, что когда в мою постель попадает любовник, я не спрашиваю у него паспорт!
В 1943 году она ищет встречи с Уинстоном Черчиллем. Шанель хочет убедить его поддержать идею англо-германских переговоров. Операция под грифом «секретно» получила название «модная шляпка», но так и не состоялась из-за болезни премьер-министра. Позже Шанель получает от него записку – «занимайтесь модой, политика не для вас».
После освобождения Парижа начинают действовать «комитеты по чистке», которые обвиняют Шанель в коллаборационизме и арестовывают. Благодаря заступничеству влиятельных персон, через пару часов она получает свободу. Шанель решает уехать в Швейцарию.
Возвращение в мир моды
В стране чистейших озер, сыра и банков она проводит почти 10 лет. Когда Диор в показе «нью лук» возвращает на подиум «осиные» талии и нижние юбки (все то, с чем Шанель боролась), она укрепляется в решении вернуться. Говорят, что в одну и ту же реку нельзя вступить дважды. Шанель возражает: “Если я захочу это сделать, реке придется вернуться на прежнее место”
71-летняя Габриэль представляет в 1954 году новую коллекцию. Показ моделей подвергается беспощадной критике, «Daily Mail» называет резонансное возвращение «фиаско».
Мне наплевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообщеCoco Chanel
Дизайнер не предложила ничего нового, но в этом кроется ее секрет — она создает вещи не для «маскарада». Ее изобретения – блузы, кофты, кардиганы, пальто – хочется носить!
Люди не могут вечно заниматься инновациями. Я хочу создавать классикуCoco Chanel
Коллекцию принимают на «ура» в Америке, и через три сезона Шанель достигает былой славы. Твидовый костюм от Мадемуазель – узкая юбка и жакет, декорированный тесьмой и накладными карманчиками – становится визитной карточкой дамы с хорошим вкусом. Теперь и Агате Кристи, чтобы определить статус героини, достаточно указать «та дама в костюме от Шанель».
В феврале 1955 года дизайнер презентует прямоугольную сумочку 2.55, названную по дате выхода. Женщины оценили нововведение ридикюля – длинную цепочку для ношения на плече.
Первая клиентка Шанель – она сама: ей не шли корсеты – она упразднила эту деталь туалета, не любила цветочные ароматы – создала собственный, забывала сумки и клатчи – дополнила аксессуар цепочкой.
Последние дни
Ее утро начиналось в отеле «Ritz», куда на 9-00 являлся визажист, вооруженный тушью и губной помадой. Женщина, не использовавшая косметику, по мнению Шанель, слишком высокого мнения о себе.
С безупречным маникюром и макияжем Коко «выходила в свет»:
Никто не молод после сорока лет, но мы можем быть неотразимыми в любом возрасте.Coco Chanel
До конца своих дней Шанель посвящала себя любимому делу. 10 января 1971 года Шанель умирает от сердечного приступа.
Похоронена она в Лозанне (Швейцария), под знаком льва: на барельефе на ее могиле запечатлены пять львиных голов.
Наследие Коко Шанель
Стилю Шанель суждено было пережить свою создательницу. Великая Мадемуазель стала не просто реформатором моды, она основала бренд, который является знаком качества и респектабельности.
Цитаты и афоризмы Коко Шанель украшают современные «демотиваторы», а ее жизненная история не единожды экранизировалась. Из последних художественных фильмов – «Коко Шанель и Игорь Стравинский» (2009), «Коко до Шанель» (2009) с Одри Тоту, лента по сценарию Карла Лагерфельда «Возвращение» (2013).
Коко Шанель удалось перекроить по своим лекалам не только моду, но и весь мир.
В заключение предлагаем вам посмотреть художественный фильм Коко до Шанель (2009г.)
Габриэль Шанель, биография и фото законодательницы бессмертного стиля
Ко дню рождения законодательницы бессмертного стиля Габриэль Шанель следует ознакомиться с интересными фактами из ее биографии и фото. Также были названы лучшие изобретения Габриэль Коко Шанель, которые навсегда изменили мир моды, и даже в современном мире почитаются дизайнерами.
Биография законодательницы бессмертного стиля Габриэль Коко Шанель
Большинство, услышав имя Коко Шанель, даже не догадываются о том, каким было тяжелым ее детство. Будущая модистка родилась в достаточно бедной семье в 1883 году, а родители ее даже не были обручены. Было принято решение назвать девочку в честь акушерки, которая принимала роды у ее матери.
Настоящее имя всем известной иконы стиля Коко Шанель – Габриэль Бонер Шанель. Родители девочки были бедного происхождения: мать была дочерью плотника, а отец ее являлся торговцем рыбы на рынке.
Детство и юность Габриэль Шанель провела в приюте
Детство девочки также было очень тяжелым. Годы, которые она провела в приюте, научили ее многому, и не только приспосабливаться к обществу. Преподавательницы и монахини обучали маленькую Шанель искусству шитья – это дало ей толчок к ее заветной мечте. На самом деле, будучи лишенной родительской любви, Габриэль Шанель не питала страсти к созданию семьи, и начинанию отношений. Ее интересовала карьера и ее успех, положение в обществе – остальное для Коко Шанель не представляло значимости.
До самого совершеннолетия Коко Шанель жила под крышей монастыря, обучаясь шитью. Именно тогда она уже начинала представлять, чем хочет заниматься всю жизнь. Чтобы зарабатывать себе на жизнь, Коко Шанель приходилось работать в одном из французских магазинов белья. Девочка также была очень одарена другими задатками – она была настоящим воплощением таланта.
Габриэль Шанель на пути к мировому признанию и успеху
Своей славе и успеху, Коко Шанель обязана своим другим творческим задаткам. Монахиням удалось обучить будущую модистку не только шитью, но и пению. Коко Шанель обожала петь, потому помимо дневной работы в магазине белья, девушке удавалось по ночам выступать в кабаре. Именно благодаря своему великолепному голосу, ей удалось привлечь к себе внимание со стороны влиятельных мужчин, которые и помогли в дальнейшем развить навыки Габриэль Шанель.
Девушка воспользовалась своим шансом на успех: ей посчастливилось познакомиться на одном из своих выступлений с бывшим офицером. Он был достаточно богатым мужчиной, и обещал обеспечивать ее, если Габриэль Шанель согласится переехать к нему. К счастью, девушка согласилась, и тогда она решила открыть свой первый бутик. Несмотря на то, что портные в то время считались прислугой, Шанель удалось измениться все: она открыла свое дело, и стала первой из представителей портных, кого признали в высшем обществе.
Свое уникальное прозвище Коко, Габриэль придумала не самостоятельно, как полагают многие. На самом деле, ее так прозвали коллеги в одном из кабаре. Все дело в том, что она часто исполняла на сцене песни, где фигурировало французское слово «Коко». С того момента она сама признала себя не как Габриэль, а как Шанель Коко.
Личная жизнь и фото Габриэль Коко Шанель
Коко Шанель изначально не видела себя в романтических отношениях с кем-либо. Несмотря на то, что за ней ухаживало большое количество мужчин, в том числе из знатных людей, девушка не соглашалась ни на один роман. Она хотела продвигаться по карьерной лестнице вверх, не замечая любви. До сих пор ходит слух о том, что Габриэль Шанель была бисексуальной ориентации.
В тот момент, когда ей предложил руку и сердце герцог Вестминстерский, девушка ему деликатно отказала. Свой отказ она прокомментировала:
«Герцогинь, носящих Вашу фамилию, может быть тысячи. Но Шанель – она такая одна.»
Фото изобретений, которые основали бессмертный стиль Габриэль Шанель
Стиль Габриэль Коко Шанель почитается до сих пор. Критики много раз ругали ее стиль, однако остается неизменным тот факт, что Коко – гениальный модельер. Ее стиль потому и называется бессмертным, потому что он будет актуален всегда, и никогда не утратит свою значимость. Существует несколько изобретений, которые обуславливают это бессмертие роскошного, но такого простого стиля Коко Шанель.
Сумочки
До введения Габриэль Шанель, девушкам было позволено носить только ридикюли. Когда Шанель призналась, что это очень неудобно, она создала маленькие сумочки с ручками.
Туфли в два цвета
Ранее девушки носили обувь исключительно одного цвета. Коко Шанель создала настоящую революцию в мире моды, создав туфли в два цвета.
Черное платье
Именно Габриэль Шанель доказала, что черный – не цвет траура, а элегантности. Ранее девушкам позволялось надевать черное платье только на похороны и поминки, однако после новой коллекции от Коко Шанель, в черных платьях приходили на вечерние балы.
Парфюм Шанель 5
До того, как Коко Шанель не выпустила уникальный парфюм Chanel №5, женские парфюмы, как правило, имели очень слабый, не выделяющийся запах. Данный парфюм актуален и в современном мире, ведь его аромат – уникален.
Габриэль «Коко» Шанель (1883–1971) | Образование
ПАРИЖ, Франция — Невозможно оспорить утверждение, что Габриэль «Коко» Шанель является самым известным дизайнером в истории — репутация превосходит репутацию таких конкурентов, как Dior, Balenciaga и Yves Saint Laurent, каждый из которых много отдал больше в моду, чем она. Ее великая сила заключалась в ее способности читать времена и настроения, которые их изменили — и обычно это делают раньше, чем кто-либо другой. Она была настоящим катализатором изменения моды, но не всегда оригинальным творцом.
Ее история стала легендарной, и, по крайней мере, ее основные факты теперь являются частью мифологии моды, даже для тех, кто не проявляет особого интереса к миру моды. Биографии, воспоминания, дневники, фильмы, даже спектакль; ее жизнь была вывернута наизнанку для всеобщего удовольствия, и нет никаких оснований полагать, что поток слов и изображений, посвященных ей, уменьшится в обозримом будущем, равно как и переплетенные буквы C в логотипе компании когда-либо исчезнут. мода.
Шанель родилась в 1883 году в Сомюре в бедном приюте. Она была незаконнорожденной.Ее мать умерла, когда ее дочери было 12, и любой гадалка предсказал бы ей мрачную и унылую печальную жизнь с этого момента. Но любой, кто умел читать характер и силу воли, знал бы о возможности другого жизненного пути. Даже в юном возрасте у нее была красота, которая превратилась в кокетливый стиль, который очаровывал мужчин на протяжении всей ее жизни, тем самым позволяя ей получать от них все, что она хотела.
Факты ее ранних дней нелегко проверить.Она выросла в то время — последние годы 19 века — и в таком месте, в сельской местности Франции, — когда жизнь бедняков редко документировалась полностью. Итак, фактов мало, и на протяжении всей жизни Шанель этим пользовалась. Она умела мифологизировать самого себя, и было что мифологизировать. Насколько нам известно, ее окрестили Габриель и узаконили, когда ее родители поженились через год после ее дня рождения. Она была одной из пятерых детей, и семья жила в крайней нищете. Когда его жена умерла от туберкулеза, отец, нищий разносчик, бросил своих трех дочерей на территории детского дома и исчез.Жизнь в строгом католическом учреждении, которым управляют монахини-садисты, полные решимости свести на нет все свои обязанности, не оказала такого влияния на Шанель, кроме как заставить ее бунтовать против всех форм дисциплины и бороться за свой собственный путь. Им не удалось сломить ее дух, но определенно укрепили ее решимость взять под контроль свою жизнь как можно скорее.
Освобождение пришло, когда Шанель поехала в Мулен работать швеей и получала зарплату пением в баре, где ее прозвали Коко в честь песни, которую она спела.Она была популярна не в последнюю очередь потому, что превратилась в невероятно красивую молодую женщину. Ее профессиональная жизнь началась в 1906 году, когда она стала любовницей французского наследника текстиля и владелицы скаковых лошадей. ткань (и как она могла ее использовать) и лошади были двумя ее увлечениями на протяжении всей ее жизни, как и богатые, влиятельные мужчины, которые оплачивали счета и помогали ее бизнесу. Но быть любовницей занятого человека для Шанель было мало. Ее амбициям требовалась отдушина. Итак, ее возлюбленный выбрал классический путь из очень распространенного затруднительного положения того времени и сделал ее модисткой, не как профессию, а как что-то, чтобы скоротать время.Все изменилось, когда она встретила красивого и богатого англичанина, разделявшего ее конские увлечения. Они полюбили друг друга, вероятно, единственный раз, когда это сделала Шанель. Он отвез ее в Париж, и через год она открыла свое первое модное заведение на узкой улочке под названием Рю Камбон 1 января 1910 года. Ее возлюбленный, Бой Капель, брал ее с собой повсюду, и вскоре она узнала, как аристократы и красотки monde жили, говорили и одевались. Шанель не понравился суетливый, обременительный образ высокой моды до Первой мировой войны, и когда Капель подарила ей бутик в Довиле в 1913 году, она начала коварную частную войну, пытаясь сделать женщин такими же современными и удобными в одежде, как и мужчины. — особенно активные, уличные типы, такие как Капель.В Довиле она представила повседневный трикотаж и платья, поразительно простые по сравнению с тем, что предлагалось в салонах кутюрье в Париже.
Она выбрала подходящий момент. Война 1914-1918 годов не была временем для экстравагантности, и лишения войны сделали женщин более восприимчивыми к простоте, чем они могли бы быть в противном случае. Шанель все больше заинтриговала повседневная элегантность мужской одежды, особенно для загородной одежды, и она взяла многие идеи из гардероба Капеля, которые легли в основу того, что к концу войны стало хорошим бизнесом с зарегистрированным домом моды. на улице Камбон и процветающее заведение для спорта в Биаррице.Оба воплощали принципы, которые освещали всю дизайнерскую жизнь Коко Шанель: роскошь простоты; стремление к безупречному исполнению и качеству материалов и, возможно, ее самый прочный подарок моде; потребность модной женщины быть стройной и оставаться стройной на протяжении всей жизни.
Жизнь и счастье Шанель — если она когда-либо была счастлива — были разорваны смертью Капеля в автокатастрофе в 1919 году. Позже она сказала, что с его смертью она потеряла все, но можно также сказать, что она получила большое иметь дело.Франция, как и Великобритания, все еще оплакивала молодых людей, погибших в кровавой бойне. Было подсчитано, что в обеих странах практически не было семей, не затронутых трагедией, и траур заполнил улицы Парижа и Лондона женщинами в черном. Не имея настоящей семьи, Шанель стояла за пределами этого очень важного для женщин момента. Смерть Капеля — такая же жестокая и печальная, как смерть в окопах — стала мостом между ней и остальным представителем ее пола.
Несмотря на отсутствие формального образования, Шанель обладала редкими в модных кругах способностями к интеллекту.Она знала, что молодые женщины, глядя на своих матерей, разрушенных потерей мужей и сыновей, чувствовали почти принуждение не влюбляться. Независимая garçonne меняла представления о женственности, и стройная спортивная Шанель увидела это раньше всех.
Она никогда не доверяла мужчинам. Она брала деньги в обмен на свое тело и использовала их для сохранения своей независимости. Она выбирала любовников из-за их силы и того, как они могут ей помочь. После Капеля были великий герцог России Димитрий и герцог Вестминстерский, а во время Второй мировой войны — Haus Gunther von Dincklage, несмотря на то, что сговориться с членами оккупационных немецких войск в Париже было государственной изменой.
Я считаю, что ее «маленькое черное платье» 20-х годов было вдохновлено тремя вещами. Во-первых, Шанель признала необходимость послевоенного траура — даже для молодых женщин — но подумала, что он может быть более шикарным, чем традиционные женские потребности. Во-вторых, она хотела, чтобы женщины перестали выглядеть подавленными и уничтоженными горем. Поэтому она обратилась к официальной мужской одежде; жесткий белый воротник и накрахмаленные манжеты — шикарная декларация мужского соответствия и превосходства. Добавьте к этому мрачные воспоминания о монахинях, которых она никогда не переставала ненавидеть за их черные повязки и белые причёски, и тот факт, что приправка чёрного платья белым воротником и манжетами извращенно превращала аристократа в домашнюю прислугу, которая служила прислуге. чай и вода в ванне, и вы получаете такой сложный кубик Рубика, какой был в моде Шанель.
Когда век перерос в 20-е годы, Шанель была признана одним из великих лидеров моды не только в Париже, но и во всем мире. Ее стиль и палитра сегодня кажутся такими же современными, как и тогда: шикарным и спортивным днем, основанным на четкой, льстивой линейности и романтичности ночью. Часто забывают, что в 20-30-х годах она создавала женственные вечерние платья из кружева, которые давали женщинам такой же авторитет, как и ее повседневная одежда.
У нее не все было по-своему, конечно, в Париже были и другие важные кутюрье, не в последнюю очередь Вионне, мадам Гре и Ланвин и два ее главных соперника, Пату в 20-х и Скиапарелли в 30-х.Защищая собственное положение, она делала все, чтобы очернить их и их стиль. Пату имел большой успех в Америке — он уже превратился в чрезвычайно прибыльный рынок для французской моды, за который стоит бороться. Скиапарелли обладал откровенной смелостью и остроумием, которые привлекали внимание заголовков каждый сезон, к глубокому огорчению Шанель.
Эдна Вулман Чейз, главный редактор американского, французского и британского Vogue на протяжении более полувека, часто конфликтовала с Шанель по поводу того, сколько редакционных страниц было посвящено ей и Пату.Она возражала против того, чтобы ее одежда появлялась на том же развороте, что и его, и часто угрожала отменить рекламу, если она не сможет поступить по-своему. Но Чейз был таким же крутым, как и Шанель, и обычно кутюрье приходилось отступать. Как она заметила: «У Шанель дух Тилля Уленшпигеля… Никогда нельзя быть уверенным, преднамеренно или бессознательно она причиняла ей вред». Я думаю, что суждение истории будет менее неоднозначным.
Шанель провела Вторую мировую войну, укрывшись в отеле «Ритц» со своим немецким офицером фон Динклаге, которые закрыли свой бизнес в 1939 году.С прекращением войны Франция намеревалась наказать тех, кто сотрудничал с немецкими оккупационными войсками. Для Шанель было сочтено целесообразным покинуть Францию, и ее увезли в Швейцарию, о чем всегда ходили слухи с согласия Уинстона Черчилля.
И на этом карьера Коко Шанель могла бы остановиться, и она по-прежнему занимала бы почетное место, которое занимает сегодня. Но вместо этого она решила вернуться — рискованное решение для старухи, которая больше не симпатизирует нынешней моде.Известная как одна из ведущих модернизаторов и творцов моды в 20-м веке, она также подарила миру свой самый известный и самый популярный аромат в Chanel № 5. В то время сплетни говорили, что к ее решению подтолкнула пятая позиция, поскольку она теряла лидирующую позицию без гламура одежды и модных показов для увеличения продаж. Другие утверждали, что это была личная ненависть Шанель к дизайнерам-гомосексуалистам, которые в 50-х годах доминировали в парижской моде. Хотя она восхищалась и принимала Баленсиагу как великого мастера и создателя, она считала, что Dior, Balmain и другие сводят на нет всю работу, которую она проделала по упрощению и модернизации женской одежды.Она была полна решимости прекратить их шовинистический романтизм (как ей казалось), делая переодетые мужские трофеи современной женщины, которую она так упорно трудила, чтобы создать могущественное существо, во многом зависящее от мужчин.
Шанель представила свою новую коллекцию 5 февраля 1954 года. Французская пресса, все еще неумолимая к ее поведению во время войны, была прохладна, но американская и британская пресса сочла ее мягкие маленькие костюмы прорывом, объединяющим шик и молодость в новом доступном стиле. способ.Шанель совершила переворот и чудо. Костюм Chanel — это стандартная одежда современной моды, которую носят подростки, а также их бабушки. А чудо? Ей был 71 год, когда она вернулась. Она умерла одна в 1971 году в возрасте 88 лет после тяжелого рабочего дня. С тех пор о ней написано больше слов, чем о любом другом модельере 20 века.
Топ-10 удивительных фактов о Коко Шанель, которых вы не знали | Детские книги
- Она известна во всем мире как Коко Шанель, но это было не ее настоящее имя.Уроженка Габриэль Шанель, она стала «Коко» после того, как солдаты в зале дали ей прозвище во время пения на сцене
2. Коко Шанель при жизни стала очень богатой и знаменитой, но ее детство было скромным. Она была дочерью крестьянина и уличного торговца, родилась в богадельне.
3. После смерти матери ее отправили в детский дом в монастыре, где она оставалась до 18 лет. Именно здесь Габриель научилась вышивать, гладить и шить.
4. Коко Шанель начала свою модную карьеру с создания шляп. С помощью одного из своих поклонников-мужчин она открыла свой первый магазин в Париже в 1913 году. Когда он стал более популярным, она начала продавать и одежду.
5. В 1920-х годах она ввела в моду маленькое черное платье. Vogue справедливо предсказал, что он должен быть доступным и удобным в носке, и его будут носить во всем мире.
Коко Шанель с яркой прической. Фотография: EPSON / SIPA / REX / Shutterstock6.Ее влияние было не только на одежду. Ночью она появилась в оперном театре с короткой стрижкой, вдохновив многих женщин принять новый «гарсонский» (мальчишеский) стиль.
Шанель нет. 5.7. В 1921 году она создала свой первый аромат, Chanel № 5. Это был первый аромат, носивший имя дизайнера, и он сопровождался цифрой пять, потому что гадалка сказала Шанель, что это был аромат. ее счастливое число.
8. Революционный дизайн Коко Шанель был элегантным, но в то же время удобным и практичным, поскольку он избавлял женщин от ношения корсетов.Еще она осмелилась укоротить юбки, чтобы были видны щиколотки!
Коко Шанель надела один из своих дизайнов: пальто в три четверти с завязками на талии, лацканами и манжетами из каракуля и подходящую каракулевую шляпу с большой брошью спереди. Фотография: Хорст П. Хорст / Getty Images9. В 1954 году, в возрасте 71 года, Шанель вновь открыла свой модный дом после того, как он был закрыт на 15 лет во время войны. Она сказала актрисе Марлен Дитрих, что это потому, что она «умирает от скуки».
10. 10 января 1971 года, вернувшись с прогулки со своим другом Клодом Байленом, Коко Шанель умерла на своей кровати в отеле Ritz.Ее последними словами, обращенными к служанке Селин, были: «Видишь ли, вот как ты умираешь».
Изабель Санчес Вегара является автором книги « Маленькие люди, большие мечты: Коко Шанель », изданной издательством Frances Lincoln Children’s Books. Купите его в книжном магазине Guardian.
Коко Шанель: Как бедность повлияла на жизнь дизайнера
История Коко Шанель — это классическая история о модном твиде из лохмотья и дизайнерского твида, стильная диккенсовская драма. Родился в ужасной бедности у незамужних родителей в этот день, август.19 лет в 1883 году она была переведена в детский дом и воспитывалась католическими монахинями после смерти матери.
Умная и несентиментальная, она максимально использовала свои невзгоды, собирая свой опыт, как ткань, для будущих дизайнов. Биографический фильм 2009 года « Coco Before Chanel » показывает, как крутятся колеса даже в приюте, где, как выразился рецензент TIME, «она смотрит на монахинь вокруг себя, скачивая хрустящие белые пятна их волос для будущего использования».
Все, что Шанель встречала среди очень бедных, стало материалом для моды, которую она позже разработала для очень богатых.«Она изобрела жанра pauvre , или убогий вид», — писала TIME в 1957 году. «[Она] одела женщин в мужские свитера из джерси, создала простое платье на основе матросского трико. Она использовала шарф землевладельца, блузку механика, белый воротничок и манжеты официантки, популярные брюки, туфли с открытой спиной, хлопковые платья ».
Конечно, сама простота ее одежды была частью их очарования, как заключило TIME в 1960 году, похвалив «их простой дизайн и использование обычных тканей» и отметив: «Их легко скопировать, их можно дешево производить в массовом порядке.
Сама Шанель за TIME сказала: «Некоторые люди думают, что роскошь — это противоположность бедности. Нет, это полная противоположность пошлости ».
Ее детство привило Шанель находчивость и острый, как бритва, инстинкт выживания, которые были ключами к ее успеху, но не обязательно делали ее привлекательной.
Хотя она не умела рисовать и не любила шить, согласно профилю 1931 года New Yorker , она зарекомендовала себя в мире моды благодаря серии связей с богатыми мужчинами, начиная с французского офицера, который, согласно New York Times «установил ее в своем замке, научил ее вести себя с высоким стилем верхом на лошади и, в целом, дал ей навыки, необходимые для продвижения в обществе.”
Но ее оппортунизм настиг Шанель после Второй мировой войны, когда производитель одного из самых продаваемых в мире ароматов ушел с не очень сладким запахом. У нее был роман во время войны с немецким офицером, она сотрудничала с нацистами во Франции и, возможно, даже шпионила в их пользу. И, согласно антисемитским законам Виши, Франция, она стремилась лишить владения еврейских деловых партнеров, которые помогали финансировать производство ее знаменитых духов, утверждая, что компания «должна быть арианизирована», по словам автора книги The Secret of Chanel. Нет.5 .
Пятно от ее преступлений во время войны осталось. Когда она вновь появилась на модной сцене в 1954 году, на TIME, «ее имя все еще было« позорным ». Американцы, однако, сумели простить и забыть, по крайней мере, достаточно, чтобы раскупить ее линию одежды. Костюм Шанель, если не сама Шанель, сохранил свою непреходящую привлекательность.
К 1960-м годам она была более неоднозначной из-за того, что выступила против самой любимой моды того времени: мини-юбки.
«Dégoütant», — сказала она о тенденции 1966 года. «Теперь я знаю, почему мужчины больше не любят женщин». Подол своих культовых костюмов с юбкой она сохранила там, где она всегда была: чуть ниже колена.
Узнайте больше о Chanel 1960 года в архиве TIME : Верховная жрица высокой моды: Габриэль Шанель
Получите наш исторический бюллетень.Поместите сегодняшние новости в контекст и посмотрите основные моменты из архивов.
Спасибо!
В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.Свяжитесь с нами по письму@time.com.
Биография Коко Шанель — Детство, жизненные достижения и хронология
Краткая информация
День рождения: 19 августа 1883 г.
Умер в возрасте: 87
Знак Солнца: Лев
Также известна как: Габриэль Бонер Chanel
Родилась: Сомюр, Франция
Известна как: Модельер
Плохо образованный Модельеры
Семья:отец: Альбер Шанель
мать: Эжени
братья и сестры: Альфонс Шанель, Антуанетта Шанель, Огюстен Шанель, Джулия Шанель, Люсьен Шанель
Умерла: 10 января 1971 года
Париж, Франция,место смерти:
Причина смерти: передозировка наркотиков
Дополнительные факты
Награды: 1957 — Премия Неймана Маркуса в области моды
Рекомендованные списки:Рекомендуемые списки:
Кем была Коко Шанель?
Коко Шанель была известным французским модельером, основавшей модный бренд Chanel.Она была первым человеком, который увидел в стиле одновременно классический и повседневный стиль. Шанель создала вневременную классику и установила высокую планку для будущих модельеров. Она сыграла важную роль в разрушении стереотипа и освобождении женщины от удушающего «корсетного силуэта», а также в том, чтобы сделать спортивный образ в стиле кэжуал-шик не только приемлемым, но и модным и очень модным. Ее необыкновенное чувство моды не ограничивалось только модной одеждой, но также отражалось в ароматах, сумках и украшениях. Она также была настоящим тусовщиком и имела широкую сеть людей, с которыми она общалась, наладила связи и вела дела.Шанель была амбициозной, целеустремленной и трудолюбивой женщиной, усилия которой четко отражались в ее работе. Она казалась больше загадкой и во многих случаях лгала, скрывая свой настоящий возраст и место рождения. Шанель и ее творчество лучше всего можно описать ее собственными словами: «Мода исчезает, остается только стиль». Это красноречиво говорит о том, какой легендарной иконой стиля и моды она была.
Рекомендованные списки:Рекомендуемые списки:
Кредит изображения
https: // commons.wikimedia.org/wiki/File:COCO1970.jpg
(Мэрион Пайк, общественное достояние, через Wikimedia Commons)
Кредит изображения
https://en.wikipedia.org/wiki/File:Coco_Chanel,_1920.jpg
(Файл: Коко Шанель, 1920.jpg)
Кредит изображения
https://www.youtube.com/watch?v=Mv9tFbUUctQ
(ELLE)
Рекомендуемые списки:
Детство и ранние годы
Шанель родилась 19 августа 1883 года в семье незамужней матери Эжени Жанны Деволль.У нее не было прекрасного детства, и она росла в окружавшей ее бедности. Ее мать, Эжени Жанна Деволль, работала прачечной в благотворительной больнице сестер Провидения в Сомюре, Франция.
Отец Шанель, Альберт Шанель, был бессвязным уличным торговцем, который зарабатывал себе на жизнь торговлей рабочей одеждой и нижним бельем.
Когда Шанель было 12, она потеряла мать из-за бронхита, и ее отец отправил Шанель и других дочерей в монастырь Обазин в Центральной Франции. Шанель пришлось нелегко в Обазине, поскольку это было сложное место, и поэтому она сбежала оттуда в пансионат для католических девочек в городке Мулен.
Читать ниже
Вам может понравиться
Рекомендованные списки:Рекомендованные списки:
Карьера
Хотя Шанель не очень понравилось пребывание в Обазине, в конечном итоге это принесло ей немного пользы. За шесть лет, что она прожила в Обазине, она много шила и шила, что принесло ей работу швеей.
В свободное время она пела в кабаре, которое часто посещали кавалерийские офицеры. В это время она дебютировала на сцене, выступив на концерте в кафе в павильоне Мулен, Ла Ротонда, и получила название «Коко» из-за двух песен, которые она спела, которые ее опознали: «Ко Ко Ри Ко» и « Qui qu’a vu Coco «, или это был намек на французское слово, обозначающее содержанку, cocotte.
В 1906 году она отправилась в курортный город Виши и изо всех сил старалась стать артисткой на сцене, но вскоре поняла, что сценическая карьера — это не ее чашка чая, и поэтому она вернулась в Мулен.
Именно капитан Артур Эдвард Кейпел, ее любовный роман, сыграл важную роль в открытии первого магазина Шанель. Капел, будучи хорошо одетым мужчиной, повлиял на концепцию образа Chanel.
Дизайн фирменного аромата Chanel «Chanel 5» вдохновлен безделушками, которые несет Капел.Либо прямоугольные скошенные линии бутылочек с туалетными принадлежностями Charvet, которые Кейпел носил в своем кожаном дорожном чемодане, либо изысканный дизайн графина для виски.
В 1913 году Шанель с помощью Артура Капеля, который ее финансировал, открыла бутик в Довиле. Она представила линейку повседневной и спортивной одежды. Бутик в Довиле стал довольно успешным.
Вдохновленная этим, она открыла один из таких бутиков в Биарицце в 1915 году. Впоследствии Биарицц стал очень успешным для Шанель.
К 1919 году она была зарегистрирована как модельер и основала свой модный дом по адресу 31 rue Cambon. У нее было целое здание на улице Камбон, 31 в одном из самых фешенебельных районов Парижа.
Со временем бизнес-империя Шанель процветала, и к 1935 году в ней работало четыре тысячи человек. Но в конце 1930-х годов ее бизнес начал падать. другие дизайнеры, такие как Эльза Скиапарелли, начали оставлять свой след, и начало Второй мировой войны вынудило Шанель закрыть свои магазины.
Продолжить чтение ниже
Во время Второй мировой войны ее обвинили в шпионаже нацистов. В 1945 году, после окончания войны, Шанель переехала в Швейцарию, а в 1954 году вернулась в Париж. В 1954 году она вновь открыла свой дом высокой моды в Париже. Нацистский шпион продолжал преследовать ее. Однако ее проекты были хорошо приняты англичанами и американцами.
Major Works
Фирменный аромат Chanel «Chanel 5» является культовым продуктом в мире парфюмерии, и его любят большинство крупных знаменитостей, а также обычные люди.
Легендарная концепция маленького черного платья часто упоминается как вклад Шанель в лексикон моды. Это стало модным товарным знаком Шанель.
Знаменитая сумка Chanel, также известная как «2.55», названная в честь даты создания сумки (февраль 1955 года), сделала сумку более стильным и роскошным продуктом, не считая того, что она стала необходимостью для женщин.
Знаменитый костюм «Шанель», созданный специально для женщин, побуждал женщин стильно преследовать свои профессиональные цели.
Награды и достижения
Шанель — единственный модельер, вошедший в список 100 самых влиятельных людей ХХ века по версии журнала Time.
Личная жизнь и наследие
У нее были романтические отношения с французским бывшим кавалерийским офицером Этьеном Балсаном, и она стала его любовницей в возрасте 23 лет. Ее душой и баловством побаловали его богатства в виде бриллиантов, жемчуга и платьев.
Личная жизнь Шанель была полна противоречий.Согласно биографии «Коко Шанель: легенда и жизнь» Андре Палассе, предположительно единственный ребенок покончившей с собой сестры Джулии-Берты, на самом деле был ребенком Шанель от Бальсана.
Позже, в 1908 году, у Шанель был роман с другом Бальсана, капитаном Артуром Эдвардом Боем Капелом.
Было обнаружено, что у Капеля был роман, он также женился на английской аристократке, но так и не разорвал отношения с Шанель. Когда Капель погиб в автокатастрофе в 1919 году, Шанель разбилась вдребезги. Она призналась хорошему другу: «Его смерть была для меня ужасным ударом.Потеряв Капеля, «я потерял все. Должен сказать, то, что последовало за этим, не было счастливой жизнью ».
В Биаррицце у Шанель была романтическая интермедия с аристократом, великим князем Дмитрием Павловичем.
Шанель умерла 10 января 1971 года в отеле «Ритц», где прожила 30 лет. Ее похороны были организованы в eglise de la Madeleine, и первые места заняли ее манекенщицы. Ее могила находится на кладбище Буа-де-Во, Лозанна, Швейцария.
Общая информация
Шанель несколько раз ловили на лжи о себе.Она родилась в работном доме в долине Луары, где работала ее мать, хотя она утверждала, что родилась в Оверни. Она также утверждала, что родилась десятью годами позже того, что на самом деле думали люди.
Шанель также утверждала, что когда ее мать умерла, отец отослал ее от двух злобных бессердечных тетушек, но на самом деле ее отправили в Обазин, дом для осиротевших и брошенных девочек.
Коко Шанель Биография | Биография Интернет
Габриэль Бонер «Коко» Чане l (19 августа 1883 г. — 10 января 1971 г.)
«Мода — это не то, что существует только в платьях.Мода витает в небе, на улице, мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит ».
— Коко Шанель
Коко Шанель была ведущим французским модернистским дизайнером, чьи модели простоты и стиля произвели революцию в женской одежде. Она была единственным дизайнером, вошедшим в список «100 самых влиятельных людей ХХ века».
В частности, в 1920-е годы Коко Шанель оставила прочный след в женской моде и дизайне. Вплоть до Первой мировой войны женская одежда была довольно строгой и, как правило, включала юбки в полный рост, что было непрактично для многих видов деятельности.Коко Шанель помогла создать более простую и практичную женскую одежду. Она также представила брюки и костюмы для женщин — чего раньше не делали.«Мода стала шуткой. Дизайнеры забыли, что внутри платьев — женщины. Большинство женщин одеваются как мужчины и хотят, чтобы ими восхищались. Но они также должны уметь двигаться, садиться в машину, не ломая себе швов! Одежда должна иметь естественную форму. ”
— Коко Шанель
Она также создала свой знаменитый Chanel No.5, и это стало устойчивой торговой маркой.
Ранняя жизнь Коко Шанель
Большинство источников предполагают, что Габриэль Шанель родилась в 1883 году, хотя это был тщательно охраняемый факт — Коко не хотела раскрывать дату своего рождения. Ее мать была незамужем, и ее воспитание было отмечено бедностью и неопределенностью. В возрасте 12 лет ее мать умерла, и ее отец отправил своих трех дочерей, включая Габриель, в монастырь в Коррезе. Жизнь в религиозном учреждении была строгой и скромной, но она научилась шить и получила элементарные знания по созданию одежды.
В 18 лет она покинула монастырь и переехала в Мулен. Она получила работу швеей и продолжила карьеру пения на мероприятиях кабаре; однако ее пение было недостаточно хорошим для сценической карьеры. Примерно в 1908 году у Шанель завязался роман с Этьеном Бальсаном, богатым аристократом. Это позволило Шанель познакомиться со многими богатыми аристократами и другим социальным кругом.
Ранняя одежда Chanel Повседневная одежда — 1917
В 1913 году при финансовой помощи любовника Артура Капеля Шанель открыла бутик модной одежды в Довиле.Она новаторски применила трикотаж — ткань промышленного производства, которая оказалась полезной во время Первой мировой войны. Она быстро завоевала репутацию лидера моды, и ее первоначальный успех побудил ее открыть еще один магазин в Биаррице, который процветал как место встречи богатых во время Первой мировой войны.
К 1919 году Шанель смогла открыть свой первый бутик в Париже на улице Камбон, 31, в самом центре самого фешенебельного района Парижа.
«В 1919 году я проснулся знаменитым.Никогда не догадывалась. Если бы я знал, что знаменит, я бы украл и заплакал. Я был глуп. Я должен был быть умным. Я был чувствительным и очень тупым ».
— Коко Шанель : ее жизнь, ее секреты (1971), стр. 95
В послевоенное время она почувствовала необходимость революции в женской одежде. Она начала с освобождения женщин от оков корсета и поощряла повседневную, но элегантную одежду.
«С черным свитером и 10 рядами жемчуга Шанель произвела революцию в моде»
— Dior от Коко Шанель.
1920-е годы были значительным периодом освобождения женщин. Это было десятилетие, когда женщины получили голоса в нескольких западных странах. Это было также время, когда женщин все чаще видели в профессиях и на работе, которые ранее были зарезервированы мужчинами. Ее мода символизировала некоторые из этих социальных и политических изменений.
Важные предметы одежды, которые Коко Шанель помогла пионеру, включали:
- кардиган без воротника
- платье косого покроя, названное одним критиком Ford, потому что оно было у всех.
- Плечевой шнурок для обуви.
- Парящий вечерний шарф
- Ношение хлама и настоящих драгоценностей.
Шанель в костюме моряка 1928
В 1938 году она ушла из модного бизнеса. Однако 16 лет спустя она решительно вернулась после того, как устала от того, что во французской моде преобладают мужчины.
Ее первая послевоенная коллекция не была встречена критиками, но она оказалась чрезвычайно популярной среди широкой публики.Богатые и известные женщины снова приняли образ Шанель, и она показала свое непреходящее влияние на индустрию.
«Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться».
— Коко Шанель
Она гордилась своим прекрасным вкусом, модой и практичностью в сочетании с осознанием того, чего хотят люди. Именно это сделало ее самым узнаваемым именем в мировой моде.
Chanel 2.55
Шанель была новатором во многих аспектах моды.Она разработала новый вид украшений, имитирующих гораздо более дорогие украшения. Это позволяло богатым людям хранить свои дорогие украшения дома.
В 1929 году она разработала культовую сумку Chanel. Как и другие творения Chanel, он сочетал в себе красоту, моду и практичность. Тонкий ремешок, позволяющий держать руки свободными. В 1948 году она обновила дизайн и превратилась в Chanel 2.55
Коко Шанель во время Второй мировой войны
В начале Второй мировой войны в 1939 году Шанель закрыла свои магазины, заявив, что война — не время для моды.Три тысячи ее рабочих потеряли работу — отчасти это было воспринято как месть за предыдущие конфликты с рабочими, когда ее работники стремились получить лучшую заработную плату и условия труда.
Во время немецкой оккупации Парижа Шанель была вовлечена в романтическую связь с немецким офицером Гансом Гюнтером фон Динклаге. Это помогло ей получить роскошную квартиру в Ритце на время войны. В сочетании с ее политическими убеждениями, выражавшими антисемитизм и симпатию к различным аспектам дела Германии, послужной список Шанель во время войны стал объектом пристального внимания.Биограф Хэл Воан обнаружил рассекреченные документы, которые предполагают, что Шанель работала на генерала Вальтера Шелленберга, начальника разведки СС. В конце войны Шелленберг был осужден за военные преступления и приговорен к шести годам заключения. После его освобождения Шанель оплатила его лечение.Другая рассекреченная информация показывает, что в 1943/44 году Шанель должна была использоваться в качестве курьера СС для заключения сепаратного мирного соглашения с Черчиллем и союзниками. План так и не удался.
В сентябре 1944 года Шанель была допрошена Комитетом по чистке Свободной Франции, épuration. Освободили за отсутствием улик . Некоторые источники предполагают, что Уинстон Черчилль напрямую вмешался, чтобы убедиться, что Шанель была освобождена — Черчилль, возможно, беспокоился, что в случае предания суду Шанель поставит в неловкое положение правительство своими связями с высокопоставленными нацистами и сторонниками британского истеблишмента.
В атмосфере послевоенных допросов Шанель переехала в Швейцарию, где проживала до 1954 года. В послевоенный период появились новые дизайнеры-мужчины, такие как Кристиан Диор, которые начали затмевать брендинг Шанель.Однако в 1954 году она вернулась в Париж и вновь открыла свой дом высокой моды. Ее послевоенный лейбл имел успех в Америке и Великобритании, но меньше во Франции. Многие французы продолжали держать ее военный рекорд против нее.
Шанель никогда не была замужем и не имела детей. За свою жизнь у нее было множество отношений с влиятельными мужчинами. Сюда входили поэт Пьер Реверди и дизайнер Поль Ирибе.
Многие биографы говорят, что Коко Шанель остается загадкой — жизнью, полной противоречий, и трудно определить ее настоящие мотивы.
«Несмотря на работу десятка биографов… Шанель остается загадкой».
Дэвид Дауни, Париж, Париж: Путешествие в город света (2005)
Она умерла 10 января 1971 года в возрасте 87 лет в отеле «Ритц», где проживала более 30 лет.
В 1960-х годах о ее жизни был снят бродвейский мюзикл с Кэтрин Хепберн в главной роли.
Образец цитирования: Pettinger, Tejvan. «Биография Коко Шанель», Оксфорд, Великобритания. www.biographyonline.net 26 октября 2009 г. Обновлено 1 марта 2018 г.
Коко Шанель: иллюстрированный мир иконы моды
Коко Шанель: иллюстрированный мир иконы моды — Amazon
Коко Шанель: Легенда и жизнь
Коко Шанель: Легенда и жизнь — Amazon
Связанные страницы
Женщины, которые изменили мир — Знаменитые женщины, которые изменили мир Мир.В нем представлены женщины-премьер-министры, ученые, деятели культуры, писатели и члены королевской семьи. Включает; Клеопатра, принцесса Диана, Мария Кюри, королева Виктория и Жанна д’Арк.
Famous French — Список известных французских мужчин и женщин. Включает политиков, генералов, художников, спортсменов и деятелей культуры, таких как Наполеон, Мари Антионетт, Де Голль, Клод Моне и Коко Шанель.
Женские биографии — список 100 известных женщин от Сафо и Клеопатры до Мэрилин Монро и Ангелы Меркель.
Коко Шанель, известный модельер и руководитель
Габриэль «Коко» Шанель (19 августа 1883 г. — 10 января 1971 г.) открыла свой первый магазин шляпных изделий в 1910 году, а в 1920-х годах она стала одним из ведущих модельеров Парижа. Заменив корсет удобством и повседневной элегантностью, ее модные темы включали простые костюмы и платья, женские брюки, бижутерию, парфюмерию и текстиль.
Она особенно известна тем, что представила миру культовое маленькое черное платье, а также парфюм Chanel No.5 в 1922 году. По сей день это один из самых известных духов всех времен.
Быстрые факты: Габриэль «Коко» Шанель
- Известный номер : Основатель Дома Chanel, создатель костюма Chanel, жакета Chanel и брюк-клеш, духов Chanel No. 5 .
- Также известна как : Gabrielle Bonheur Chanel
- Родился : 19 августа 1883 г. в городе Сомюр, штат Мэн-и-Луара, Франция.
- Родители : Эжени Жанна Деволль, Альберт Шанель
- Умер : 10 января 1971 г. в Париже, Франция.
- Награды и награды : Премия Неймана Маркуса в области моды, 1957 год
- Известные цитаты : «Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной.«…» Мода исчезает, остается неизменным только стиль. «…« Мода — это то, что носишь сам. Немодно то, что носят другие ».
Ранние годы и карьера
Габриэль «Коко» Шанель утверждала, что родилась в 1893 году в Оверни, но на самом деле она родилась 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция. Согласно ее версии истории ее жизни, ее мать работала в богадельне, где родилась Шанель, и умерла, когда ей было всего 6 лет, оставив отца с пятью детьми, которых он сразу бросил на попечение родственников.
Она приняла имя Коко во время непродолжительной карьеры певицы в кафе и на концертах с 1905 по 1908 год. Сначала она была любовницей богатого военного офицера, а затем английского промышленника. Шанель воспользовалась ресурсами этих покровителей, открыв магазин шляпных изделий в г. Париж в 1910 году, расширяется до Довиля и Биаррица. Двое мужчин также помогли ей найти клиентов среди светских женщин, и ее простые шляпки стали популярными.
Расцвет модной империи
Вскоре Коко занялась модой и работала над трикотажем, впервые во французском мире моды.К 1920-м годам ее модный дом значительно расширился, и ее сорочка задала модный тренд своим видом «маленький мальчик». Ее непринужденная мода, короткие юбки и повседневный образ резко контрастировали с модой корсетов, популярной в предыдущие десятилетия. Сама Шанель переоделась в мужскую одежду и адаптировала эту более удобную моду, что, по мнению других женщин, также раскрепощало.
В 1922 году Chanel представила духи Chanel No. 5, которые стали и остаются популярными и остаются прибыльным продуктом компании Chanel.Пьер Вертхаймер стал ее партнером в парфюмерном бизнесе в 1924 году и, возможно, также ее возлюбленным. Вертхаймеру принадлежало 70% компании; Шанель получила 10 процентов, а ее друг Теофиль Бадер — 20 процентов. Семья Вертхаймеров по-прежнему контролирует парфюмерную компанию.
Шанель представила свой фирменный жакет-кардиган в 1925 году и культовое маленькое черное платье в 1926 году. Большая часть ее моды оставалась стойкой и не сильно менялась из года в год — или даже из поколения в поколение.
Разрыв и возвращение Второй мировой войны
Во время Второй мировой войны Шанель недолго работала медсестрой.Нацистская оккупация означала, что модный бизнес в Париже был отрезан на несколько лет; Роман Шанель во время Второй мировой войны с нацистским офицером также привел к снижению популярности в течение нескольких лет и своего рода изгнанию в Швейцарию.
В 1954 году ее возвращение вернуло ее на вершину высокой моды. Ее естественная повседневная одежда, включая костюм Chanel, снова привлекла внимание — и кошельки — женщин. Она представила женские бушлаты и брюки-клеш.
Помимо работы с высокой модой, Шанель также создавала сценические костюмы для таких пьес, как «Антигона Кокто» (1923) и «Царь Эдип» (1937), а также костюмы для нескольких фильмов, в том числе «La Regle de Jeu» Ренуара.Кэтрин Хепберн сыграла главную роль в бродвейском мюзикле «Коко» 1969 года, основанном на жизни Коко Шанель. В телефильме 2008 года «Коко Шанель» снялась Ширли Маклейн, изображающая известного дизайнера во время ее возрождения в 1954 году.
Смерть и наследие
Шанель работала вплоть до самой смерти. Хотя к началу 1970-х она была больна и ее здоровье ухудшалось, она продолжала руководить своей компанией. В январе 1971 года она начала готовить весенний каталог для своей фирмы.Днем 9 января она совершила длительную поездку, а затем рано легла спать, чувствуя себя плохо. Она умерла на следующий день, 10 января 1971 года, в парижском отеле «Ритц», где прожила более трех десятилетий.
Состояние Шанель на момент ее смерти, по сообщениям, составляло 15 миллиардов долларов. И хотя в ее карьере были взлеты и падения, ее наследие в индустрии моды гарантировано. Помимо духов и маленького черного платья, Шанель способствовала популяризации бижутерии, брюк, твидовых жакетов и коротких стрижек для женщин — все это считалось модным запретом до того, как Шанель вышла на сцену.Компания также создала такие культовые изделия, как черные жакеты из букле, двухцветные балетные туфли и множество стеганых сумочек.
Дизайнер Карл Лагерфельд возглавил Chanel в 1983 году и вернул компанию на видное место. Он руководил Chanel вплоть до своей смерти 19 февраля 2019 года в качестве креативного директора компании. Виржини Виард, правая рука Лагерфельда на протяжении более трех десятилетий, была назначена его преемницей. Chanel — частная компания, принадлежащая семье Вертхаймер, и продолжает процветать; Компания сообщила о продажах в размере почти 10 миллиардов долларов за 2017 финансовый год.
Источники
- Алкаят, Зена. Библиотека светил: Коко Шанель: иллюстрированная биография . Иллюстрировано Ниной Косфорд. 2016.
- Гарлик, Ронда К. Мадемуазель: Коко Шанель и пульс истории. 2015.
Женщина, изменившая мир моды — Astrum People
Коко Шанель
В этой истории успеха мы поделимся биографией Коко Шанель, очень талантливого и креативного модельера, которая изменила мир моды.История увлечет вас с первых строк. Наслаждайтесь чтением истории жизни Коко Шанель на AstrumPeople.
Коко Шанель (1883 — 1971) — выдающийся французский модельер, создательница империи моды XX века. Она является основательницей Дома Chanel. Ее состояние составляет 15 миллиардов долларов. Ее настоящее имя — Габриэль Шанель.
«Мода — это то, что носишь сам. Немодно то, что носят другие », — это знаменитая цитата Оскара Уайльда.Это было опровергнуто Коко Шанель в середине 20-х годов прошлого века, заявившей, что мода — это «маленькое черное платье». Ее авторитет был настолько велик, что женщины из разных социальных слоев без колебаний носили одежду Chanel.
Ранние годы, карьера и первая любовь
Мы очень мало знаем о детстве Габриэль Бонер Шанель. Габриэль родилась 19 августа 1883 года в городе Сомюр, Франция, в семье честного торговца Альберта Шанель и его подруги Эжени Жанны Деволль.Он женился на Жанне Деволле через несколько лет после рождения Коко Шанель. У них не было постоянного места жительства. Если дела шли хорошо, они позволяли себе примитивную ферму и поселялись в какой-нибудь старой заброшенной хижине, которую люди пытались обойти. Ее мать работала прачкой в благотворительной больнице, принадлежащей сестрам Провиденс, а ее отец был уличным торговцем, который продавал галантерейные товары на уличном рынке.
Легендарная мадемуазель Шанель всю жизнь стеснялась своего несчастного детства.Она боялась, что репортеры смогут узнать о ее внебрачном происхождении, о смерти ее матери от бронхита в возрасте 31 года или о ее отце, который просто сдался, передав Габриель в приют в 12 лет. Коко Шанель даже придумала свою историю о том, что когда умерла мать, отец отплыл в Америку, и она жила в уютном и чистом доме с двумя строгими тетками, которых на самом деле не было.
Если вы родились без крыльев, ничего не делайте, чтобы они не росли. — Коко Шанель. Нажмите, чтобы твитнуть.Коко Шанель научилась шитью за шесть лет работы в приюте Обазин и смогла найти работу швеей.Когда она не занималась своим делом иголкой и ниткой, она пела в кабаре «Ротонда», которое часто посещали кавалерийские офицеры. Там Габриель получила прозвище «Коко». Оно происходит от известной песни «Qui Qu’a Vu Coco?» что она пела.
Карикатура на мальчика Кейпела, танцующего с Коко Шанель
В свои двадцать с небольшим Коко Шанель пришла к выводу, что главное в жизни — деньги. В 1905 году, когда в ее жизни вошел молодой и богатый буржуа Этьен Бальсан, Коко Шанель повесила ему на шею.В ее глазах он был настоящим мужчиной, у которого были деньги и он мог легко их тратить. Когда она поселилась в замке своего возлюбленного, Коко в полной мере воспользовалась преимуществами своей новой жизни. Она пролежала в постели до полудня, пила кофе с молоком и читала дешевые романы. Однако Этьен не считал Коко той женщиной, на которую стоило тратить большие деньги.
Весной 1908 года Коко Шанель встретилась с другом капитана Балсана, Артуром Эдвардом «Бой» Капелом CBE, английским игроком в поло с прямыми черными волосами и тусклым цветом лица.Артур Капел посоветовал Коко открыть магазин по продаже шляп и пообещал ей финансовую поддержку. Позже он станет ее партнером по бизнесу и личной жизни.
Коко Шанель и Этьен Балсан
Однако она была обязана Этьену Балсану, который помог начать ее карьеру. Этьен хотел вовлечь свою обеспокоенную девушку в любое дело под предлогом выселения ее из его замка. Коко поселился в своей холостяцкой квартире на бульваре Малешерб в Париже, где обычно развлекался со своими подругами.Это было место, где Коко начала делать и продавать шляпы. Интересен тот факт, что все бывшие любовницы Этьена стали первыми клиентами мадемуазель Шанель. Также они расширили круг ее клиентов на своих друзей. Дела пошли очень хорошо, и вскоре холостяцкая квартира стала тесновата.
Первая слава Шанель
Коко Шанель и Бой Кейпел, 1912 год.
В конце 1910 года Коко Шанель окончательно рассталась с Этьеном Балсаном и стала жить с капитаном «Бой» Капелем.В 1910 году Коко стала лицензированным модистом (изготовителем шляп) и открыла бутик под названием Chanel Modes на улице Камбон, 21 в Париже. Вскоре улица стала известна во всем мире и уже полвека связывается с ее именем.
В 1913 году Коко Шанель открыла свой бутик в Довиле, который быстро привлек постоянных клиентов. Создательница знаменитых шляп мечтала разработать собственную линию женской одежды. В то время она не имела права шить «настоящие» женские платья, так как могла быть привлечена к ответственности за незаконное соревнование, потому что не была лицензированной портнихой.Коко нашла решение. Она начала шить платья из трикотажа, из которого шили только мужское нижнее белье, и заработала на этом свой первый капитал. Близкие родственники Коко Шанель всегда поддерживали ее. Одними из них были ее сестра Антуанетта Шанель и ее тетя Адриенн Шанель. Обе девушки, которых Коко наняла, чтобы моделировать модели Chanel и рекламировать модную одежду Chanel.
Тетя Адриенн (слева) и Коко Шанель (справа) возле «Chanel Modes» на улице Камбон, 21 в Париже.
Так родились все ее открытия в области платьев.При проектировании Коко не преуспела, а упростила детали. Эскизы одежды она не рисовала и не шила. Обычно Коко набрасывала ткань на манекен, затем разрезала и вырезала бесформенную массу материала, пока не проявился желаемый силуэт.
Шанель быстро стала мировым модельером, превратившись в центр внимания. Она создала стиль, который раньше был немыслим для женщин — спортивные костюмы. Она осмелилась появиться в матросском костюме и обтягивающей юбке на пляжах приморских курортов.Стиль, созданный Домом Chanel, был простым, практичным и элегантным. Однако в 1914 году началась Первая мировая война. Во Франции царили хаос и «пир во время чумы». Коко продолжала активно работать, предъявляя новые требования к одежде и генерируя новые идеи: первый женский костюм скинни от Chanel. Спустя пару лет она сшила редингот без пояса и украшений, убрав бюст и изгибы с почти мужской строгостью. Она создала заниженную талию, классическую рубашку, женские брюки и пляжную пижаму.
Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться. — Коко Шанель. Нажмите, чтобы твитнуть.Несмотря на то, что Дом Шанель представил модные женские брюки, Коко носила их довольно редко, так как считала, что женщина никогда не будет выглядеть в брюках так хорошо, как мужчина. Однако ей нравилась короткая мужская прическа. Причина проста — за короткими волосами легче ухаживать. Однажды Коко постриглась и гордо вышла на свет, объяснив, что все в ее доме загорелось, и это обожгло ее локоны.Поэтому в 1917 году среди женщин преобладала тенденция к короткой мужской стрижке. До появления Коко Шанель женщины должны были быть длинноволосыми.
В 1919 году, когда ее возлюбленный Артур «Бой» Капел погиб в автокатастрофе, Коко Шанель сказала: «Либо я тоже умру. Или я закончу то, что мы начали вместе ». Если бы в жизни Шанель не случилось этой трагедии, она бы никогда не стала экспериментировать с черной тканью. Некоторые говорят, что она ввела в моду одежду черного цвета, чтобы все женщины во Франции оплакивали ее возлюбленного.Коко не разрешили официально оплакивать, поскольку она не была замужем за Артуром Капелом.
Рождение духов Chanel No. 5
Духи Chanel No. 5
Летом 1920-х Коко Шанель открыла большой модный дом в Биаррице. Позже она встретилась с русским эмигрантом, великим князем Дмитрием Павловичем, и они оба почувствовали взаимную страсть друг к другу. Роман был коротким, но плодотворным. Коко почерпнула много новых идей от своего экзотического любовника. Как могла она забыть его рассказы о сокровищах московского царя или роскоши церковных облачений? Более того, после этой встречи в ее новой коллекции остались части русских народных костюмов с оригинальной вышивкой.Самым знаменательным является то, что во время гастролей по Франции Дмитрий Павлович познакомил Коко с русским парфюмером Эрнестом Бо, когда они остановились в городе Грасс. Отец Эрнеста много лет проработал при императорском дворе.
Встреча была плодотворной для них обоих. После года напряженной работы и длительных экспериментов Эрнест поместил перед Коко десять образцов и разделил их на две группы. Первая половина Эрнеста Бо пронумеровала от одного до пяти, вторая — от двадцати до двадцати четырех.Коко выбрала образец № 5, и когда Бо спросила ее, почему Коко Шанель ответила: «Я всегда запускаю свою коллекцию на 5-й день 5-го месяца, поэтому номер 5, кажется, приносит мне удачу, поэтому я назову его« Нет ». . 5 ”.
Маркетинговая политика Дома Шанель была ориентирована на знаменитостей. Этот выбор был не случаен: в списке клиенток, носивших духи Chanel № 5, значились самые красивые женщины века. Chanel No. 5 был любимым ароматом Жаклин Кеннеди.Однако невольно Мэрилин Монро неоценимо продвинула «Шанель». Причем делала она это бесплатно. В начале 1950-х годов в одном из интервью Мэрилин сказала, что все, что она носила в постели, — это несколько капель духов Chanel № 5. Несколькими днями позже ее заявление резко увеличило продажи духов Chanel No. 5.
Дизайнеры разлили золотую жидкость в хрустальную бутылку со скромной прямоугольной этикеткой, которая показалась им своеобразным решением; обычно флаконы для духов имели замысловатые формы. В результате в мире появился «женский аромат, который пахнет женщиной».Это был первый синтетический парфюм из восьмидесяти компонентов, которые не повторяли запах конкретного цветка, как это было раньше. Успех испытали его создатели — Chanel № 5 по-прежнему остается самым продаваемым парфюмом в мире.
У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего. — Коко Шанель. Нажмите, чтобы твитнуть.Маленькое черное платье
К началу 20-х годов мир почти закончил борьбу за гендерное неравенство. Женщины имели законное право работать, голосовать и делать аборт, но в то же время они потеряли лицо.Мода переживала такую ситуацию, когда из-за печального эгалитаризма женская одежда стала терять сексуальность и изысканность.
Коко Шанель поняла это и успешно сумела совместить невероятные детали в своих моделях с революционными инновациями и вызывающей женственностью. Она изобрела знаменитое «маленькое черное платье», которое на первый взгляд показалось безыскусным, деревенским и безличным. Этот решительный шаг принес 44-летнему дизайнеру всемирную известность и заставил ее найти символ элегантности, роскоши и хорошего вкуса.
Маленькое черное платье от Chanel
Первые модели платьев были выполнены из забытого жидкого креп-марокаина, длиной до колен, прямого кроя с узкими рукавами до запястий. Их отличает невероятно точная, выверенная и революционная длина кроя юбок. Кстати, Коко Шанель считала, что низ платья нельзя поднимать выше колена, ведь не все женщины могут похвастаться безупречной красотой этой части тела. Более дорогие коктейльные платья имели V-образный вырез, а вечерние платья — с глубоким вырезом на спине.К таким платьям полагалось носить длинные нити жемчуга или цветные украшения, горжетки, куртки и крохотные шляпки.
Маленькое черное платье быстро стало культовой одеждой и приобрело статусный символ. Его часто копировали, переделывали и продавали в розницу. Множество компаний и домов моды до сих пор производят это платье по всему миру. Популярность этого платья невероятна. До сих пор появляются новые интерпретации этого платья, поэтому мы можем с уверенностью сказать, что это платье никогда не выйдет из моды.
Девушка должна быть двумя вещами: классной и потрясающей. — Коко Шанель. Нажмите, чтобы твитнуть.Изучая биографию Коко Шанель, мы узнали, что в возрасте 20 лет она увлеклась дизайном ювелирных украшений. Идея соединить в одном изделии кристаллы и натуральные камни пришла не только ей. Однако она была первой, кто воплотил эту идею в жизнь. Коко активно общалась с миром парижской богемы. Она побывала на балетных постановках, познакомилась с художником Пабло Пикассо, известным балетным импресарио Сергеем Дягилевым, композитором Игорем Стравинским, поэтом Пьером Реверди и драматургом Жаном Кокто.Многие известные люди стремились пообщаться с известным модельером просто из любопытства и были удивлены, обнаружив Коко умной, остроумной и оригинально мыслящей женщиной. Однажды Пикассо назвал ее самой разумной женщиной в мире.
Мужчин привлекала не только внешность Коко, но и ее незаурядные личные качества, сильный характер и непредсказуемое поведение. Коко была неотразимо кокетливой, чрезвычайно острой, прямой и даже циничной. Она выглядела целеустремленной, уверенной, довольной и успешной женщиной.
Любовный роман с Хью Гросвенором
Позже Хью Ричард Артур Гросвенор, 2-й герцог Вестминстерский, GCVO, DSO (фамильярно «Бендор») вошел в жизнь Коко Шанель. Он был британским землевладельцем и одним из самых богатых людей в мире. Их роман длился 14 лет. Этот необычайно долгий роман привел Коко в другую среду — мир британской аристократии.
Коко Шанель и Хью Гросвенор, герцог Вестминстерский, на ипподроме Гранд-Нэшнл.
С 1926 по 1930 год герцог Вестминстерский был ее самым желанным гостем. Она все время верила, что их любовь увенчается браком. Коко видела долгожданное последнее пристанище в каждом из домов, куда ее взял герцог. Они часто покидали Англию и путешествовали на его яхтах. Обычно Хью Гросвенф по выходным приглашал в свое поместье около шестидесяти гостей. Среди них были Уинстон Черчилль, его жена и близкие друзья герцога. У них были ужины под живое музыкальное сопровождение, а иногда он даже приглашал театр из Лондона.
Сэр Уинстон Черчилль не скрывал своих восторженных впечатлений, он восхищался Габриэль «Коко» Шанель и считал ее одной из самых умных, милых и очень сильных женщин, с которыми ему когда-либо приходилось иметь дело.
Рэндольф Черчилль (слева), Габриель «Коко» Шанель (в центре) и Уинстон Черчилль (справа).
Известный политик и государственный деятель не зря обратил внимание на такие черты личности Коко Шанель, как решительность, сила воли и стремление к независимости: они привели ее к международному успеху.
Если бы она родила наследника герцога, она стала бы его женой. До 1928 года, когда в нем была сильна страсть, он тоже был готов на ней жениться. Коко было 46 лет, когда она начала посещать врачей, но было уже слишком поздно — природа воспротивилась ее мечте. Герцог Вестминстерский пострадал не меньше своей возлюбленной, но был вынужден жениться на другой.
Голова Коко Шанель вернулась к работе. Успех сопровождал ее во всех начинаниях. Она была в зените своей славы, и, несмотря на ее возраст (ей было уже за 50), мужчины находили ее очень привлекательной.
Десятилетняя пауза в модной карьере
У Коко во время Второй мировой войны был роман с Вальтером Фридрихом Шелленбергом, немецким бригадефюрером СС.
В 1939 году, несмотря на огромный успех ее модной одежды, Коко была вынуждена закрыть все свои магазины и Дом моды из-за Второй мировой войны. Многие дизайнеры уехали из страны, но Коко уехала в Париж. В сентябре 1944 года по инициативе Комитета общественной морали Коко Шанель была арестована. Причина — роман Габриэль «Коко» Шанель с Вальтером Фридрихом Шелленбергом, немецким бригадефюрером СС.Через несколько часов после задержания ее отпустили. Вскоре после этого Коко Шанель переехала в Швейцарию, где прожила почти десять лет.
После Второй мировой войны дизайнеры появились, как грибы после дождя в послевоенной Франции. Один из них, молодой модельер Кристиан Диор, так прокомментировал дизайн Коко Шанель: «С помощью черного пуловера и десяти рядов жемчуга она произвела революцию в моде».
Вернуться в мир моды
После войны Кристиан Диор наряжал женщин как цветы.Он одел их в кринолин, подтянул талию и заполнил многочисленные складки на бедрах. Коко Шанель смеялась над этой «гипер-женственностью»: «Посмотрите, какие нелепые эти женщины, одетые в одежду мужчины, который не знает женщин, никогда их не имел и мечтает стать таковым».
Логотип Коко Шанель
Когда Коко Шанель вернулась из Швейцарии в Париж, там было целое поколение модниц, убежденных, что «Шанель» — это марка духов. Она снимала небольшую двухкомнатную квартиру в любимом парижском отеле «Ритц».
Коко снова занялась модной индустрией. Когда Марлен Дитрих спросила Коко Шанель, зачем ей это нужно, она объяснила ей, что умирает от скуки.
Коко Шанель
Первой реакцией экспертов и прессы на новую коллекцию Коко Шанель был шок и возмущение — она не смогла предложить ничего нового! Увы, критикам не удалось понять, что именно в этом ее секрет: ничего нового, только вечная, вневременная элегантность. Коко мстила год.Коллекция, которая с треском провалилась в Париже, была немного переработана и показана за границей. Американцы аплодировали ей. Маленькое черное платье стало триумфом в Соединенных Штатах. Для нового поколения модниц было честью носить одежду Chanel, а сама Коко превратилась в магната, управляющего крупнейшим домом моды в мировой индустрии моды.
В эти годы она создала костюм Pink Chanel . 22 ноября 1963 года, когда президент Джон Ф.Кеннеди был убит, его жена была одета в двубортный шерстяной костюм Chanel с темно-синим воротником и воротником клубнично-розового цвета. В 1960-х годах розовый костюм Chanel стал символом убийства ее мужа и одним из культовых предметов моды. Много раз костюм беззастенчиво копировали до последней косы, до последней золотой пуговицы и прострочки. Тем не менее имя Коко Шанель — это больше, чем просто костюм.
Однажды Коко Шанель сказала: «Мода исчезает, остается только стиль.”
Коко Шанель стоит в своих апартаментах в отеле Ritz Paris.
Мир признал ее единственной законодательницей изысканной элегантности. Концепция стиля Шанель прочно вошла в модную индустрию. Стиль Шанель означает, что костюм должен быть функциональным и удобным. Если на костюме Шанель есть пуговицы, их непременно стоит застегнуть. Костюм Шанель обычно надевают с туфлями на низком каблуке с перекрестными ремешками. Юбка Chanel ниже колена с карманами, куда бизнесвумен может положить портсигар.Кстати, идея носить сумку через плечо тоже принадлежит мадемуазель Коко.
Коко Шанель сохраняла невероятную работоспособность до самой старости. Новые модные идеи приходили ей в голову даже во сне. Секрет успеха этого фантастического бренда кроется в его корнях. С самого начала Дом Шанель продавал искусство жить, а не только одежду для женщин.
Коко Шанель не могла умереть в рабочее время. Она не могла этого допустить. 10 января 1971 года она тихо скончалась в номере отеля Ritz с видом из окна на роскошно оформленный дом Chanel.По состоянию на 2014 год выручка Chanel достигла 7,43 миллиарда долларов. Когда Коко Шанель умерла, в ее гардеробе было всего три платья. Однако это были «очень стильные наряды», как сказала бы Габриэль «Коко» Шанель. Надеемся, вам понравилась полная биография Коко Шанель — женщины, которая изменила мир моды.
Цитируйте эту статью Стиль APA
Биография Коко Шанель: женщина, изменившая мир моды. (). Веб-сайт Astrum People.Получено с https://astrumpeople.com/coco-chanel-biography/.
Гарвардский стиль
Биография Коко Шанель: женщина, изменившая мир моды.